60-იანი წლების საუკეთესო როკ ინსტრუმენტები ძალიან შერეული ჩანთა იყო, რადგან 50-იანი წლების დიდი ჯგუფი R&B, ჯაზი და ჯუმპ ბლუზი განვითარდა და მიიღო მრავალი მუსიკალური წყარო მთელი მსოფლიოდან. რა თქმა უნდა, ტექნოლოგიამ ასევე აიღო თავისი თავი, რამაც გამოიწვია უფრო ხმამაღალი ორგანოები, უფრო მსუქანი დასარტყამი და გიტარები, რომლებიც მხოლოდ უფრო საზიზღარი გახდა, როდესაც პოპ კულტურა იხსნება. იყო 1960-იანი წლების მრავალი ინოვაციური ინსტრუმენტული როკ-ჰიტი, სიმღერები, რომლებიც განსაზღვრავდნენ სულს, სერფინგს და სხვა.
ეს არასოდეს გააკეთა ტოპ 40 როდესაც ის გამოვიდა, მაგრამ ბერძნული სტანდარტის ეს ვერსია 20-იანი წლების შემდეგ გახდა ძალიან პოპულარული. თითქმის ყველა სერფინგისა და ინსტრუმენტული აქტი მოიცავს მას. დიკ დეილი იღებს კრედიტს, რადგან ეს სიმღერა ფაქტობრივად უცნობი იყო მის პოპულარიზაციამდე. როდესაც აუდიტორიის წევრი მას ფსონს დებდა, ის ვერ უკრავდა ერთ სიმზე უდიდეილმა (რომელიც წარმოშობით ლიბანელია) გაიხსენა მელოდია, რომელიც მას ბაბუამ ასწავლა. სიმღერა პოპულარულია ბერძნულ კულტურაში და ახლო აღმოსავლური მუსიკის დიდი გავლენით. დიკი მელოდიას თავისი ჩვეული მანიაკალური სისწრაფით უკრავდა და დანარჩენი ისტორიაა. როდესაც რეჟისორ კვენტინ ტარანტინოს მეგობარმა რეკომენდაცია გაუწია ამ სიმღერას მისი უახლესი ფილმის "Pulp Fiction"-ის ტიტრებისთვის.
სტივ კროპერი და "იხვი" დანი ბუკერ ტ. და MGs, სახლი ბენდი ისტორიული Stax ლეიბლი მემფისში, ამ კლასიკურამდე ერთი წლით ადრე უკვე დაარტყა ინსტრუმენტულ სარგებელს. მათ პირველი ჰიტი შეასრულეს წვეულების შემდგომი ჰიმნით "Last Night". "მწვანე ხახვი" არ შეიცავს "ტეკილას" სტილის ვოკალურ კაუჭს, მაგრამ ის იყო ბუკერ ტ. ჯონსის საოცარი უნარები ჰამონდის ორღანზე და კროპერის მძლავრი ბლუზი გიტარაზე. გონივრულად დაარქვეს სულის საკვების ძირითადი საპატივცემულოდ, "მწვანე ხახვი" არის სამხრეთული სასის და ჯაზის მაგარი განსახიერება. მელოდია ქმნის განსაცვიფრებელ განწყობას და ატმოსფეროს მარტივი არანჟირების გარშემო, რომელიც დაწერილია სტანდარტული, ღია ბლუზის აკორდებით. ბევრს მიაჩნია, რომ სათაური არის მინიშნება მარიხუანაზე და არა კერძზე.
მეორე ინსტრუმენტალი, რომელიც არღვევს ჯაზ-პოპ სტანდარტს „რბილად, როგორც დილის ამოსვლისას“, „იარე, ნუ გარბიხარ“ არის. მიუხედავად ამისა, განსხვავდება სანტოსა და ჯონის უკვდავი "ძილით გასეირნებისგან". ამ ვერსიას გაცილებით მეტი თავისუფლება სჭირდება მელოდია. როგორც წესი, საწარმოები გადაწერა იგი მთლიანად ძველი აკორდების გარშემო (ნასესხები ჯონი სმიტის 1954 წლის ვერსიიდან), დააჩქარა სერფინგ-როკის სიჩქარემდე და დატოვა მცირე კლავიშები, რათა შეიქმნას იდუმალი, მაგრამ მაინც შემზარავი პატარა რიცხვი. და მიუხედავად იმისა, რომ დიკ დეილი უკრავდა "Let's Go Trippin"-ს საჯაროდ ჯერ კიდევ 1958 წელს, Ventures-მა ის სტუდიაში დაამარცხა და ეს რიცხვი სერფინგის მუსიკის ოფიციალურ ჩარტში ჩამოსვლად აღინიშნა. ის იმდენად პოპულარული იყო, ოთხი წლის შემდეგ კვლავ მოხვდა ჩარტებში, განახლებული ვერსიით და ახალი სიცოცხლე აღმოაჩინა წარმოუდგენელ საშობაო ნარევში "Sleigh Ride".
