リズム＆ブルース （略称R＆B）は、1930年代後半から主にアフリカ系アメリカ人によって演奏されてきた、ブルースの影響を受けた形式の音楽を表すために使用される用語です。 「リズムアンドブルース」という用語は、1940年代後半にアメリカの用語集に最初に導入されました。この名前の由来は、によって音楽マーケティング用語として使用するために作成されました。 ビルボード 雑誌。
1949年、その後-ビルボード 雑誌記者のジェリー・ウェクスラー（後に影響力のある音楽プロデューサーになりました）は、 ビルボード ブルースとブルースを組み合わせたアフリカ系アメリカ人のアーティストが演奏する明るいポピュラー音楽を指定する ジャズ.
R＆Bの歴史
「リズム＆ブルース」という用語は、それまで黒人が作ったほとんどの音楽に関連して使用されていた標準的なキャッチオールフレーズであった「レースミュージック」という呼称に代わるものとして作成されました。 「レースミュージック」という用語が不快と見なされた後、 ビルボード ウェクスラーが作成したリズム＆ブルースの名前を使い始めました。
1950年代、リズムアンドブルースの音楽はホンキートンクやアフターアワークラブの黒人の若者と関係がありました。 そしてそれは、ジャズのよりハイブロウな形のブラックと比較して、ローブロースタイルのアートとしてしばしば却下されました 表現。 ヒップホップミュージックが生まれ、ブラックのソーシャルシーンを支配し始めると、R＆Bは「たくさんのラブソング」と見なされるようになりました。
1970年代までに、リズムアンドブルースという用語は、魂とファンクの両方の形式の音楽を含む包括的な用語に拡大しました。 そして今日、この用語は、ソウルとファンクを独自のカテゴリに分類できる場合でも、ほとんどのアフリカ系アメリカ人の都市音楽を大まかに定義するために使用できます。
特性の定義
名前の背後にある意味はこれです：「リズム」の部分は4ビートへの音楽の典型的な依存から来ています 小節または小節と、2番目と4番目のビートがそれぞれにアクセントを付けられているバックビートの自由な使用 測定。 そして、「ブルース」の部分は、特に第二次世界大戦時代の音楽の出現の間に、しばしば悲しかった、または「ブルー」であった曲の歌詞とメロディーから来ています。 時間の経過とともに、便宜上、名前はR＆Bに短縮されました。
クラシックなR＆Bには、ライター兼ミュージシャンのスチュアートが歌うハーモニーがまっすぐに積み重なっています。 グースマンは、音楽が流れたボルチモアとワシントンDCの都市環境を思い出させると言います その始まり。 彼は、都市の物理的および精神的側面、特にそれらの都市の都市の分離が意識を形作るのを助けたと示唆している 歌の無限の可能性を通して自分自身を解放し、場所の限界を超えて急上昇するために想像力をかき立てるミュージシャンの。
先駆的なグループと現代アーティスト
1940年代と50年代の先駆的なR＆Bグループには、カージナルス、ツバメ、ダンバーフォー/ハイファイ、フォーが含まれていました。 リズムの小節、ファイブブルーノート、メロディア、アームストロングフォー、クローバー、バディ/ 大尉-タン。 これらのバンドのミュージシャンは、ほとんどが1935年より前に生まれ、1947年頃に生まれました。
人気のあるコンテンポラリーR＆Bアーティストの例には、アッシャー、アリシアキーズ、 NS。 ケリー とジェニファーハドソン。
出典：
- グースマンSL。 2005. グループハーモニー：リズムアンドブルースのブラックアーバンルーツ. フィラデルフィア：ペンシルベニア大学出版局。
- ニールMA。 2013. ブラックライフの鍵となる歌：リズムアンドブルースネーション. ロンドン：ラウトレッジ。
