מה בעצם עושים אמנים במציאות? הטלוויזיה מתארת לעתים קרובות אמנים יושבים בבתי קפה ומנהלים שיחות עמוקות ומשמעותיות, או מתברברים על בבגדים מעניינים בגלריות לאמנות, או שיש להם התמוטטויות עצבים דרמטיות, בדרך כלל קשורות לסמים ו כּוֹהֶל.
נכון שמדי פעם תמצא אמנים שעושים את הדברים האלה. עם זאת, רוב הזמן הם יהיו איפה שהם באמת צריכים להיות - בסטודיו שלהם עשיית אמנות.
אמנים עושים אמנות
יצירת אמנות היא הדבר החשוב ביותר שאמנים עושים. המשימה העיקרית שלהם היא ליצור את האמנות לפי בחירתם.
זה עשוי לכלול מיצבים, פסלים, ציורים, רישומים, כלי חרס, מיצגים, תצלומים, סרטונים או כל אמצעי אחר. חלק מהאמנים משלבים מספר מדיומים שונים בעבודתם.
אמנות יכולה ללבוש צורות רבות, אך למעט אמנות מושגית כלשהי, אמנות היא ביטוי של רעיון בצורה פיזית כלשהי. אמנים צריכים לעבוד באופן עקבי ולייצר גוף של עבודה איכותית, כך שהרבה מזמנם מוקדש בסטודיו לעשות בדיוק את זה.
אמנים חושבים על העולם
אמנים אינם מכונות צילום אנושיות. הם יוצרים אמנות מסיבה מסוימת, ומנסים לחלוק את הרעיונות והחזונות שלהם עם אחרים.
אמנים מבלים לא מעט זמן בהתבוננות בעולם הסובב אותם. הם מהרהרים בדברים, באנשים, בפוליטיקה, בטבע, במתמטיקה, במדע ובדת. הם מתבוננים בצבע, מרקם, ניגודיות ורגש.
יש אמנים שחושבים במונחים חזותיים. אולי הם ירצו לעשות ציור שמראה את היופי של נוֹף או פרצוף מעניין של אדם. חלק מהאמנות חוקרת את האיכויות הצורניות של המדיום, מראה את הקשיות של האבן או את החיוניות של צבע.
אמנות יכולה לבטא רגש, משמחה ואהבה ועד כעס וייאוש. קצת אמנות מתייחס לרעיונות מופשטים, כגון רצף או דפוס מתמטי.
כל הפרשנויות הללו דורשות מחשבה. בפעם הבאה שאתה רואה אמן יושב על כיסא נוח ומתבונן בחלל, זה לא בהכרח עצוב. יכול להיות שהם באמת עובדים.
אמנים קוראים, צופים ומאזינים
היכולת לחשוב על העולם ולחלוק תובנות על העולם פירושה ללמוד כמה שאתה יכול. בשל כך, אמנים מבלים זמן רב במחקר ושוקעים בתרבות.
ההשראה נמצאת בכל מקום והיא שונה עבור כל אמן. עם זאת, לרובם יש הערכה למגוון רחב של ידע ולעיסוקים היצירתיים של אחרים.
קריאת ספרים, מגזינים ובלוגים, צפייה בקולנוע, האזנה למוזיקה - אלה חשובים לרוב האמנים.
בנוסף לקרוא על האמנות עצמה, אמנים פתוחים לרעיונות ממקורות רבים. הם עשויים ללמוד כתבי עת מדעיים או תוכניות טלוויזיה על טבע, ספרי שירה, רומנים קלאסיים, וקולנוע זר, או תרבות ופילוסופיה פופ. הם מוסיפים את הידע הזה למה שהם יודעים על טכניקה וכישורים יצירתיים שלהם כדי ליצור את העבודה שלהם.
אמנים חולקים את האמנות שלהם
חלק מלהיות אמן זה שיש קהל לצפות בו, ובתקווה לקנות את האמנות. באופן מסורתי, זה אומר למצוא סוכן או סוחר שעוזר לארגן תערוכות של יצירות האמנות שלך בגלריות.
