オペラは一般的に「音楽、衣装、風景を組み合わせて物語を伝える舞台プレゼンテーションや作品」と呼ばれています。 ほとんどのオペラは歌われており、話し言葉はありません。」「オペラ」という言葉は、実際には ムジカのオペラ.
1573年、ミュージシャンと知識人のグループが集まり、さまざまなテーマ、特にギリシャのドラマを復活させたいという願望について話し合いました。 このグループの個人は、フィレンツェのカメラータとして知られています。 彼らは単に話されるのではなく、セリフが歌われることを望んでいました。 これから1600年頃にイタリアに存在したオペラが生まれました。 当初、オペラは上流階級や貴族のためだけのものでしたが、すぐに一般の人々でさえそれをひいきにしました。 ヴェネツィアは音楽活動の中心地になりました。 1637年に、そこに公立のオペラハウスが建てられました。
オペラがようやく初演されるまでには、多くの時間、人、そして努力が必要です。 作家、台本書き(台本やテキストを書く劇作家)、作曲家、衣装、舞台美術家、 指揮者, 歌手 (コロラトゥーラ、叙情的で劇的なソプラノ、叙情的で劇的なテノール、バソ・ブッフォとバソ・プロファンドなど)ダンサー、ミュージシャン、 プロンプター(手がかりを与える人)、プロデューサー、監督は、オペラが 形を取ります。
オペラのために、次のようなさまざまな歌唱スタイルが開発されました。
- レチタティーヴォ -スピーチのパターンとリズムを模倣する
- アリア- 流れるメロディーでキャラクターが気持ちを表現するとき
- ベルカント -「美しい歌」を意味するイタリア語。
- カストラート - 間に バロック時代、若い男の子は、声の深化を避けるために思春期に達する前に去勢されました。 オペラの主な役割はカストラートのために書かれました。
オペラの種類
- コミックオペラ -ライトオペラとしても知られているこのタイプのオペラは、しばしば光に取り組みますが、エンディングがしばしば幸せな解決策を持っているような繊細な主題ではありません。 このオペラの他の形式は、いくつか例を挙げると、オペラブッファとオペレッタです。 このタイプのオペラでは、対話はしばしば話され、歌われません。 このオペラの例は 奥様女中 (ミストレスとしてのメイド)ジョヴァンニ・バッティスタ・ペルゴレージ作。
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真面目なオペラ
- オペラセミセリア -このタイプのオペラは深刻な物語を持っていますが、ハッピーエンドがあります。 これが、コミックと本格的なオペラの両方の要素の組み合わせとして大まかに定義する人がいる理由です。 この例は 泥棒かさぎ (泥棒かさぎ}ジョアキーノ・ロッシーニ
- オペラコルニーク -歌う代わりにセリフが話されるフランスオペラの一種です。 初期の形では風刺的でしたが、後で、次のような深刻なストーリーがあります。 カルメン ジョルジュ・ビゼー著。
- グランドオペラ -19世紀にパリで登場したオペラの種類を指します。 華やかな衣装から合唱まで、より大規模なオペラです。 バレエも含まれます。 このタイプの例は 悪魔のロベール ジャコモ・マイアベーア作。
- オペラヴェリズモ - ヴェリズモ 「リアリズム」を意味するイタリア語です。 それは19世紀後半に登場したオペラの一種です。 キャラクターは、実際に出会う可能性のある日常の人々に基づいていることが多く、プロットはしばしばメロドラマ的です。 例は Pagliacci ルッジェーロ・レオンカヴァッロ作。
ほとんどのオペラはフランス語、ドイツ語、イタリア語で書かれています。 エウリュディケー ヤコポ・ペーリによって、保存されている最も初期のオペラとして知られています。 オペラを書いた偉大な作曲家の一人はクラウディオ・モンテヴェルディ、特に彼の La favola d'Orfeo (オルフェウスの寓話)1607年に初演され、最初のグランドオペラとして知られています。 別の有名なオペラ作曲家は、彼のオペラで特に有名なフランチェスコカヴァッリでした ジャソーン (ジェイソン)1649年に初演。
その他のオペラ作曲家
- ベンジャミン・ブリテン
- ガエターノ・ドニゼッティ
- ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルト
- ジャコモ・プッチーニ
- ヘンリーパーセル
- リヒャルトシュトラウス
- ジュゼッペヴェルディ
- リヒャルト・ワーグナー
- ヴィンチェンツォベッリーニ