ラップロックは20世紀の終わりから盛んな音楽シーンでしたが、どのようにして生まれたのでしょうか。 ラップロックを理解し、そのジャンルをよりよく理解するため エッセンシャルソング、最初にヒップホップの初期の頃を振り返って、人気の上昇とロックコミュニティによる最終的な受け入れをグラフ化する必要があります。
ラップロックの起源：ヒップホップが生まれる（1980年代初頭）
1980年代初頭にヒップホップが開花したとき、それはロックミュージックに正反対であったはずがありませんでした。 その時までに、主流の岩は、1960年代にその初期のカウンターカルチャーのルーツを超えて、非常に尊敬されている金儲け産業に成熟してから長い間でした。 それに比べて、最初のラッパーはニューヨーク市の子供たちで、レコードを韻を踏んでパーティーを楽しんでいました。 ロックンロールの起源はチャックベリーのようなアフリカ系アメリカ人のイノベーターにまでさかのぼることができますが、最も成功したロックバンドは白人のパフォーマーでした。 しかし、1980年代にヒップホップが成長したとき、このジャンルの最大のアクトは黒人アーティストのままであり、スタイルだけでなく人種的なロックミュージックの代替手段を表しています。
「ウォーク・ディス・ウェイ」がラップロックの舞台を整える（1980年代半ば）
新しいエキサイティングな音楽サブジャンルが出現したときによくあることですが、この新しいサウンドを受け入れた人はたくさんいました。 それを流行として、あるいはさらに悪いことに、都市にのみ訴える限界芸術形式として却下しようとした人々がいました。 黒人。
しかし、ヒップホップ/ラップが商業的な橋頭堡を確立し続けるにつれて、そのような偏見は消え始めました。 社会変革の最初の鐘の1つは、1986年に、当時最も尊敬されていたラップグループの1つであるRun-D.M.C。が、70年代のロックバンドエアロスミスとチームを組み、 バンドのヒット曲「ウォークディスウェイ」。 言うまでもなく、ビデオはエアロスミスとラン-D.M.Cを示しました。 独自のブランドの音楽を演奏する別々のレコーディングスタジオで、かつてはRun-D.M.C。 開始します 「ウォークディスウェイ」の歌詞をラップすると、エアロスミスのリードシンガーが隣接する壁を突き破り、コーラスをクジラと鳴らし、ハードロックと比喩的な融合の両方を示します。 ラップ。 曲はRun-D.M.Cを紹介しました。 より多くの白人の聴衆に、そして興味深いことに、エアロスミスの当時の悩みの種のキャリアも活性化させました。 しかし、同じように重要なのは、シングルが重要な新しい音楽サブジャンルであるラップロックの形成を予告したことです。
ビースティ・ボーイズとパブリック・エナミーが騒ぎをもたらす（1980年代後半）
その後の数年間、ラップとロックは暫定的な求愛を続けました。 具体的には、ラップグループは反体制的な雰囲気と金属の音の強さとの関係を発見しました。 Run-D.M.C。の「ウォークディスウェイ」がチャートに登場したのと同じ年、ホワイトブルックリンのヒップホップトリオが ビースティ・ボーイズは、マルチプラチナを楽しんだヘッドバンギングパーティーアルバム「LicensedtoIll」をリリースしました。 売上高。 その後、1980年代後半のヒップホップの最大のバンドであるパブリックエナミーは、1988年の画期的なアルバム「ItTakes a NationofMillions」のトラックでスレイヤーをサンプリングしました。 パブリック・エナミーは、金属への親和性をさらに強化するために、1991年に炭疽菌とチームを組み、PEのシングル「ブリング・ザ・ノイズ」のリメイクを行いました。
ラップロックが主流になる（1990年代初頭）
90年代の夜明けには、2つの興味深いメタルラップハイブリッドがかなりの数の聴衆に届きました。 アートメタルバンドのフェイス・ノー・モアは、1990年のヒット曲「エピック」で、伝統的な歌とラップをミックスした作詞家のマイク・パットンをフィーチャーしました。 そして絶賛されたロサンゼルスのラッパー Ice-Tは彼のハードロックバンドBodyCountで悪評を博しました。彼の1992年のセルフタイトルアルバムには、全国で抗議を呼び起こした物議を醸す曲「CopKiller」が含まれていました。
90年代初頭にラップが国内で最も人気のある音楽になると、ロックグループはヒップホップの慣習をサウンドに統合し続けました。 レイジ・アゲインスト・ザ・マシーン率直な歌手ザックデラロシャが率いる、のようなグループの政治的なヒップホップに触発されました パブリック・エナミーとギタリストのトムからの焼夷弾のソロを追加しながら、過激なレトリックを保持しました モレロ。
同時に、ビースティ・ボーイズは「ライセンスト・トゥ・イル」の不機嫌そうなフラッツボーイのアンティックから距離を置くことを目指していて、彼らの最初の愛であるライブ楽器に戻ることに決めました。 このグループはハードコアバンドとしてスタートし、1992年の「チェックユアヘッド」にパンクの日曜大工の美学を取り入れました。 ラップ、ロック、ファンク、そして スラッシュ。
レイジの怒りの抗議ロックとビースティ・ボーイズのロックとヒップホップの感性ののんびりとした絡み合いの間で、本格的な動きの時が来ました。 ラップロックはスポットライトの準備ができていました。
ラップロックの黄金時代（1990年代後半）
ラップロックのブレークスルーを特定の瞬間に特定できるとしたら、それはおそらく次のリリースでしょう。 リンプ・ビズキット'NS "伴侶「1999年の夏に。 大乱闘スマッシュシングル「Nookie」をフィーチャーしたフロリダバンドのセカンドアルバムは、レイジのメタリックな攻撃性とビースティボーイズのスケートボードの緩い態度から引き出されて700万枚以上を売り上げました。 アンダーグラウンドヒップホップのハードコアグループであるウータンクランのメンバーであるメソッドマンのカメオ出演の「重要なその他」は、ラップロックの商業的実行可能性を示しています。
「重要な他者」の成功の後、ラップロックバンドは主流のラジオを襲うのが簡単になりました。 まず、カリフォルニアのロックバンド、パパローチが2000年にシングル「ラストリゾート」で登場しました。 数ヶ月後、 リンキンパークカリフォルニア出身の別のバンド、「ハイブリッド・セオリー」をリリース。 リンプビズキットはその後のアルバムで「恋人」の成功に合わせるのに苦労しましたが、パパローチが始まりました 主にロックソングに焦点を当てているリンキンパークは、2004年のアルバム「Collision」でラッパーのジェイZとコラボレーションし、21世紀で最も目立つラップロックグループであり続けています。 コース。"
今日のラップロックの状態
しかし、ラップロックが著名なサブジャンルになった今、シーンを繁栄させ続けるための新しい才能の欠如を経験しています。 この一部は、ヒップホップの最近の人気の落ち込みが原因である可能性があります。 15年間支配的な音楽スタイルであった後、ラップはポップやカントリーと比較して市場シェアを失い、その結果、ラップロックは音楽の選択肢としてあまり刺激的ではないと感じています。 ヒップホップが1980年代初頭にロックンロールの活力を取り戻すのに役立ったように、ロックとラップの両方を蘇らせる新しいスタイルが出現するかどうかを見るのは興味深いでしょう。
