2000年から2009年の間に何千ものブルースアルバムがリリースされ、この10年間で、ブルースからのエキサイティングな後期キャリアの傑作がもたらされただけではありません。 B.B.キングやバディガイのようなベテランだけでなく、ニックモスやウォーターメロンスリムのような新鮮な若い才能を紹介してくれました。 年。 何百もの価値のあるブルースのリリースを2000年代の10年間の単なる「ベスト」リストにまで蒸留するのは怪物の雑用ですが、これらは 何年にもわたってブルースファンのコレクションに欠かせない追加と見なされる時間の試練に耐えるブルースアルバムです 来て。
B.B.キング–「ワンカインドフェイバー」（ゲフィンレコード、2008年）
間違いなく、これはそのようなものです B.B.キング に伝説を築き上げました、そして ある種の好意 ブルースがこれまでに生み出した最高のパフォーマーの1人として、ギタリストの遺産をさらに強固なものにします。 チョイスカバー、恒星のギター演奏、スローバックプロダクション...嫌いなものは何ですか？ ある種の好意 デルタの最後の真のブルース戦士の一人からのかなり後期の声明です。
バディガイ-「スウィートティー」（シルバートーンレコード、2001年）
グラミー賞を受賞したキャリアのブレークスルーを実現してから10年 くそー、私はブルースを手に入れた、ギタリスト バディガイ 彼の音楽は停滞に苦しみ、しばしばスタジオで単なる公式になってしまった。 答えは、デルタの真ん中にある原始的なミシシッピのレコーディングスタジオに現代の「シカゴブルースの王」を貼り付けて「彼に戻る」ことでした。 その結果は驚くべきものでした。北ミシシッピヒルカントリーのような人々の歌集から抜粋された、あいまいでありながら燃えるようなカバー曲のコレクションです。 素晴らしい ジュニアキンブロー、T-Model Ford、およびCedellDavis。 設定と曲はガイの演奏に新しい命を吹き込み、画期的なアルバムを届けました。
チャーリー・マッセルホワイト–「デルタハードウェア」（Real World Records、2006年）
彼の両親の死後、ブルースハーピスト
マッセルホワイトのフレアハープワークと疲れたソウルフルなボーカル、そしてクリス「キッド」アンデルセンの燃えるような透かし彫りに支えられて、これらの曲にはたくさんのグリットとグリースがあります。 リトル・ウォルターの「ジャスト・ア・フィーリング」のカバーは、曲をデルタの最も深い裏木に戻し、ロバート・ジョンソンが感謝する哀愁の中で吸盤を溺れさせます。
Nick Moss＆Flip Tops –'Play It 'Til Tomorrow'（Blue Bella、2007）
ほんの一握りのスタジオアルバムと、彼らの集団ベルトの下にある1枚のライブディスクで、Nick Moss＆the Flip Topsは、この野心的で、ゆるやかに概念的で、リスクの高い独立したアルバムのリリースで家を賭けます。 2007. 2枚組の1枚のCDには、モスとフリップトップスで知られるようになった、ステージを焦がすようなモダンなエレクトリックシカゴブルースの14曲が収録されています。 ウィンディシティ周辺では、他のCDが同様の数のアコースティックブルースのナンバーを提供し、バンドの巨大なインストゥルメンタルを際立たせました。 才能。
このアルバムは、ブルースの主流の聴衆にモスとフリップトップスを注目させ、ブルースの世界の最前線に押し上げ、ブルース音楽賞にノミネートされました。
オーティス・テイラー–「死者を尊重する」（ノーザンブルース、2002年）
によって示されるように 死者を尊重する、オーティステイラーは、伝統的なブルースの壁を乗り越え、新しいモダンなサウンドを生み出す傾向があります。 彼のロックとフォークのルーツをデルタ風のブルースと文芸的で想像力豊かな作詞作曲に取り入れています スタイル。 テイラーは恐れることなく叙情的な芝生に出くわし、天使でさえも踏みにじるのを恐れ、歌で語ります 残酷に現実的でしばしば当惑させるアフリカ系アメリカ人の生活と経験 マナー。
