ライブサウンドのミキシングは、音楽の最も楽しくてやりがいのある側面の1つであり、スタジオとライブの両方でミキシングできるため、需要の高い優れたオーディオエンジニアになります。 見てみましょう ライブサウンドのミキシングの基本、そしてどのようにしてミックスを学ぶための道を素早く進むことができるか。
入門
小さなバンドによく見られるほとんどの状況では、PAシステムが恒星に満たないクラブにいることになります。 それはあなたがあなたを驚かせるクラブを見つけられないということではありません。 この記事では、意欲的なエンジニアの角度からライブサウンドをミキシングする方法を見ていきます。必ずしも、独自のPAシステムを持っているバンドではありません。
ミキシングサウンドに直面した場合、最初に考慮すべきことは部屋自体です。 やりすぎるのは簡単です。 あなたは本当にする必要があります 部屋で聞き取りにくいものだけを補強する. 狭い部屋にいるとき、特に非常に狭いスペースでは、アンプやドラムが自然に聞こえやすくなります。 それらをPAに通すと、部屋の中で乱雑に聞こえるだけです。 私があなたに与えることができる最高のアドバイスの1つはそれをシンプルに保つことです。
ミキシングボーカル
ボーカルは、小さな部屋のミックスの中で最も重要な部分です。 大音量のギターアンプやドラムとの競争ではないため、大音量で部屋全体にはっきりと聞こえるようにすることが最も重要です。 あなたが競争しなければならない最大の要因は、モニターのフィードバックです。 をチェックしてください ミキシングモニターのガイド フィードバックを開始する前に強制終了する方法については、こちらをご覧ください。
私が使用することを好む1つのテクニックは サブグループ化. 多くのボードでは、チャンネルを1つのフェーダーにグループ化するオプションがあり、グループ全体にコンプレッサーを挿入することができます。 このようにして、ボーカルを一度に圧縮することができます（コンプの数が限られている場合は、貴重なコンプレッサールームを節約できます あなたが持っている）、そしてあなたはダブルバス（つまり、ボーカルをサブグループとチャンネル自体に入れる）を使って余分なものを手に入れることもできます 利得。
ドラム
ドラムはライブでミックスするのが難しいものです
良い小さな部屋のために、私はスネアと同様にキックドラムをマイクすることを好みます。 トムは通常、専用チャンネルを保証するのに十分な再生が行われていないため、増幅は必要ありません。 たとえば、250〜500人の人がいるクラブにいる場合は、マイクを使用する必要があります。 マイクが不足している場合は、2つのタムごとに1つのマイクを配置し、その間に配置することができます。 キットの品質に応じて、圧縮する必要があります。
オーバーヘッドとシンバルマイクの優先度は低くなります。 収容人数が1,000人未満の小さなクラブでさえ、諸経費を増やす必要がない場合があります。 ドラマーがやさしく演奏すれば、小さな部屋でハイハットをマイクでマイクすることもありますが、通常は必要ありません。
私はキックドラムを別々に圧縮し、EQを中周波数でブーストすることを好みます。 また、ほとんどのチャンネルでいつものように、80Hz未満のすべてを切り取ります。
別のヒントを次に示します。大きなスネアがあり、それでもリバーブを追加したい場合は、そのチャンネルのリバーブセンドをポストフェーダーではなくプリフェーダーに切り替えることができます。 そうすれば、実際に家に何も入れなくても、スネア信号をリバーブユニットに送信できます。
ベースとギター
簡単に言えば、ほとんどの小さな部屋では、ギターアンプやベースキャビネットをマイクする必要はありません。 実際、私はほとんどの場合、家の中で彼らがうるさすぎるので、プレーヤーに彼らを断るように頼まなければならないことに気づいています。 時々あなたはあなたがより多くの定義が必要であることに気付くでしょう ベースギター、またはあなたのドラマーは彼らのモニターにもっと欲しいでしょう。 この場合、ギター自体とアンプの間にDIボックスを配置します。 そうすれば、あなたはトーンを完全にコントロールすることができ、ステージ上のアンプはプレイヤーが望むようにその仕事をすることができます。
アコースティックギターは別の問題です。 時々、あなたはアコースティックアンプを持っているプレーヤーを見つけるでしょう、しかしそれらは一般的にミックスをうまく切り抜けません。 音響用にDIボックスを配置することが、最高のサウンドを得る最良の方法です。 フィードバックを避けるために、慎重にEQする必要があります。 私は常にフィードバックバスター（ほとんどの楽器店で販売されている特別に設計されたゴムの丸いディスク）を持っていないギタリストに貸します。 これらは、周波数の大部分がギターのサウンドホールに入るのをブロックし、通常発生する主要なフィードバックの問題を防ぎます。
最後に
ライブサウンドのミキシングは簡単ではありませんが、コツをつかめばうまくいくでしょう。 ただし、フェーダーに乗ってゲインを設定するだけではありません。 圧縮やEQなどのより技術的な概念を実際に掘り下げることを恐れないでください。 あなたはそれのためにはるかに優れたエンジニアになるでしょう。 もちろん、大規模なクラブでのミキシングはまったく別の取引です。柔軟性がはるかに高く、部屋の楽器のラウドネスとの戦いが少なくなります。 ただし、ほとんどの場合、これらのヒントに従うと、可能な限り最高のサウンドが得られます。
