の年齢から ビバップ、ジャズは人気のある聴衆に対応することをやめ、代わりに音楽とそれを演奏したミュージシャンだけになりました。 それ以来、ジャズは公民権運動と象徴的に結びついています。
白人と黒人の両方にアピールする音楽は、集団と個人が切り離せない文化を提供しました。 人種やその他の無関係な要素ではなく、能力だけで判断される空間でした。 「ジャズ」とスタンリー・クラウチは書いています。「アメリカの他のどの芸術よりも公民権運動を予測していました。」
ジャズ音楽自体が公民権運動の理想に類似しているだけでなく、 ジャズミュージシャン 自分たちで原因を取り上げた。 ミュージシャンは、有名人と音楽を使用して、人種の平等と社会正義を推進しました。 以下は、ジャズミュージシャンが公民権を主張したほんの数例です。
ルイアームストロング
活動家や黒人ミュージシャンから、主に白人の聴衆を対象に演奏することで「アンクル・トム」のステレオタイプを演じていると批判されることもありますが、 ルイアームストロング 多くの場合、人種問題に対処するための微妙な方法がありました。 1929年に彼はポピュラーミュージカルの曲「（私はそうするために何をしたのか）ブラックアンドブルー？」を録音しました。 歌詞には次のフレーズが含まれています。
私の唯一の罪
私の肌にあります
私は何をしましたか
とても黒と青になるには？
ショーの文脈から外れて、その期間に黒人のパフォーマーによって歌われた歌詞は、危険で重い解説でした。
アームストロングは冷戦時代に米国の文化大使となり、世界中でジャズを演奏しました。 公立学校の人種差別撤廃をめぐる混乱の高まりに応えて、アームストロングは彼の国に対して率直に批判的でした。 1957年のリトルロック危機の後、州兵は9人の黒人学生が高校に入学するのを阻止しました。アームストロング ソビエト連邦へのツアーをキャンセルし、公に言った、「彼らが南部の私の人々を扱っている方法で、政府は行くことができます 地獄。"
ビリーホリデイ
ビリーホリデイ 1939年に彼女のセットリストに「奇妙な果実」という曲を取り入れました。 ニューヨークの高校教師の詩を元にした「奇妙な果実」は、1930年に2人の黒人、トーマス・シップとアブラム・スミスがリンチしたことに触発されました。 木からぶら下がっている黒体の恐ろしいイメージと、のどかな南の描写を並べています。 休日は毎晩歌を届けました、しばしば感情に圧倒されて、それは早い国歌になりました 公民権 動き。
「ストレンジフルーツ」の歌詞は次のとおりです。
南部の木は奇妙な実を結びます、
葉の血と根の血、
南風に揺れる黒い体、
ポプラの木からぶら下がっている奇妙な果物。
勇敢な南の牧歌的なシーン、
膨らんだ目とねじれた口、
マグノリアの香り、甘くて新鮮、
それから、燃える肉の突然の匂い。
ベニー・グッドマン
卓越した白人のバンドリーダーでクラリネット奏者のベニー・グッドマンは、彼のアンサンブルの一部として黒人ミュージシャンを最初に雇いました。 1935年、彼はピアニストのテディ・ウィルソンをトリオのメンバーにしました。 1年後、彼はビブラフォン奏者のライオネル・ハンプトンをラインナップに加えました。これにはドラマーのジーン・クルーパも含まれていました。 これらのステップは、以前はタブーであっただけでなく、一部の州では違法であったジャズへの人種統合を推進するのに役立ちました。
グッドマンは彼の名声を利用して、黒人音楽への感謝を広めました。 1920年代と30年代には、ジャズバンドとして売り出された多くのオーケストラは白人ミュージシャンだけで構成されていました。 そのようなオーケストラはまた、ブラックジャズバンドが演奏していた音楽から控えめに引き出されたモーキーなスタイルの音楽を演奏しました。 1934年、グッドマンがNBCラジオで「レッツダンス」と呼ばれる毎週の番組を始めたとき、彼は著名な黒人バンドリーダーであるフレッチャーヘンダーソンの編曲を購入しました。 ヘンダーソンの音楽の彼のスリリングなラジオ演奏は、黒人ミュージシャンによるジャズの認識を広く、主に白人の聴衆にもたらしました。
デューク・エリントン
デューク・エリントン公民権運動へののコミットメントは複雑でした。 多くの人がそのような尊敬の黒人はもっと率直であるべきだと感じました、しかしエリントンはしばしばこの問題について静かなままでいることを選びました。 彼も参加を拒否しました マーティンルーサーキングの 1963年にワシントンD.C.で行進
