ცნობილი ნახატები მწუხარებისა და დაკარგვის შესახებ

ხელოვნება დიდი ხანია არის გრძნობების არხებისა და ემოციური განკურნების საშუალება. ბევრი ხელოვანი თვლის, რომ სტრესისა და მწუხარების დრო არის პროდუქტიული დრო შემოქმედებითად, ანაწილებს მათ ემოციებს უნივერსალური ადამიანის ტანჯვის ძლიერ სურათებად. მათ შეუძლიათ ომის, შიმშილის, ავადმყოფობისა და ტრავმის შემაშფოთებელი სურათები გადააქციონ მძაფრ და ლამაზ ნახატებად. რომელიც მთელი ცხოვრების განმავლობაში ჟღერს სულში, რაც მაყურებელს ხდის უფრო მგრძნობიარეს და უფრო მეტად ჩართული თანამოძმეებთან და მსოფლიო.

პიკასოს გერნიკა

ტანჯვისა და განადგურების გამომხატველი ნახატის ერთ-ერთი ასეთი მაგალითია პაბლო პიკასოს. გერნიკა ნახატი, რომელშიც პიკასომ 1937 წელს პატარა ესპანურ სოფელში ნაცისტების შემთხვევითი დაბომბვისა და ვირტუალური განადგურების გამო განიცადა მწუხარება და რისხვა. ამ ნახატმა იმდენად იმოქმედა მთელ მსოფლიოში, რომ იგი გახდა ერთ-ერთი ყველაზე ძლიერი ომის საწინააღმდეგო ნახატი ისტორიაში.

რემბრანდტი

სხვა მხატვრებმა დახატეს ადამიანების პორტრეტები, რომლებიც უყვარდათ და დაკარგეს. ჰოლანდიელი მხატვარი რემბრანდტ ვან რინი

(1606-1669) იყო ის, ვინც ბევრი დანაკარგი გადაიტანა. ჯინჯერ ლევიტის მიხედვით "რემბრანდტი: მწუხარების და სიხარულის მხატვარი,"

ეს იყო საუკეთესო დრო მე-17 საუკუნის ჰოლანდიაში, რომელიც ცნობილია როგორც ჰოლანდიური ოქროს ხანა. ეკონომიკა აყვავებული იყო და მდიდარი ვაჭრები აშენებდნენ ქალაქურ სასახლეებს ამსტერდამის არხების გასწვრივ, ამონტაჟებდნენ მდიდრულ ავეჯსა და ფერწერას. მაგრამ რემბრანდტ ვან რაინისთვის (1606-1669) ეს იყო ყველაზე უარესი დრო - მისი ლამაზი, საყვარელი, ახალგაზრდა ცოლი სასკია გარდაიცვალა 30 წლის ასაკში, ისევე როგორც მათი სამი ჩვილი. გადარჩა მხოლოდ მისი ვაჟი ტიტუსი, რომელიც მოგვიანებით გახდა მისი დილერი.

ამის შემდეგ რემბრანდტმა განაგრძო საყვარელი ადამიანების დაკარგვა. 1663 წლის ჭირმა წაიყვანა მისი საყვარელი ბედია, შემდეგ კი ტიტუსმაც ჭირმა 27 წლის ასაკში 1668 წელს. თავად რემბრანდტი მხოლოდ ერთი წლის შემდეგ გარდაიცვალა. მისი ცხოვრების ამ ბნელ პერიოდში, რემბრანდტი აგრძელებდა ხატვას, რაც მისთვის ყველაზე პირადი იყო და არა შეესაბამება დღის მოლოდინებს, ანაწილებს მის ტანჯვასა და მწუხარებას ძლიერად და ამაღელვებლად ნახატები.

ნილ შტრაუსის მიხედვით New York Times-ის სტატიაში "მწუხარების გამოხატვა და ხელოვნების ძალა,"

რემბრანდტის ხელოვნებაში მწუხარება არის საერო და სულიერი ემოცია. ათეულობით ავტოპორტრეტში, რომელიც მან თითქმის ნახევარი საუკუნის განმავლობაში დახატა, სევდა ჩნდება ჩახშობილი ცრემლების ტკივილივით. ამ კაცისთვის, რომელმაც დაკარგა ადამიანები, რომლებიც ყველაზე მეტად უყვარდა, გლოვა არ იყო მოვლენა; ეს იყო გონების მდგომარეობა, ყოველთვის იქ, წინ მიიწევდა, უკან იხევდა, ყოველთვის იზრდებოდა, როგორც ჩრდილები, რომლებიც მოძრაობენ მხატვრის დაბერებულ სახეზე.

