絵を描き始めて色をよく見ると、影を付ける必要があるときに黒い絵の具のチューブに手を伸ばすだけではうまくいかないことにすぐに気付きます。 結果は、リアルな影をキャプチャするのに十分なほど微妙ではありません。 印象派のルノワールは次のように述べていると言われています 「黒い影はありません。 いつも色があります。 自然は色だけを知っています…白と黒は色ではありません。」 では、黒がパレットから追放された場合、印象派は影に何を使用しましたか？
影の本当の色
当時の比較的新しい補色の理論に基づいて、使用する論理色は紫で、太陽光の色である黄色を補色していました。 モネは言った： 「色の明るさは、本来の性質ではなく、コントラストの力によるものです… 原色 それらがそれらの補完物と対比されるとき、最も明るく見えます。」 印象派は、コバルトブルーまたは群青を赤でグレージングするか、アーティストが利用できるようになった新しいコバルトおよびマンガンバイオレット顔料を使用してバイオレットを作成しました。
モネは、蒸気機関車とガラスの屋根が土の顔料なしで劇的なハイライトとシャドウを作成したサンラザール駅の不機嫌そうなインテリアを描きました。 彼は、新しい合成油絵の具の色（今日私たちが採用している色）を組み合わせることによって、驚くほど豊富なブラウンとグレーの配列を作成しました 付与）コバルトブルー、セルリアンブルー、合成群青、エメラルドグリーン、ビリジアン、クロムイエロー、朱色、深紅色など 湖。 彼はまた、鉛白と少しアイボリーブラックのタッチを使用しました。 色のない影はないと見なされ、最も深い影は緑と紫がかっています。
印象派に大きな影響を与えた色彩理論の本の著者であるオグデン・ルードは、彼らの絵を嫌っていたと言われています。 「それが私が芸術のためにしたすべてであるならば、私はその本を書いたことがなかったらよかったのに！」 まあ、彼がやったことをうれしく思います。
色を観察しようとしています
モネ このように、自然界の色を観察して捉えようとする彼の試みについて説明しました。 「私は色のほんのわずかな断片を追いかけています。 それは私自身のせいです。無形のものを把握したいと思います。 光が消えて色を帯びるのはひどいことです。 色は、どの色でも、1秒、場合によっては一度に3〜4分続きます。 何をすべきか、3〜4分で何をペイントするか。 彼らは去った、あなたはやめなければならない。 ああ、私がどのように苦しんでいるのか、どのように絵が私を苦しめているのか！ それは私を苦しめます。」
モネはまた言った： 「道を見つけるのは、観察と反省の強さです。 ですから、私たちは絶え間なく掘り下げなければなりません。」 「絵を描くために出かけるときは、目の前にあるもの、木、家、畑などを忘れるようにしてください。 ここに小さな正方形の青、ここに長方形のピンク、ここに黄色の縞があると思って、それをペイントしてください 見た目と同じように、前のシーンの素朴な印象を与えるまでの正確な色と形 あなた。" 彼はそれを簡単に見えるようにしませんか？！
