ジョージアオキーフ、11月生まれ。 1887年15日、アメリカで大きな興奮と変化が起こった20世紀初頭に成熟しました。 技術の進歩と芸術の古典的な伝統からの脱却がありました。 ニューヨーク市は、高層ビルや自動車で繁栄する大都市に発展していました。 1800年代半ばに最初に発明された写真は、コダックカメラの発明により、1880年代に一般の人々がより利用しやすくなり、 ピクトリアリズム、 いつ アルフレッド・スティーグリッツ、有名な写真家、ギャラリーの所有者、アーティストのプロモーターは、 フォトセセッション 1902年に表示されます。 オキーフも宣伝したスティーグリッツは、個人的なビジョンを表現するための写真の操作と、写真を合法的な芸術形式と見なすことに興味を持っていました。 このエキサイティングな新しい媒体で自分自身を表現しようとしている写真家に囲まれて、オキーフは彼らのエネルギーと影響力を吸収しました。
写真の影響
オキーフは、1925年にスティーグリッツが花のクローズアップ、拡大、トリミングの大規模な絵画を展示したとき、アートの世界でかなりの騒動を引き起こしました。 オキーフとスティーグリッツは結婚を含む素晴らしいパートナーシップを築き、それぞれが生涯を通じて芸術家としてお互いに刺激を与えました。 スティーグリッツや、ポール・ストランドやエドワードなど、彼の作品を宣伝した他の写真家から。 Steichen、O'Keeffeは、カメラまたはキャンバスのフレームをトリミングして塗りつぶすテクニックを学びました。 主題。
によると ArtStory.org オキーフについて：
「オキーフは他の芸術家の技術を取り入れており、特にポール・ストランドの写真でのトリミングの使用に影響を受けました。 彼女は、非常に詳細でありながら抽象的なユニークなアメリカのオブジェクトのクローズアップをレンダリングすることによって、この方法を絵画に適応させた最初の芸術家の1人でした。」
シュルレアリスムの影響
世紀の変わり目はまた、伝統的な絵画のスタイルに変化をもたらしました。 1920年代半ばにヨーロッパで発展したシュルレアリスムと人間の精神への強調、そして多くのシュルレアリスムの絵画が1930年代までにニューヨークのギャラリーで展示されました。 オキーフ自身は、バス事故で壊滅的な怪我を負った後、拷問を受けた自画像で有名なシュルレアリスムと見なされるメキシコの画家フリーダカーロと友達でした。 （詳細
「オキーフは、自分の芸術で夢のような品質を達成しようとすることに関心を示していました。ニューメキシコはたくさんあります。 ヒスパニックとインドの神秘主義と動物の骨格が散らばっている空の砂漠でそうであったように、シュールなものを提供しました 風景。 30代から40代の彼女の絵画の多くはシュールな外観をしていますが、芸術家は1925年にアーチシュルレアリスムのアンドレブルトンによって提案された制限的な理論を決して楽しませませんでした。」
ジョージア・オキーフは、彼女の周りのアートの世界で何が起こっているのかをよく知っていて、知っていました。 その一部を吸収し、彼女は生涯を通じて自分自身と芸術的ビジョンに忠実であり続け、それによって 時間を超越しました。
