ამ სიისთვის, მე შემიძლია გვერდი ავუარო დაპირისპირების ერთ ნაწილს 1979 წლის ნომერ 1 სინგლის "Babe"-ის გამოტოვებით ამ სიაში განხილვისგან. ზოგიერთი შეიძლება მიესალმოს ამ ნაბიჯს, რადგან დენის დე იანგის კლავიატურის ტკბილმა ბალადამ გააშორა Styx-ის იმდენივე გულშემატკივარი, რამდენიც მიიპყრო წლების განმავლობაში. თუმცა, საბედნიეროდ, სიმღერამ ყველაზე მეტი ზიანი მიაყენა 1979 წლის მიწურულს, რაც საშუალებას მაძლევს სუფთა სინდისით გავამახვილო ყურადღება Styx-ის 80-იანი წლების სამ ალბომზე დარჩენილ პროდუქტზე. ალბათ გასაკვირია, რომ არსებობს რამდენიმე ღირსეული კანდიდატი, რომელთაგან უნდა აირჩიოთ სტიქსის უკანასკნელი ეპოქის შესანიშნავი მიმოხილვა. აქ მოცემულია ჯგუფის 80-იანი წლების საუკეთესო ქრონოლოგიური სახე.
"ნასესხები დრო"
თუმცა ქვაკუთხედიმეორე სინგლი, "Why Me", ძალიან ახლოს დგას ამ სიის მონაკვეთთან და არის DeYoung-ის საფუძვლიანად მყარი კომპოზიცია, ჩანაწერი. მეოთხე სინგლი, როკინგ „Borrowed Time“, კიდევ უფრო მეტს აკეთებს ამ სიმღერების ავტორის, როგორც სრულიად უნარიანი როკ ლირიკოსის დასაცავად. ვოკალისტი. ამ ტრეკზე შოუსთან ერთად კომპოზიციური მოვალეობების გაზიარებით, DeYoung მუშაობს "ბეიბის" ტერიტორიიდან მილების მოშორებით და იმსახურებს დამსახურებას ამ ალბომის ერთ-ერთი უძლიერესი მელოდიის შექმნაში. რა თქმა უნდა, "Suite Madame Blue" და "Lorelei" უკვე გამოავლინეს ეს უნარი წლების წინ, მაგრამ DeYoung არ არის ცნობილი 80-იანი წლების განმავლობაში როკ-გარეთ. მუსიკალურად შოუ აქ აწყობს სკორჩერს, სავსეა შესანიშნავი რიფებითა და სოლოებით, ასევე თავბრუსხვევით, კოსმოსური კლავიატურის გახსნით.
"შუქები"
არცერთი ხუთი სინგლიდან ქვაკუთხედი 1980 წლის დასაწყისში გამოშვებული იყო "Babe"-ს წარმატება, რადგან მხოლოდ ორი მოხვდა აშშ-ს ტოპ 100-ში. მიუხედავად ამისა, "Lights" გახდა მოკრძალებული ევროპული ჰიტი, ისევე როგორც შოუს აკუსტიკური "ნავი მდინარეზე", რომელმაც გერმანიაში მე-5 ადგილი დაიკავა. ჰიტის სტატუსი ნაკლებად მნიშვნელოვანია ალბომისთვის/კლასიკური როკი Styx-ის მსგავსი ჯგუფი მაინც, რომელიც რეგულარულად შეიცავს მაღალი ხარისხის ღრმა ტრეკებს. ეს მელოდია გამოსახულია რთული პროგრესული როკის ჟღერადობით, რომელიც საშუალებას იძლევა გამოიჩინოს ინსტრუმენტული ინსტრუმენტები, მაგრამ შოუ ინარჩუნებს ყველაფერს სათანადოდ დასაბუთებულად თავისი წამყვანი ვოკალით და მშვენიერი მელოდიური მგრძნობელობით. დეიუნგის მსგავსად, შოუმ ყოველთვის აჩვენა ძლიერი უნარი გადასულიყო მძიმე როკის სტილიდან უფრო რბილ, ეთერულ მუსიკაზე. აქ ის განსაკუთრებით გამოირჩევა.