R.L.バーンサイド–「私が天国にいたらいいのに」（ファットポッサムレコード、2000年）
R.L.バーンサイドの1998年のブレイクアウトアルバムへのフォローアップ どうぞいらっしゃい, 私が天国にいたらいいのに 彼の以前のルーツベースのミシシッピヒルカントリーブルースサウンドへの回帰です。 叙情的に、これはおそらくバーンサイドの最も暗いアルバムであり、多くの曲が死と裏切りに悩まされ、デルタの土壌と同じくらい暗い雰囲気を持っています。
アンディ・コールキンが率いる一握りのプロデューサー、ギタリストのスモーキー・ホーメルと スクラッチャーのDJSwamp、Iki Levy、DJ Pete Bは、100年近くのアートフォームにモダンな雰囲気をもたらします 年。 バーンサイドは、ミシシッピブルースの最高の名前と並んで彼を配置する独創性と才能で、しかし、すべてのハイテクギムクラッカリーを通して輝いています。
Shemekia Copeland –「NeverGoin'Back」（Telarc Records、2009年）
シェメキアコープランド 二度と戻らない シカゴスタイルのブルース、R＆B、ソウルからロックミュージックの境界となる素材まで、歌手の才能を最大限に活用したアルバムのパフォーマンス。 全体を通して、コープランドは本物の商品を提供します。彼女の広大なボーカルは、セクシーなささやき声と脅迫的な唸り声の両方を、時には同じ曲の範囲内で等しく発揮できます。 二度と戻らない コープランドの素晴らしいショーケースであり、ソウルフルなエレガンスとブルースの卓越性の確かな作品です。
トミー・カストロ–「鎮痛剤」（ブラインド・ピッグ・レコード、2007年）
時々、最も疲れ切った音楽ファンでさえ、すべての曲がちょうど収まるアルバムを見つけるでしょう。 それはそうです 鎮痛剤, トミー・カストロ そして彼のバンドは、ブルース、ロック、R＆B、ソウルのこの元気なコレクションを転がりながら、すべてのシリンダーで発砲します。 プロデューサーのジョン・ポーター（バディ・ガイ、B.B。キング、サンタナ）は、これらの曲の明るく美しいミックスを作成し、カストロのカリスマ性とバンド全体の才能をスピーカーを通して輝かせています。 鎮痛剤 2008年のブルース音楽賞を「コンテンポラリーブルースアルバムオブザイヤー」として受賞しましたが、それには正当な理由があります...このアルバムは素晴らしいです！
ウォーターメロンスリムと労働者–「ホイールマン」（ノーザンブルース、2007年）
ウォーターメロンスリムのブルース…まあ、それはロケット科学、天才レベルのもので、音と味の両方であなたの平均的なグレードAフィレを上回っています。 ホイールマン スリムの珍しい音楽的ビジョンの結果であり、ジミー・ロジャーズ（「シンギング・ブレイクマン」）のように聞こえるデルタ・ブルースとヒルビリー・ジャムの間の究極の交差点と ジミーロジャース （シカゴブルースは素晴らしい）そしてあなたが今まで聞いた中で最も卑劣な働く男のブルースとして反対側に出てきます。 ホイールマン ウォーターメロンスリムでブルース音楽賞を受賞し、彼の優秀なバンドであるワーカーズも自分たちでそれを手に入れました。
ウィリーキングと解放者–「フリーダムクリーク」（ルースターブルース、2000年）
ウィリーキングの フリーダムクリーク ミシシッピのロードハウスで2トラックのアナログでライブ録音され、本物の福音の熱意を素材に提供しました。 キングが「私は今夜の牧師です」と言うとき、あなたは彼が真実を語っていることを知っています。すべての歌は説教であり、すべての演奏は神によって触れられています。 キングの長年のバックバンドはドラムのようにタイトで、キングの粗いボーカルと安定したギターリフに自由に流れる底流を提供します。 ロバート・ジョンソン、チャーリー・パットン、または マディウォーターズ、キングス フリーダムクリーク 未来を見据えながらも伝統が染み込んだコンテンポラリーブルースの重要なコレクションです。
