アンダルシアの民俗音楽とロマ音楽の要素を持ち、ペルシャの古典音楽、ユダヤ人とイスラム教徒の宗教音楽の要素、そして スペイン南部の港湾都市で数千年にわたって融合した無数の文化からのメロディーとリズムの他の痕跡はいくつもありますが、 フラメンコ 途方もない血統を持つワイルドで情熱的な音楽です。 単にダンスの伴奏と考えられることが多いですが、フラメンコのダンス要素は、ジャンル全体のほんの一部にすぎません。 フラメンコの最高のギタープレーヤーや歌手の多くをフィーチャーしたこれらの素晴らしいアルバムのいくつかを聴いてください。
パコ・デ・ルシアの信じられないほど速い指と情熱的な言い回しにより、彼は広く 最高の生きているフラメンコギタリスト、そして確かに、世界で最も偉大なギタリストの一人 ジャンル。 彼の トーク (スタイルまたはテクニック)は厳密には伝統的ではありませんが、影響力が非常に大きいため、ほぼすべての現代 フラメンコ 彼の文体のスタンプのいくつかを負いません。 Entre dos Aguas は彼を世界的にセンセーションを巻き起こしたアルバムであり、これまでにフラメンコCDを1枚だけ購入した場合は、これが1枚になるはずです。 ただし、公正な警告ですが、これから始めると、これ以上購入しないのは難しいでしょう。
このアルバムは、史上最高のフラメンコデュオの1つを紹介しています。 カディスのロマ家にホセ・モニエ・クルスとして生まれたカマロン・デ・ライスラは、フラメンコで最も偉大な人物の1人でした。 カンタオレ (歌手)1992年に亡くなるまで。 アルメリアでホセ・フェルナンデス・トーレスに生まれたトマティートは、パコ・デ・ルシアの学生であり、 非常に人気のあるフラメンコアーティスト(そして後に、彼が今より優れているフラメンコとジャズのフュージョンを開拓した) 既知)。 ライブレコーディングであり、フラメンコパフォーマンスの生の感情と強さを美しく捉えることができます。
セビリア生まれのレメディオスアマヤは、主要な女性の1人です カンタオレ. 彼女のスタイルは関連性があり、現代的なものであり、おそらくほとんどの人がフラメンコと関連付けるタイプのサウンドに近いですが、それはまだロードされています ドゥエンデ (翻訳するのが難しいスペイン語-それはフラメンコの文脈であり、それは「強力な」のようなものを意味します 魂の中でかき混ぜる地球の精神、それなしでは情熱はなく、したがって フラメンコ")。 彼女はここで注目に値するギタープレーヤーのビセンテ・アミーゴを伴っています。これについては後で詳しく説明します。
コルドバ出身のパコ・ペーニアは、スペイン国外でフラメンコギターを普及させることに大きな責任を負っています。 彼はフラメンコダンスグループでキャリアをスタートさせましたが、後にソロになりました tocaor (ギター奏者)、1960年代半ばにイギリスに移住し、そこで小さなフラメンコの流行を始め、彼を非常に有名にしました。 この2枚組のセットには、伝統的な曲のアルバムと彼が自分で書いた曲のアルバムが含まれており、どちらも同じように素晴らしいものです。
マノロカラコールは、フラメンコの伝説的な、実物よりも大きな人物です。 セビリアで何世代にもわたるフラメンコを生み出したロマの家族に生まれる カンタオレ と バイラオレ (ダンサー)、そして 闘牛士 (闘牛士)、彼はスキャンダルと情熱のライブを生きました、そして彼は必ずしもそうではありませんでしたが 技術的な意味で最強の歌手であり、いくつかの不均一なパフォーマンスを持っていることで知られていた、彼は満たされた もっとで ドゥエンデ 他のほとんどの歌手が小指に持っているよりも。 彼はあらゆる種類のフラメンコソングスタイルを演奏しましたが、特に ファンダンゴ、として知られるようになった彼自身のスタイルを作成します ファンダンゴスカラコレロス、その多くはこのコレクションで強調表示されています。
バルセロニアのマイテマルティンは、現代のフラメンコで最も影響力のある女性の1人です。 彼女は歌うこともギターを弾くこともあり、そのジャンルに対する彼女の美的感覚はクリーンで暖かく、まだ溢れています。 劇的な才能だけでなく、特に新しい人にとって、彼女を非常にアクセスしやすいアーティストにする暖かさを持っています リスナー。 このアルバムには バイオリニスト、これは伝統からの逸脱ですが、エレガントなものです。
ディエゴエルシガラは人気があり、評判が高いです カンタオール マドリッドでロマの家族に生まれ、小さなフラメンコクラブで伝統的なフラメンコを歌い始めました( tablaos). 彼は彼の才能でかなり早く認められ、彼のキャリアは急速にエスカレートしました。 彼の声は暖かく表現力豊かで、彼のボーカルのスタイリングは非常に伝統的ですが、彼はモダンなスタイルのバンドで演奏し、古いものと新しいものの素晴らしいブレンドを作り上げています。 フラメンコの手拍子を上手に使いたいなら(パルマス)そしてフォームの複雑なリズムと微妙なダイナミクス、これは始めるのに良い場所です。エルシガラはフラメンコのこの要素のマスターであるだけでなく、効果的にミックスされているからです。 ここの音なので、実際に聞くことができます(ライブパフォーマンスで非常に聞きやすく、見やすい音楽の重要な部分ですが、フラメンコの録音で失われることがあります)。 この2枚組のセットには、スタジオレコーディングの1枚のディスクとマドリードの有名な場所でライブ録音された1枚のディスクが含まれています テアトロレアル オペラホール。
フラメンコの王朝からの歓呼 バイラオレ, カンタオレ、 と tocaores 父親で歌手のエンリケ・モレンテを含むエストレラは、若くて美しく、才能あふれる才能を持ち、世界中のフラメンコファンの心をとらえています。 彼女の声が(一見)映画の中でペネロペ・クルスの口から出たとき、彼女は国際的な映画ファンの間でもある程度の認識を得ました ボルベール、そしてそれはぴったりの試合でした。 このCDは明らかに現代的なひねりを加えたフラメンコですが、恋に落ちるのは簡単です。
ビセンテ・アミーゴはフラメンコの達人です ギター そして、彼のサウンドに外部からの微妙な影響を取り入れることを恐れない人。 その結果、根は深く、枝は強く伸びており、聞くのは素敵です。 この特定のCD、Amigoの最初のメジャーな国際リリースは、 ラテングラミー 2002年にリリースされた後のベストフラメンコアルバムのために。
他のジャンルと同様に、現代のフラメンコアーティストの録音は、スタイルのせいもありますが、ほとんどの場合、非常に基本的な音質の問題のために、古いアーティストよりも聴きやすい傾向があります。 それでも、少なくとも偉大な人の録音のいくつかを試してみなかったら、あなたは自分自身を不幸にするでしょう ラ・ニーニャ・デ・ロス・ペイネスをはじめとする20世紀初頭のフラメンコマスター、セビリアのパストラパボンクルス生まれ 1890. 彼女は幅広く才能があり、すべてを歌うことができました パロ (歌唱スタイル)同じ深さで、彼女の歌唱スタイルと パルマス フラメンコの新時代の幕開けスペイン内戦. 彼女はほとんどのレコーディングを行った時代のため、フルレングスのLPを作成したことはなく、シングル曲のカタログは定期的にリリースされ、さまざまなコレクションで再リリースされています。 正直なところ、これらのコレクションのほとんどは他のコレクションと同じように出発点として適していますが、これは法案にうまく適合し、簡単に見つけることができるようです。