しかし、エリントンは微妙な方法で偏見に対処しました。 彼の契約は常に彼が隔離された聴衆の前にプレーしないことを規定していました。 1930年代半ばにオーケストラと一緒に南部をツアーしていたとき、彼は3台の電車を借りて、バンド全体が移動し、食事をし、眠りました。 このようにして、彼はジム・クロウ法の把握を避け、彼のバンドと音楽への敬意を命じました。
エリントンの音楽自体がブラックのプライドを高めました。 彼はジャズを「アフリカ系アメリカ人のクラシック音楽」と呼び、アメリカでの黒人の経験を伝えるために努力しました。 彼は、黒人のアイデンティティを祝う芸術的で知的な運動であるハーレム・ルネッサンスの人物でした。 1941年、彼はミュージカル「Jump for Joy」のスコアを作曲しました。これは、エンターテインメント業界における黒人の伝統的な表現に挑戦しました。 彼はまた、1943年に「ブラック、ブラウン、ベージュ」を作曲し、音楽を通じてアメリカの黒人の歴史を語りました。
マックスローチ
ビバップドラムのイノベーター、 マックスローチ 率直な活動家でもありました。 1960年代に、彼はWe Insist！を録音しました。 Freedom Now Suite（1960）は、当時の妻と活動家の仲間であるアビーリンカーンをフィーチャーしています。 作品のタイトルは、60年代が抗議、反対抗議、暴力の高まりとして公民権運動にもたらした熱意の高まりを表しています。
Roachは、公民権に焦点を当てた他の2枚のアルバムを録音しました。SpeakBrotherSpeak（1962）と すべての声をあげて歌う (1971). 後の数十年も録音と演奏を続け、ローチは社会正義についての講義にも時間を費やしました。
チャールズ・ミンガス
チャールズ・ミンガスは、野外ステージで怒って率直であることで知られていました。 彼の怒りの1つの表現は確かに正当化されました、そしてそれはアーカンソーでの1957年のリトルロックナイン事件に応えて来ました オーヴァル・フォーバス知事が州兵を使って、黒人学生が新たに人種差別化された公立高地に入るのを防いだとき 学校。
ミンガスは、「フォーバスの寓話」と題された作品を作曲することによって、イベントで彼の怒りを示しました。 彼が書いた歌詞 同様にペンで、ジャズのすべての中でジムクロウの態度の最も露骨で最も厳しい批評のいくつかを提供します アクティビズム。
「FablesofFaubus」の歌詞：
ああ、主よ、私たちを撃たせないでください！
ああ、主よ、私たちを刺さないでください！
ああ、主よ、タール羽の刑にさせないでください！
ああ、主よ、これ以上卍はありません！
ああ、主よ、クー・クラックス・クランはもういません！
ばかげている人を私に挙げてください、ダニー。
フォーバス知事！
なぜ彼はとても病気でばかげているのですか？
彼は統合された学校を許可しません。
それなら彼はばかだ！ ああブー！
ブー！ ナチスファシスト至上主義者
ブー！ クー・クラックス・クラン（ジム・クロウ計画を使用）
「FablesofFaubus」は、もともとミンガスAh Um（1959）に登場しましたが、 コロムビアレコード 歌詞が非常に焼夷的であることがわかったため、録音を許可しませんでした。 しかし、1960年に、ミンガスはキャンディド・レーベルズの曲、歌詞、その他すべてを録音しました。 チャールズミンガスプレゼンツチャールズミンガス.
ジョン・コルトレーン
率直な活動家ではありませんが、ジョン・コルトレーンは彼の音楽がより高い力のメッセージのための手段であると信じていた深い精神的な人でした。 コルトレーンは、マーティンルーサーキングが3月28日にワシントンで「IHave a Dream」のスピーチを行った1963年以降、公民権運動に惹かれました。 また、白人の人種差別主義者がアラバマ州バーミンガムの教会に爆弾を置き、日曜日の礼拝中に4人の少女を殺害した年でもありました。
翌年、コルトレーンはキング博士と公民権運動を支援するために8回の慈善コンサートを行いました。 彼は大義のために多くの曲を書いたが、彼の曲「アラバマ」は コルトレーンライブアットバードランド （Impulse！、1964）は、音楽的にも政治的にも特に魅力的でした。 コルトレーンのセリフのメモと言い回しは、マーティンルーサーキングがバーミンガム爆撃で亡くなった少女たちの追悼式で話した言葉に基づいています。 キングの演説が殺害からより広範な公民権運動に焦点を移すにつれて激しさを増すのと同じように、コルトレーンの 「アラバマ」は、正義への決意が強まったことを反映して、パチパチと音を立てるエネルギーの急増に対するその明白で落ち着いたムードを捨てます。
