ბესი სმიტი (1894-1937)
ცნობილი როგორც "ბლუზის იმპერატრიცა", ბესი სმიტი იყო 1920-იანი წლების საუკეთესო და ყველაზე ცნობილი მომღერალი ქალი. ძლიერი, დამოუკიდებელი ქალი და ძლიერი ვოკალისტი, რომელსაც შეეძლო ორივეში სიმღერა ჯაზი და ბლუზის სტილში სმიტი იყო კომერციულად ყველაზე წარმატებული იმ ეპოქის მომღერლებს შორის. მისი ჩანაწერები გაიყიდა ათიათასობით, თუ არა ასობით ათასი ეგზემპლარად, რაც იმ დღეებისთვის გაუგონარი დონე იყო. სამწუხაროდ, 1930-იანი წლების დასაწყისში საზოგადოების ინტერესი ბლუზისა და ჯაზის მომღერლების მიმართ შემცირდა და სმიტი მისმა ლეიბლმა დატოვა.
ხელახლა აღმოაჩინა Columbia Records-ის ნიჭიერი სკაუტი ჯონ ჰემონდი, სმიტმა ჩაწერა ჯგუფის ლიდერთან ერთად ბენი გუდმენი 1937 წელს ავტოკატასტროფაში სიკვდილამდე. სმიტის საუკეთესო მასალის მოსმენა შეგიძლიათ "არსებითი ბესი სმიტი."
დიდი ბილ ბრონზი (1893-1958)
შესაძლოა, ნებისმიერ სხვა არტისტზე მეტად, დიდმა ბილ ბრონზიმ ბლუზი ჩიკაგოში მოიყვანა და დაეხმარა ქალაქის ხმის განსაზღვრას. მდინარე მისისიპის ნაპირზე დაბადებული ბრონზი მშობლებთან ერთად გადავიდა ჩიკაგოში 1920 წელს, აიღო გიტარა და ისწავლა დაკვრა უფროსი ბლუზმენებისგან. ბრონზიმ ჩაწერა დაიწყო 1920-იანი წლების შუა ხანებში და 1930-იანი წლების დასაწყისისთვის ის იყო ჩიკაგოს ბლუზის სცენაზე მბრძანებლური ფიგურა, ნიჭებთან ერთად, მათ შორის ტამპა რედი და ჯონ ლი "სონი ბოი" უილიამსონი.
ბრუნზი, რომელსაც შეეძლო ძველ ვოდევილ სტილში (რეგტაიმი და ჰოკუმი) და ახლად განვითარებული ჩიკაგოს სტილში დაკვრა, იყო გლუვი ვოკალისტი, წარმატებული გიტარისტი და ნაყოფიერი სიმღერების ავტორი. ბრონზის ადრეული ნამუშევრებიდან საუკეთესო შეგიძლიათ ნახოთ "ახალგაზრდა დიდი ბილ ბრონზი"მაგრამ მისი მუსიკის თითქმის ნებისმიერ კოლექციაში არ შეიძლება შეცდეთ.
ბრმა ლემონ ჯეფერსონი (1897-1929)
სავარაუდოდ, ტეხასური ბლუზის დამფუძნებელი მამა, ბრმა ლემონ ჯეფერსონი იყო ერთ-ერთი ყველაზე კომერციული 1920-იანი წლების წარმატებული არტისტები და დიდი გავლენა ახალგაზრდა მოთამაშეებზე, მათ შორის ლაითნინ ჰოპკინსი და T-Bone Walker. ბრმა დაბადებულმა ჯეფერსონმა თავად ასწავლა გიტარაზე დაკვრა და ნაცნობი ფიგურა იყო დალასის ქუჩებში, რომელიც საკმარისს შოულობდა ცოლ-შვილის სარჩენად.
მიუხედავად იმისა, რომ ჯეფერსონის ჩამწერი კარიერა ხანმოკლე იყო (1926-29), მან ჩაწერა 100-ზე მეტი სიმღერა, მათ შორის ისეთი კლასიკა, როგორიცაა "Matchbox Blues", "Black". Snake Moan" და "See That My Grave Is Kept Clean." ჯეფერსონი რჩება ფავორიტი მუსიკოსებს შორის, რომლებიც აფასებენ მხატვრის უბრალო ქვეყანას. ბლუზი. მისი სიმღერები ჩაწერილია ბობ დილანი, პიტერ ქეისი და ჯონ ჰემონდ უმცროსი ჯეფერსონის გადამწყვეტი ადრეული ნაშრომი შეგროვდა თემაზე "ქვეყნის ბლუზის მეფე."