ბევრს არ ესმის, რომ Bar-Kays-ის ერთი დიდი დარტყმა რეალურად იყო ჯეიმს ბონდი ფილმის სათაური (მაგრამ არა სათაური სიმღერა) "Goldfinger". ეს ნაწილობრივ იმიტომ, რომ ეს სიმღერა სტუდიაში დაიწყო როგორც ა ვერსია J.J. ჯექსონის "But It's Alright" - სანამ საყვირის განყოფილება არ შემოვიდა და ყველაფერი ააფეთქეს. რიფი. ეს იყო აიზეკ ჰეისმა და დევიდ პორტერმა, Stax-ის კრეკ-სიმღერების ავტორი და პროდიუსერი, რომლებმაც შესთავაზეს მათ პაროდიის სათაურის გამოყენება. რატომ იხსნება სიმღერა ციტატით "Mary Had a Little Lamb", თუმცა, ვინმეს ვარაუდი არ არის, თუ ისინი არ აკეთებდნენ ზარს ცნობილ დასასრულზე.სტივი უანდერის „თითების წვერები, პტ. 2.” ეს რა თქმა უნდა დამაჯერებელია.
ბევრი სერფინგის ბენდი მხოლოდ ხმას იჭერდა და სულაც არ სერფინებდა თავს. Chantays იყვნენ სანტა ანას და რეალურად იცოდნენ სპორტი. მათ ამ ინსტრუმენტალს ჰავაიში არსებული გიგანტური და განსაკუთრებით საშინელი ტალღის სახელი დაარქვეს, რომელიც ცნობილია როგორც Banzai Pipeline. თუმცა, მათ ასევე შეასრულეს რამდენიმე სერვისი თავად ჟღერადობაზე: მათი გადაწყვეტილება ბასის შერევისა და გიტარები დასარტყამების ზემოთ, მაგალითად, და მძიმე ბასლაინი, რომელიც ჩვეულებრივ მხოლოდ გვხვდება in კამერული მუსიკა. ორივე ინოვაცია დიდ გავლენას მოახდენს მეტალზე და პანკ ბენდები მომავლის. იმ დროისთვის დამახასიათებელი, "Pipeline" გრძელდებოდა B-გვერდის სახით, სანამ დიჯეები არ მიხვდნენ, რომ ფურცელზე ოქრო იყო.
პირდაპირი კავშირი 1950-იანი წლების R&B-სა და 60-იანი წლების ბოლოს ფანკ აფეთქებას შორის, "Cissy Strut" დაიწერა მეტრების შემდეგ. გიტარისტი ლეო ნოცენტელი დაიღალა ჯგუფის შოუების გახსნით სხვა პოპულარული ინსტრუმენტალით, ბილ დოგეტის "Hold It". რომ სიმღერა იყენებდა მეშვიდე-გაფართოებულ-მეცხრე აკორდს, რომელიც ახლა ტიპიურია ფანკ-მუსიკისთვის, მაგრამ დრამერმა ზიგი მოდელისტემ ის დაურთო ნამდვილ ნიუ ორლეანს. აღლუმის ცემა. შედეგმა არა მხოლოდ შექმნა NOLA ფანკი, არამედ უფრო ნელი და მძიმე ფანკი გახადა დღის წესრიგში. ერთხელ ჯეიმს ბრაუნის "Funky Drummer" გასული იყო 80-იანი წლების ბოლოს, ჰიპ-ჰოპ დიჯეებმა დაიწყეს ამ სიმღერის სემპლინგი, რომელიც კიდევ უფრო სუფთა იყო.
მეტი ძროხის ზარი! სამხრეთ აფრიკელმა ჯაზის საყვირმა ჰიუ მასეკელამ თავისი წვრილმანი კარგად გამოიყენა ზაფხულის ამ საოცრად ტკბილ სტანდარტზე, ზამბიური სიახლის ქავერზე. მასეკელამ მელოდია იპოვა მის მიერ შეძენილ 45 ბრ/წთ ჩანაწერზე, სახელწოდებით „Mr. ხარი No5“. არც უნდა ყოფილიყო ჩაწერილი იყო პირველ რიგში, მაგრამ მასეკელას ბოლო ალბომი ცოტა ხანს აკლდა, ასე იყო სიმღერაც დუბლირებული. მომღერალმა Philemon Hou-მ დაწერა ახალი მელოდია ჰიუსთვის სწორედ სესიაზე. იმდენად პოპულარული იყო ეს ნომერი, რომ ჯგუფმა Friends of Distinction ფაქტიურად მისწერა მას სიტყვები და კვლავ ჰიტად აქცია, მაგრამ არ მოგატყუოთ - ეს არის ორიგინალი. გიტარისტი ბრიუს ლენგჰორნი, რომელიც ასევე ცნობილი იყო თურქულ „ჩარჩო დრამზე“ უკრავდა, იყო დილანის „Mr. ტამბური კაცი“. როგორც ჩანს, არავინ იცის, ვინ უკრავდა ეპიკური ძროხის ზარს ამ სიმღერაზე.
