アカデミー撮影賞：歴史とルール

すべての実写映画に共通する要素の1つは、カメラです。 映画の発明以来、カメラ技術は劇的に進化しましたが、適切に構造化され、視覚的に魅力的なカメラワークを備えた映画は、時の試練に耐えてきました。 ほとんどの映画では、カメラの背後にいる主な芸術家は、撮影監督（写真監督としても知られています）です。 監督のビジョンの作成を支援するために、セットで使用されるカメラ技術とショットの構成を担当します。 フィルム。

最初のオスカーセレモニー以来、アカデミー撮影賞は、撮影監督にとって最高の業績を表しています。 何十年にもわたって、映画撮影カテゴリーのルールはほとんど同じままでした。

アカデミー撮影賞の歴史

アカデミー撮影賞は、1929年に開催された最初のアカデミー賞以来授与されています。 オスカーで毎年授与されている数少ないカテゴリーの1つです。 最初の受賞者は、1927年の映画で受賞したチャールズロッシャーとカールストラスでした。 サンライズ：2人の人間の歌.

1936年から1938年にかけて、第2回アカデミー撮影賞が特別業績賞として授与されました。 カラーシネマトグラフィー （当時、毎年リリースされる映画の大部分は、カラープロセスの費用のために白黒で撮影されていました）。

1939年以降、2つの競合カテゴリがありました。1つは白黒フィルム用、もう1つはカラーフィルム用です。 オスカーで最優秀撮影賞のカラー部門で優勝した最初の映画は1939年代でした 風と共に去りぬ、アーネスト・ホーラーとレイ・レナハンが撮影。

カテゴリは1967年に統合されました（ただし、1957年には白黒撮影賞のオスカーは授与されませんでした）。 1967年以来、白黒でリリースされた2本の映画だけがオスカー最優秀撮影賞を受賞しています。 シンドラーのリスト （1993）および ローマ （2018）、他の白黒映画がノミネートされていますが。 これらの候補者には以下が含まれます レイジングブル (1980), Zelig (1983), その芸術家 （2011）、および ネブラスカ (2013).

要件と資格

標準のアカデミー賞のルールに該当する機能はすべて、ベストシネマトグラフィカテゴリの対象となります。 対象となる映画は、のシネマトグラファーズブランチによる優先投票で投票されたノミネート投票用紙に表示されます。 学校。 投票数が最も多い5本の映画と、それに対応するクレジット付きの撮影監督が、このカテゴリの候補者と見なされます。 その後、5人の候補者がアカデミーのすべてのメンバーによって投票されます。

ほとんどの映画には1人のクレジットされた撮影監督がいますが、アカデミーにノミネートされた少数の映画には複数の撮影監督がいます。 2人のクレジットされた撮影監督が優勝した最後の映画は1982年のものでした ガンディー （ビリーウィリアムズとロニーテイラー）。

書き込み投票で賞を受賞した唯一のオスカー受賞者は、1935年代に最優秀撮影賞を受賞したハル・モーアでした。 真夏の夜の夢 アカデミーが書き込み中の候補を許可した非常に短い期間中。 モールが勝利した直後に、書き込み中の候補を除外するようにルールが変更されました。

注目すべき受賞者

レオン・シャムロイとジョセフ・ルッテンベルクは、最優秀撮影賞のほとんどの賞で同点です。 彼らはそれぞれ4回勝ちました。 さらに、シャムロイは、カテゴリー内のほとんどのノミネート（各18）でチャールズ・ラングと結ばれています。 しかし、ラングは1回しか勝利しませんでした（1932年代） 武器よさらば).

8人がアカデミー撮影賞を3回受賞していますが、おそらく最も注目すべきはエマニュエル・ルベツキです。 ルベツキは、3つのオスカーを連続して獲得しました。 重力(2013), バードマンまたは（予期しない無知の美徳） （2014）、および 亡霊 （2015）、これはベストシネマトグラフィーカテゴリーの最初のものでした。 それ以前は、ルベツキは勝てずに5回ノミネートされていました。 14人が最優秀撮影賞オスカーを2回受賞しています。

映画撮影は歴史的に男性が支配する分野でしたが、それでも女性が レイチェル・モリソンがノミネートされるまで、アカデミー撮影賞にノミネートされませんでした マッドバウンド (2017).

まれな偉業で、映画製作者のアルフォンソキュアロンは、アカデミー撮影賞とアカデミー監督賞の両方を受賞しました。 ローマ (2018). この映画はまた、アカデミー国際長編映画賞を受賞しました。