"Არასოდეს თქვა არასოდეს"
აი ერთი მათგანი არენაზე როკი ღრმა ტრეკების მსმენელს შეუძლია ადვილად გამოტოვოს, თუ ისინი ფრთხილად არ იქნებიან. ტრაბახობდა სამი ცალკეული კომპოზიტორის, რომლებსაც შეეძლოთ დამოუკიდებლად ან თანამშრომლობით კომპოზიციის შექმნა, Styx-ს ხშირად შეეძლო ესარგებლა ხარისხიანი სიმღერების ჭარბი რაოდენობით, რომლითაც ავსებდა მის ჩანაწერებს. ამ მიზეზით, ეს ფენიანი როკერი ალბათ ძალიან იშვიათად ისმის, განსაკუთრებით კლავიშების, აკუსტიკური გიტარების და ჯგუფის საფირმო ვოკალური ჰარმონიების გამოყენების გათვალისწინებით. ამ ტრეკზე, ალბათ, უფრო მეტად, ვიდრე ჩანაწერებში, Styx-ის ეკლექტიზმი ანათებს სრულ ჩვენებას. ეს სიმღერა არც როკერია და არც ა ძალაუფლების ბალადა, ცურავს სადღაც შუაში და აკეთებს ამას მსუბუქი, მაგრამ გარკვეული შეხებით. ქვაკუთხედი ნამდვილად დაუფასებელი ალბომია.
"საუკეთესო დრო"
დე იანგი აჩვენებს თავის მელოდიურ საჩუქრებს 1981 წლის ამ ღირსეულ ჰიტზე სამოთხის თეატრი, ფორტეპიანოს ფართო ბალადა იმდენად სავსეა კაკვებით, რომ ნებისმიერი მსმენელის ყურს მოჰყვება თავისი ოთხწუთიანი დროის გარკვეულ მომენტში. მელოდიები იმდენად აღმაფრთოვანებელია და არანჟირება ისეთი ზედმიწევნით, რომ ვერ ვხვდები მისი, როგორც პოპ სიმღერის ღირსების დაცინვას. შესაძლოა შოუ და იანგი მთლად კმაყოფილი არ იყვნენ ამ ნაწარმოების ჟღერადობით ან მიმართულებით, მაგრამ მათ უნდა შეეძლოთ მისი დიდი მოსმენის შეგრძნება. 1981 წლის დასაწყისში ეს ბალადა ბილბორდის პოპ ჩარტში მე-3 ადგილზეა და საკმარისად ძლიერია მუსიკალურად და ლირიკულად ("დღეს ღამე ჩვენ ვქმნით ისტორიას" მნიშვნელოვანი დასაწყისია ორივე თვალსაზრისით) გამეორებას უსმენს.
"ძალიან ბევრი დრო ჩემს ხელშია"
ეს სიმღერა გამოდის როგორც პარანოიდული, მღელვარე და თუნდაც შეხებით შემზარავი, და ეს არის ისეთი უცნაური მელოდია, რომელიც ჯგუფს სჭირდებოდა ამ დროს. DeYoung-ის კლავიატურის შესავალი ემსახურება როგორც გამარჯვებული საფუძველი ტრეკისთვის, რომელიც სხვაგვარად მაღლა დგას გიტარის აწევა-დაცემაზე, განსაკუთრებით შოუს ნიჭიერი სოლო. ლირიულად, შოუ უბიძგებს არენაზე როკ თემის კონვერტს, რაც შეიძლება არც ისე ბევრს ამბობს, გარდა იმისა, რომ მისი ჭკუა და გამომგონებლობა ხშირად ჭეშმარიტად გასართობია. დამატებითი მკურნალობისთვის, შეამოწმეთ ჯგუფის ვინტაჟური ვიდეო ამ სიმღერისთვისსცენაზე და იმპროვიური ხუმრობების ერთობლიობა, რომელთა ხუმრობები, უმეტესწილად, მუშაობს. შოუ და დე იანგი ასევე ლამაზად ჰარმონიზდებიან აქ, რაც მათი პარტნიორობის დადებითი ასპექტების შეხსენებაა.