ის განაგრძობს იმას, რომ საუკუნეების მანძილზე დასავლური ხელოვნება ასახავდა ადამიანის მწუხარების ემოციას, დაწყებული კლასიკური საბერძნეთის ვაზა ნახატები ქრისტიანობის რელიგიურ ნახატებამდე, "რომელსაც აქვს ტრაგედია ბირთვი."

სხვა ცნობილი ნახატები მწუხარებისა და დაკარგვის შესახებ:

• მარადისობის კარიბჭესთან (1890), ვინსენტ ვან გოგის მიერ, რომელიც დაასრულა სიკვდილამდე ორი თვით ადრე თვითმკვლელობით.
• მარატის სიკვდილი(1793), ფრანგი მხატვრის ჟაკ-ლუი დავიდის მიერ, დაფუძნებული საფრანგეთის რევოლუციის დროს მისი მეგობრის მკვლელობის შესახებ ბანაობის დროს.
• დაკრძალვა ორნანსში (1849-50), გუსტავ კურბეს მიერ, რომელიც ასახავს კურბეს დიდი ბიძის დაკრძალვას.
• ოფელია (1851-52), ჯონ ევერეტ მილეის მიერ, რომელიც ასახავს პერსონაჟ ოფელიას თვითმკვლელობას შექსპირის ნაწარმოებში დახრჩობით. ჰამლეტ.
• ნორვეგიელი მხატვრის ედვარდ მუნკის (1863-1944) მრავალი ნახატი, რომელმაც დედა დაკარგა ტუბერკულოზით, როდესაც ის მხოლოდ 5 წლის იყო, ასევე წარმოადგენს მწუხარებას და დანაკარგს:
• ავადმყოფი ბავშვი (1907), ეფუძნება მუნკის დის გარდაცვალებას, ასევე ტუბერკულოზით.
• Ყვირილი (1893), ნახატი, რომელიც ასახავს ეგზისტენციალური შფოთვის ბუნებას.

ასევე უყურეთ ამაღელვებელ ვიდეოს, "მწუხარება," მეტროპოლიტენის ხელოვნების მუზეუმიდან, რომელშიც ანდრეა ბაიერი, ევროპული ხელოვნების კურატორი, მიგიძღვებათ ნახატებში და სხვა ხელოვნება მწუხარებისა და დანაკარგის შესახებ, როდესაც ის ეხება და საუბრობს მის პირად პასუხზე ბოლოდროინდელ სიკვდილზე მშობლები.

ხელოვნებას ძალუძს განკურნება მოახდინოს ტანჯვის, დაკარგვისა და მწუხარების პიროვნული ემოციების გადმოცემით და მათი გარდაქმნის რაღაც სილამაზედ, რომელიც წარმოადგენს ადამიანის უნივერსალურ მდგომარეობას.

მსოფლიოში ცნობილი ვიეტნამელი ბუდისტი ბერის "Thich Nhat Hanh" მიხედვით,

ტანჯვა არ არის საკმარისი. ცხოვრება საშინელიც არის და მშვენიერიც... როგორ გავიღიმო, როცა ამდენი სევდით ვარ სავსე? ეს ბუნებრივია -- თქვენ უნდა გაიღიმოთ თქვენს მწუხარებას, რადგან თქვენ უფრო მეტი ხართ ვიდრე თქვენი მწუხარება.

წყაროები

• 1. ჯინჯერ ლევიტი, რემბრანტი: მწუხარების და სიხარულის მხატვარი, ტიდეუოთერის ქალები, http://www.tidewaterwomen.com/featured/january-2012/rembrandt-painter-of-grief-joy
• 2. ნილ შტრაუსი, მწუხარების გამოხატვა და ხელოვნების ძალა, New York Times, სექტემბერი. 13, 2001, http://www.nytimes.com/2001/09/13/arts/13GRIE.html
• 3. იქვე.