ჩარლი პატონი (1887-1934)
1920-იანი წლების დელტას სამყაროს ყველაზე დიდი ვარსკვლავი ჩარლი პატონი იყო რეგიონის ელექტრონული ბილეთების მიმზიდველობა. ქარიზმატული შემსრულებელი მოციმციმე სტილით, ნიჭიერი ფრეტვორკით და მდიდრული შოუმენობით, ის შთაგონებული იყო ბლუზმენებისა და როკერების ლეგიონი, სონ ჰაუსიდან და რობერტ ჯონსონიდან ჯიმი ჰენდრიქსამდე და სტივი რეიმდე ვონი. პატონი ცხოვრობდა ალკოჰოლური სასმელებითა და ქალებით სავსე ცხოვრების წესით და მისი სპექტაკლები საშინაო წვეულებებზე, ჯუკ-ჯოინგებსა და პლანტაციების ცეკვებზე ლეგენდად იქცა. მისი ხმამაღალი ხმა, რიტმული, დასარტყამი გიტარის სტილთან ერთად, იყო ინოვაციური და შექმნილი იყო მღელვარე აუდიტორიის გასართობად.
პატონმა ჩაწერა დაიწყო კარიერის ბოლოს, მაგრამ დაკარგული დრო ანაზღაურა ხუთ წელზე ნაკლებ დროში 60 სიმღერის დაწერით, მათ შორის მისი ყველაზე გაყიდვადი პირველი სინგლი, "Pony Blues". მიუხედავად იმისა, რომ პატონის მრავალი ადრეული ჩანაწერი წარმოდგენილია მხოლოდ დაბალი ხარისხის 78-ებით, "დელტა ბლუზის დამფუძნებელი" გთავაზობთ ორი ათეული ტრეკის მყარ კოლექციას ხმის განსხვავებული ხარისხით.
ლედბელი (1888-1949)
ჰადი ლედბეტერი ლუიზიანაში დაბადებულმა ლედბელის მუსიკამ და მღელვარე ცხოვრებამ დიდი გავლენა მოახდინა ბლუზზე და ფოლკლორულ მუსიკოსებზე. მისი ეპოქის შემსრულებლების უმეტესობის მსგავსად, Leadbelly-ის მუსიკალური რეპერტუარი სცდება ბლუზის ფარგლებს და მოიცავს რეგტაიმს, ქანთრს, ფოლკს, პოპ სტანდარტებს და გოსპელს.
ლედბელის ტემპერამენტი მას ხშირად უსიამოვნებაში აყენებდა, თუმცა ტეხასში მამაკაცის მოკვლის შემდეგ მას მიუსაჯეს ჰანტსვილის სახელგანთქმული შტატის ციხეში. რამდენიმე წლის შემდეგ, რაც მან მოიპოვა ვადამდელი გათავისუფლება, იგი გაასამართლეს თავდასხმის ბრალდებით და მიუსაჯეს პატიმრობა ლუიზიანას ანგოლას სასჯელაღსრულების დაწესებულებაში. ანგოლაში ყოფნისას ლედბელი შეხვდა და ჩაწერა კონგრესის ბიბლიოთეკისთვის მუსიკოსები ჯონ და ალან ლომაქსები.
გათავისუფლების შემდეგ, ლიდბელმა განაგრძო სპექტაკლები და ჩანაწერები და საბოლოოდ გადავიდა ნიუ-იორკში, სადაც მან პოპულარობა მოიპოვა ქალაქის ფოლკლორულ სცენაზე, რომელსაც ხელმძღვანელობდნენ ვუდი გატრი და პიტ ზიგერი. 1949 წელს მისი გარდაცვალების შემდეგ, Leadbelly-ის სიმღერები, მათ შორის "Midnight Special", "Goodnight, Irene" და "The Rock Island Line" ჰიტად იქცა არტისტებისთვის ისეთივე მრავალფეროვანი, როგორიც Weavers. ფრენკ სინატრა, ჯონი კეში და ერნესტ ტაბი. საუკეთესო ფსონი ახალი მსმენელისთვის არის "შუაღამის სპეციალური", რომელიც მოიცავს Leadbelly-ის რამდენიმე ყველაზე ცნობილ სიმღერას და წარმოუდგენელ შესრულებას, რომლებიც 1934 წელს იქნა გადაღებული Lomaxes-ის მიერ.
ლონი ჯონსონი (1899-1970)
ადრეულ ბლუზის სფეროში, რომელიც ამაყობდა მრავალი ინოვაციური გიტარისტით, ლონი ჯონსონი თანატოლების გარეშე იყო. მელოდიის გრძნობით, რომელიც არ შეედრება ომამდელ მოთამაშეებს, ჯონსონს თანაბრად შეეძლო ბინძური ბლუზის დარტყმა. ფლუიდური ჯაზის ფრაზები და მან გამოიგონა რიტმული პასაჟებისა და სოლო დისკების გაერთიანების პრაქტიკა ერთში სიმღერა. ჯონსონი გაიზარდა ნიუ ორლეანში და მისი ნიჭი გაჟღენთილი იყო ქალაქის მდიდარი მუსიკალური მემკვიდრეობით, მაგრამ 1918 წლის გრიპის ეპიდემიის შემდეგ იგი გადავიდა სენტ-ლუისში.