עבור אמן מתפתח, שדרה זו כרוכה לעתים קרובות בהקמת מופעים בחללים לא שגרתיים כמו בתי קפה או העברת עבודותיהם לירידי אמנות. רבים גם ממסגרים את העבודה שלהם כדי לחסוך כסף ומשימות ארציות כמו מיומנויות עיבוד עץ בסיסיות יכולות להיות שימושיות מאוד.
המדיה העכשווית פתחה דרכים רבות לאמנים, עם אתרי אינטרנט של קהילת אמנות, דפי אינטרנט אישיים ומדיה חברתית. עם זאת, חשוב לא לחיות רק באינטרנט - סצנת האמנות המקומית שלך עדיין מציעה הזדמנויות רבות.
הצגה ומכירה כרוכה גם בכמות ניכרת של קידום עצמי. אמנים חייבים לשווק את עצמם, במיוחד אם אין להם ייצוג. זה עשוי לכלול כתיבת בלוג או ראיונות עיתונים ורדיו כדי לקדם את עבודתם. זה כרוך גם במציאת מקומות לתצוגה ועיצוב חומר שיווקי כמו כרטיסי ביקור.
לעתים קרובות, תגלו שאמנים טובים במגוון משימות עסקיות והפקה בסיסיות. זה לעתים קרובות מתוך צורך וזה משהו שהם קולטים כשהם מתקדמים בקריירה שלהם.
אמנים הם חלק מהקהילה
אמנות לא בהכרח יכולה להיות הרפתקה של זאב בודד. כפי שאמר פעם מרצה, "אי אפשר ליצור אמנות בחלל ריק." אמנים רבים מצאו שזה נכון מאוד, וזו הסיבה שקהילת האמנות כל כך חשובה.
בני אדם משגשגים מאינטראקציה וקיום קבוצת עמיתים שחולקת את האידיאלים היצירתיים שלך יכולה באמת לעזור לשמור על היצירתיות שלך.
אמנים תומכים זה בזה במגוון דרכים. הם עשויים להשתתף גלריה פתיחות ואירועי אמנות, עזרו זה לזה בקידום, או פשוט נפגשו לקפה או לארוחת ערב כדי להתרועע. תמצאו גם אמנים שמגייסים כספים לצדקה, מלמדים ומארחים סדנאות ומפגשי ביקורת.
אמנים רבים גם בוחרים לעבוד בחללי סטודיו משותפים או להצטרף לגלריה שיתופית. כל זה מזין את הצורך באינטראקציה חברתית, שמזינה את תהליך היצירה. זה גם מראה לאחרים שאמנים תומכים זה בזה ומקדם קהילת אמנות בריאה לקהל הרחב.
אמנים שומרים על הספרים
בכל משימה שאנו עושים, אנו מייצרים ניירת. כדי להיות אמן מצליח, אתה צריך לשלוט ביסודות הכספים והארגון ולדעת לעשות הנהלת חשבונות בסיסית על הכנסות והוצאות.
אמנים צריכים לדעת על חוקי המס והעסקים במחוז, במדינה ובמדינה שלהם. הם צריכים לארגן ביטוח, להגיש בקשה למענקים, לשלם חשבונות ולעקוב חשבוניות, ולנהל רישום של גלריות ותחרויות שהם גם הגישו את עבודתם.
זה בהחלט הצד הפחות זוהר בלהיות אמן, אבל זה חלק מהעבודה. מכיוון שאנשים יצירתיים יכולים להתקשות להיות מאורגנים, הם צריכים להקדיש תשומת לב נוספת לפיתוח הרגלי ניהול טובים.
אמנים רבים קולטים את הכישורים הללו תוך כדי. חלקם מקבלים גם עזרה במשימות מסוימות מרואי חשבון, עוזרים או מתלמדים. להיות אמן עובד אומר שיש לך עסק וזה דורש שורה שלמה של משימות שאנחנו לא בהכרח נהנים מהן. עם זאת, זה מה שצריך לעשות כדי ליהנות מחיים של יצירת אמנות.