"ქანების სამოთხე"
ამ ტრეკზე წერია DeYoung, რომელსაც აქვს თავისი დადებითი და უარყოფითი მხარეები. თუმცა, ეს არის გიტარის რიფინგის, როკ-ენ-როლის ფორტეპიანოსა და მისი მთავარი არქიტექტორის მელოდიური თეატრალიზებული კომბინაცია. მხოლოდ შოუს, იანგისა და დე იანგის უჩვეულო კომბინაციას შეეძლო მოეფიქრებინა ამ მღელვარე მელოდიის მსგავსი, მძიმე როკის ჟღერადობის სურვილი მუდმივად ეჯახება დეიუნგის მხიარულ ლექსებს და მიწოდება. რატომღაც, არსებობს ადგილი ზოგიერთი გაბრაზებული შოუს სოლოინგისთვის და შერეული ჩანთების შეფუთვა საოცრად კარგად მუშაობს. როგორც სინგლმა, მელოდიამ მსოფლიო ცეცხლი არ გააჩინა, მაგრამ ბილბორდის მეინსტრიმ როკ ჩარტის ტოპ 10-ში ადგილი დაიკავა.
"თოვლის ბრმა"
მე ჯერ ვერ ვიტყოდი საკმარისად ამ მძინარე ალბომის ტრეკის მნიშვნელოვანი ღირსებების შესახებ სამოთხის თეატრი, რის გამოც მე ვირჩევ ამაზე რეივას ახლა, მეორედ ამ საიტზე. მიუხედავად მისი ჰარდ როკის ჟღერადობისა და ნარკოტიკებთან დაკავშირებული თემების საშინელი ლირიკული კვლევისა, დე იანგს კვლავ ჰქონდა ხელი კომპოზიციაში. კიდევ უკეთესი, სიმღერა აძლევს შესაძლებლობას თანაავტორ იანგს, გააცნობიეროს თავისი ყოფნა მრავალ დონეზე, ინტენსიურად შემზარავი წამყვანი ვოკალის გადმოცემა ლექსში და აბსოლუტურად ბუშტუკოვანი წამყვანი გიტარის ნაწილის დასასრულს სიმღერა. ეს სიმღერა არის ჯგუფის ნამდვილი მცდელობა, რადგან შოუ ზრუნავს წამყვანი ვოკალის ნახევარზე, რაც საშუალებას აძლევს ჯგუფის ერთ-ერთ ყველაზე მრავალმხრივ ძალისხმევას მის ხანგრძლივ კარიერაში.
"მისტერ რობოტო"
შესაძლებელია 1983 წლის ანდროიდზე ორიენტირებული კონცეფციის ალბომი კილროი აქ იყო იმსახურებს ამ სიაში ერთზე მეტი სიმღერის განთავსებას, მაგრამ თუ ადამიანმა უნდა აირჩიოს ერთი აუცილებელი სიმღერა, ეჭვგარეშეა, რომ საკულტო "Mr. Roboto" უნდა იყოს ის. გარდა დეიუნგის ბროდვეის არომატულ ზღაპრში როკ-ენ-როლის ცენზურის და დემაგოგებისგან გადარჩენის ბრძოლის შესახებ საკმაოდ უაზრო თემებისა, ეს სიმღერა ძალიან სახალისოა. ის ასევე აჩვენებს დეიუნგის ნიჭის განუმეორებელ ნაწილს: მის ვნებიან ილეთს ეპიკური როკ ვოკალისთვის. „მე არ ვარ გმირი, მე არ ვარ მხსნელი. დაივიწყე ის, რაც იცი“, - ევედრება დე იანგი. "მე უბრალოდ ადამიანი ვარ, რომლის გარემოებები მის კონტროლს სცილდება." თემა შეიძლება რობოტული იყოს, მაგრამ სიმღერის ემოციები ასე არასოდეს იგრძნობა.