1925 წელს ხელი მოაწერა Okeh Records-თან, ჯონსონმა ჩაწერა დაახლოებით 130 სიმღერა შვიდი წლის განმავლობაში, მათ შორის რამდენიმე ინოვაციური დუეტი ბრმა უილი დანთან (რეალურად თეთრი ჯაზის გიტარისტი ედი ლენგთან). ამ პერიოდში ჯონსონმა ასევე ჩაწერა ჰუკ ელინგტონის ორკესტრთან და ლუი არმსტრონგის ცხელი ხუთეული. დეპრესიის შემდეგ ჯონსონი დაეშვა ჩიკაგოში, ჩაწერა Bluebird Records-სა და King Records-ში. მიუხედავად იმისა, რომ მან დამოუკიდებლად გაიტანა ჩარტების რამდენიმე ჰიტი, ჯონსონის სიმღერებმა და დაკვრის სტილმა გავლენა მოახდინა ბლუზზე ლეგენდა რობერტ ჯონსონი (არანაირი კავშირი) და ჯაზის დიდი ჩარლი კრისტიანი და ჯონსონის სიმღერები იყო ჩაწერილია ელვის პრესლი და ჯერი ლი ლუისი. "სტეპინი ბლუზზე“ მოიცავს ჯონსონის რამდენიმე საუკეთესო ჩანაწერს 1920-იანი წლებიდან.
რობერტ ჯონსონი (1911-1938)
ათწლეულების განმავლობაში ამ ამბის ხელახალი გადმოცემის წყალობით, ბევრმა გულშემატკივარმა იცის რობერტ ჯონსონის ამბავი. გარიგება ეშმაკთან კლარკსდეილთან, მისისიპის გზაჯვარედინზე, რათა შეიძინოს მისი წარმოუდგენელი ნიჭი. მიუხედავად იმისა, რომ ჩვენ ვერასდროს გავიგებთ ამ საკითხის ჭეშმარიტებას, ერთი ფაქტი რჩება: ჯონსონი ბლუზის ქვაკუთხედი არტისტია.
როგორც კომპოზიტორმა, ჯონსონმა ბრწყინვალე გამოსახულება და ემოცია შემოიტანა მის ლექსებში და მისი ბევრი სიმღერა, მათ შორის "Love in Vain" და "Sweet Home Chicago", გახდა ბლუზის სტანდარტები. მაგრამ ჯონსონი ასევე იყო ძლიერი მომღერალი და გამოცდილი გიტარისტი; ჩააგდეთ მისი ადრეული სიკვდილი და საიდუმლოების აურა, რომელიც მის ცხოვრებას აკრავს და თქვენ გყავთ ბლუზმენი, რომელიც მზად არის მიმართოს ბლუზის გავლენის ქვეშ მყოფი როკერების თაობას, მათ შორის Როლინგ სტოუნზი და Ლედ ზეპელინი. ჯონსონის საუკეთესო ნაწარმოების მოსმენა შეგიძლიათ "დელტა ბლუზის მომღერლების მეფე1961 წლის ალბომი, რომელმაც გავლენა მოახდინა ათწლეულის მთელ ბლუზის აღორძინებაზე.
შვილის სახლი (1902-1988)
დიდი სონ ჰაუსი იყო ექვს სიმიანი ნოვატორი, შემზარავი ვოკალისტი და ძლიერი შემსრულებელი, რომელმაც ცეცხლი წაუკიდა დელტას 1920-იან და 30-იან წლებში დამწვარი მიწის შესრულებით და მარადიული ჩანაწერებით. ის იყო ჩარლი პატონის მეგობარი და კოლეგა და ისინი ხშირად ერთად მოგზაურობდნენ. პატონმა ჰაუსს გააცნო თავისი კონტაქტები Paramount Records-ში.
House-ის რამდენიმე Paramount ლეიბლის 78-ები რჩება ადრეული ბლუზის ყველაზე მაღალ კოლექციურ ჩანაწერებს შორის. მათ ყური მიუგდეს კონგრესის ბიბლიოთეკის მუსიკათმცოდნე ალან ლომაქსს, რომელიც 1941 წელს გაემგზავრა მისისიპში ჰაუსისა და მეგობრების ჩასაწერად.