Surfaris-ის "Wipeout" თითქმის საერთოდ არ ემთხვეოდა ტენდენციას. თავდაპირველი სათაური იყო "Switchblade", რომელიც, რა თქმა უნდა, ზიანს აყენებდა საჰაერო თამაშს. ეს ყველაზე ცნობილი სერფინგის სიმღერები აერთიანებს 50-იანი წლების საუკეთესო დრამ ინსტრუმენტალის სულს და მისი დროის ყველაზე ცხელ ჟანრს, რომ აღარაფერი ვთქვათ ჯგუფის მენეჯერის თავაზიანობის მანიაკალურ შესავალზე: „ჰაჰაჰაჰაჰაჰა! Wipeout." ჩაწერილია 15 წუთში B მხარის შესავსებად, "Wipeout" უბრალოდ აიღო აკორდები A-გვერდიდან და დაამატა რამდენიმე ძალიან ტომობრივი დრამის შესვენება რონ უილსონისგან (ფაქტობრივად ძველი ტემპი მისი საშუალო სკოლის მსვლელობიდან ბენდი). ზოგიერთი სამეწარმეო დიჯეის წყალობით, ეს ნოკაფი გახდა ერთგვარი საოცრება, რომელიც სამუდამოდ იხდის გადასახადებს.
ერთ-ერთი გლუვი ფორტეპიანოზე დაფუძნებული ჯაზი ტრიოს შეცვლა ჩარტებში 1960-იანი წლების განმავლობაში, დობი გრეის სხვა დიდი ჰიტის ამ რადიკალურმა ტრანსფორმაციამ Ramsey Lewis Trio-დან მართლაც დაიპყრო კვამლიანი ჯაზ კლუბის გვიან ღამით. სწორედ აქ ჩაიწერა "The In Crowd" - ვაშინგტონის ბოჰემური გამოქვაბულები, ზუსტად. სინამდვილეში, სიმღერის ერთ-ერთი საუკეთესო რამ არის ის, თუ როგორ უკრავს ბრბო ჯგუფიდან. ეს საფარი გაცილებით ნაკლებად დათარიღებული და, შესაბამისად, უფრო გამძლეა, ვიდრე ორიგინალი. ლუისი ალბომების ჩარტებში მუდმივი საყრდენი იყო ორი ათწლეულის განმავლობაში, მისი ხელმოწერის სტილი გამოიყენა მთელ ალბომებზე. ბახი, ბოსა ნოვა, და ხოჭოები.
"Nut Rocker" არის საუკეთესო სიახლის ჩანაწერი - ეს არის გიჟური ტიპი. რატომღაც ერთგული ჩაიკოვსკის "მაკნატუნა სუიტა"როდესაც ნებისმიერ მომენტში ლიანდაგიდან გასვლის მუქარა იყო, ეს უძველესი მაშუპი თავდაპირველად ჩაწერილი იყო სესიის ჯგუფმა ჯეკ ბ-ის სახელით. მოხერხებულობა და კუქსი. კონკურენტმა ინდი ლეიბლის ხელმძღვანელმა დაარწმუნა პროდიუსერი, ლეგენდარული კიმ ფოული, რომ მისი სეანსის მუსიკოსები ბ. ბამბლს და სტინგერს ეს უკეთესად შეეძლოთ. რომ გააკეთეს. ლეგენდარული ნიუ ორლეანელი დრამერის, ერლ პალმერის ხელმძღვანელობით, ჯგუფმა წარმოადგინა სპექტაკლი ისეთი მანიაკალური, მაგრამ ძალიან ახლოს ორიგინალური "ხის ჯარისკაცების მარში", რომელიც არანჟირება კვლავ ჰიტად იქცა პროგრესული როკერებისთვის Emerson Lake და პალმერი. 1962 წელს გამოშვებული, სავარაუდოდ, 50-იანი წლების ველური როკ რევოლუციის ბოლო გულისცემა იყო.
