伝説のR.E.M. カレッジロック バンドは、深いカタログを持っており、トップ10のR.E.M.をカウントダウンしようとするのは危険な企業です。 80年代の歌. 勝てない状況かもしれませんが、ここではR.E.M.の10年のトップソングを時系列で見ていきます。
「情熱について話す」
ジョージア州アセンズのバンドの1983年のフルレングスデビューからのこの有名な曲は、R.E.M。の初期のサウンドのトーンを設定します。 ピーターバックのアルペジオギタースタイルとマイケルスタイプの低音でつぶやき、時にはわずかに理解できるものに重点を置いています ボーカル。 これらのコンポーネントは、断片化された不透明な歌詞や外国語の使用などの秘教的な要素とともに（「Combien？ コンビエン？ Combien du temps？ "）、さらに洗練された心に残る空気を与えます。 このチューンなゴシックフォークロックは、すべてのR.E.M.からはほど遠いものでした。 可能でしたが、不機嫌そうなサザンを紹介したのは素晴らしいスタートでした ジャングルポップ 音の多様性を必要としている10年まで。
"カタパルト"
スポーツの遊び心のあるリズムと著しく弾むようなサウンド、この独特のペースの変化、 雑音、この初期段階でも実質的なR.E.M.の多様性を明らかにします。 バンドの歌詞はこの時点ではそれほど意味のあるものではなかったかもしれませんが、Stipeの落ち着いた詩はすぐに刺激的で独特な方法を持っていました。 さらに重要なことに、この曲は、R.E.M。のより過小評価されている商標の1つである、ベーシストのマイクミルズのハーモニーとバックボーカルの初期の例を提供します。
「かなりの説得」
ハーモニーと言えば、StipeとMillsは、適切に配置された一時停止、停止、影響に大きく依存するこの興味深い、ジャングルな曲でボーカルのブレンドを強化します。 繰り返しますが、あなたがR.E.Mでない限り、歌詞はかなり後付けです。 ある種の秘教的な娯楽として意味のポケットを掘ることを楽しむ愛好家。 この曲は、穏やかなバーズ風のギターと、スタイプのパフォーマンスを吹き込むエッジの効いたギザギザの怒りの感覚との間の魅力的な不均衡を実現しています。
「それで、セントラルレイン（ごめんなさい）」
これが、現代のロックで最も繊細なメロディーの1つであり、見事な美しさを示しています。 それは、詩から、より多くの質問を生成する明白な合唱まで素晴らしく構築されます 答えます。 その謎の感覚は常にR.E.M.の80年代のサウンドの特徴でしたが、この曲の痛みと憧れは、首にかかる湿気の重さのように、ほとんど触覚的です。 Stipeの本当の贈り物は、彼が何を申し訳なく思っているのか正確にわからなくてもかまわないようにすることです。
「（戻らないで）ロックビル」
バンドの親和性 カントリーロック ピーターバックが詩の歌詞の間の曲のだらしない休憩の間にチャイムギターの繁栄を紹介するためにあらゆる機会を利用したので、1984年に浮上し、ここでピークに達しました。 スティープはまた、歌が以前よりも直接的かつ文字通り現代生活の絶望に触れているので、少なくとも穏やかに、彼の歌詞を社会的な解説に持ち込みます。 R.E.M.の古楽はしばしば憂鬱から大きく引き出されましたが、悲しみがこれほど楽しいものになることはめったにありません。
「ドライバー8」
R.E.M.の80年代のカタログには、常に超越的でありながらエーテル的であるという不思議な能力があり、その本質はほとんど知恵がありませんでした。 同様に、バンドの曲は、多くの場合、同時に非常に多く、非常に少ない方法を持っています。 これらの現象は、1985年からこの魅力的な曲に続き、文字通りの比喩的な旅の感覚を帯びています。 このように、「ドライバー8」は人生の謎を反映しているように感じます。
「フォール・オン・ミー」
ほとんどのリスナーは、この曲から流れる環境にやさしいメッセージを少し認めていますが、このゴージャスな構成の肉は、自然界への脅威よりもはるかに具体的ではありません。 R.E.M.の音楽ではよくあることですが、一般的なムードは、まったく不安ではないにしても、少なくとも慎重に熟考しています。 「FallonMe」は、それが何であるかについて明確な発言をすることを控えたとしても、感情と感情を最も効率的に伝えます。
「スーパーマン」
80年代のR.E.M. 憂鬱なトーンからあまり頻繁にギアを変えることはありません、この前向きに楽しい響きの曲は 人生の豊かなページェント その単純なロックアプローチを通じて、かなりの遊び心のある楽しみを生み出します。 マイク・ミルズがこれほど重要な役割を声に出して演じたことは、これまでもその後もありませんでした。その新鮮さは、このトラックを別のレベルに引き上げます。 それはバンドの真の商業的魅力の始まりをもたらしたかもしれませんが、それは皮肉なことに計算された方向転換であるという意味ではありません。 テキサスのバンドTheClique、R.E.M。 これを取り、それを自分のものにします。
「FinestWorksong」
長年、1987年の突破口からのこのトラック 書類 お気に入りのR.E.M. タイトルとコーラスを故意にミスマッチさせるという厄介なロックンロールの習慣を採用しているとしても、曲。 多くの人にとって、これはまだR.E.M. バンドの密度の高い、豊かな作品に対する私の評価が徐々に高まっているにもかかわらず、今日のお気に入り。 実際に機能するのは、ピーター・バックのしつこく、エッジの効いた、ほとんど研ぎ澄まされたギターのイントロです。これは、メロディーの美しさと興味深いことに矛盾しています。
「私たちが知っているように、それは世界の終わりです（そして私は元気です）」
この有名なトラックは、R.E.M。の80年代の出力にしばしば埋め込まれているチキンリトルの敗北からの例外ではありません。 詩のニアラップは、一部の人にとってはあまり魅力的ではありませんでしたが、股間があるため、曲はとにかく機能します プレコーラス、「私に解決策を提供し、私に代替案を提供し、そして私は断る」、それは直接羽ばたき不可能につながる コーラス。