სახლი პრაქტიკულად გაქრა 1943 წლისთვის, მაგრამ იგი ხელახლა აღმოაჩინეს ბლუზის მკვლევართა სამმა 1964 წელს როჩესტერში, ნიუ-იორკში. ხელახლა ასწავლა თავისი საფირმო გიტარის ლიკინგი ფანმა და Canned Heat-ის მომავალმა დამფუძნებელმა ალ უილსონმა, ჰაუსი გახდა ნაწილი. ათწლეულის ფოლკ-ბლუზის აღორძინება, ცოცხალი შესრულებით 1970-იანი წლების დასაწყისში და ისევ დაბრუნდა ჩაწერა. მიუხედავად იმისა, რომ ჰაუსის მრავალი ადრეული ჩანაწერი დაკარგულია ან ძნელად საპოვნელი, "Heroes of the Blues: The Very Best of Son House“ მოიცავს 1930-იანი, 40-იანი და 60-იანი წლების მასალის მრავალფეროვან არჩევანს.
ტამპა წითელი (1904-1981)
1920-იან და 30-იან წლებში ცნობილი როგორც "გიტარის ოსტატი", ტამპა რედმა შეიმუშავა უნიკალური სლაიდ-გიტარის სტილი, რომელიც აირჩიეს და გააფართოვეს რობერტ ნაითჰოუკმა, ჩაკ ბერიმ და დუან ოლმანმა. დაიბადა სმიტვილში, ჯორჯია, როგორც ჰადსონ უიტაკერი, მან მოიპოვა მეტსახელი "ტამპა წითელი" ნათელი წითელი თმისთვის და ფლორიდაში აღზრდისთვის. 1920-იანი წლების შუა ხანებში ის ჩიკაგოში გადავიდა და პიანისტ "ჯორჯია" ტომ დორსისთან ერთად შექმნა "The Hokum Boys". მან გაიტანა დიდი ჰიტი სიმღერით "It's Tight Like That", რაც პოპულარიზაციას უწევს ბაუდი ბლუზის სტილს, რომელიც ცნობილია როგორც "hokum".
როდესაც დორსი 1930 წელს გოსპელის მუსიკას მიუბრუნდა, რედი აგრძელებდა სოლო შემსრულებელს, ასრულებდა დიდ ბილ ბრონზისთან ერთად და ეხმარებოდა ჩიკაგოში დელტას ემიგრანტებს საკვებით, თავშესაფრით და დაჯავშნით. ომამდელი ბლუზის მრავალი შემსრულებლის მსგავსად, Tampa Red-მა თავისი კარიერა 1950-იან წლებში ახალგაზრდა შემსრულებლების მიერ დაჩრდილული აღმოჩნდა. "გიტარის ოსტატი" აგროვებს რედის ადრეული ჰოკუმისა და ბლუზის საუკეთესო მხარეებს, მათ შორის "It's Tight Like That" და "Turpentine Blues".
ტომი ჯონსონი (1896-1956)
ზოგიერთი ამბობს, რომ ეს იყო დაუფასებელი ტომი ჯონსონი, რომელიც შეხვდა ეშმაკს გზაჯვარედინზე ერთ ბნელ და ქარიშხლიან ღამეს, იმ იმედით, რომ შეთანხმებას მიაღწევდა. მითის წარმომავლობის მიუხედავად, რობერტ ჯონსონი უნდა ყოფილიყო საუკეთესო მომლაპარაკებელი ამ ორ მუსიკოსს შორის, რადგან ტომი ჯონსონი უბრალო გახდა. სქოლიო ბლუზის ჟანრში, საყვარელი ჰარდკორის მოყვარულთათვის, მაგრამ შედარებით უცნობი (მაშინაც კი, მას შემდეგ რაც ჯონსონზე დაფუძნებული პერსონაჟი გამოჩნდა ჰიტ ფილმში "O Brother, Where Art" შენ?").
პრიმიტიული ხმით, რომელიც სიმღერის მთელი მსვლელობის განმავლობაში ღვარძლიანი ყმუილიდან ეთერულ ფალსეტამდე ამაღლდა, ჯონსონს გააჩნდა კომპლექსი და ტექნიკურად მოწინავე გიტარაზე დაკვრის სტილი, რომელმაც გავლენა მოახდინა მისისიპის ბლუზმენების თაობაზე, მათ შორის ჰოლინ ვულფზე და რობერტზე. Nighthawk. ჯონსონმა ჩაწერა მოკლედ, 1928-1930 წლებში და "დაასრულეთ ჩაწერილი ნამუშევრები“ მოიცავს მხატვრის მთელ ინოვაციურ შემოქმედებას. ჯონსონს მთელი თავისი ზრდასრული სიცოცხლე აწუხებდა მწვავე ალკოჰოლიზმით და 1956 წელს გაურკვევლობაში გარდაიცვალა.
