საუკეთესო ანიმე ბავშვებისთვის და მოზრდილებისთვის

ზრდასრულ მაყურებელს შეიძლება გაუჭირდეს ოსამუ ტეზუკას კლასიკური შემოქმედება ნოსტალგიის გარდა, მაგრამ იყო დრო, როდესაც ის სრულიად ახალი იყო დასავლური აუდიტორიისთვის - სინამდვილეში ასე იყო. The პირველი ანიმე ტელევიზიით ნაჩვენები შეერთებულ შტატებში, თუმცა დიდი გადამუშავებით. მას შემდეგ შოუს მრავალი გამეორება გამოიცა, როგორც შავი, ასევე თეთრი და ფერადი, მაგრამ ყველა მათგანი საკმაოდ მჭიდროდ არის დაკავშირებული არა მხოლოდ ტეზუკას თავდაპირველ სიუჟეტებთან, არამედ მის ნაზი ჰუმანიზმთან. ეს და ისინი დიდი გართობაა პატარა ბავშვისთვის ყველა ჩვენგანში. (სამწუხაროდ, 2009 წლის CGI ფილმი, ანიმაციის მდიდრული ბიუჯეტის მიუხედავად, არც ისე კარგად დგას.)

Სხვა გზა არაა Studio Ghibli და მისი დამფუძნებელი Hayao Miyazaki არ შეიძლება იყოს ამ სიაში: ბევრი რამ, რაც მათ აწარმოეს, იმსახურებს ნახოს ყველას, ვისაც შეუძლია. მაგრამ ყველაფერი, რაც მათ შექმნეს, არ არის ყველა აუდიტორიისთვის — PG-13 რეიტინგი მახსენდება — და ა.შ კატა ბრუნდება არის ერთ-ერთი იმ რამდენიმე სათაურიდან მათ კატალოგში, რომელიც მთლიანად მეგობრულია ყველა ასაკისთვის. როდესაც გოგონამ, სახელად ჰარუმ გადაარჩინა კატა გამვლელი მანქანების დარტყმისგან, ის საბოლოოდ ხდება სტუმარი და ასევე პატიმარი-კატების სამეფოს, სადაც მას უწევს ბრძოლა არა მხოლოდ გასაქცევად, არამედ სრულად დარჩენისთვის ადამიანის. ეს არის ერთ-ერთი სტუდია ჯიბლის პროდუქციიდან, რომელიც ადაპტირებულია სხვა წყაროდან - ამ შემთხვევაში, აოი ჰიირაგის ამავე სახელწოდების მანგადან (მან ასევე შექმნა საწყისი მასალა გულის ჩურჩული, ასევე პროფილირებული აქ).

როდესაც ახალგაზრდა ასუნა იღებს უცნაურ გადაცემებს თავის ბროლის კომპლექტზე, ის აღმოაჩენს, რომ ისინი წარმოიქმნება გამოქვაბულიდან, რომელიც შორს არის მისი სოფლის ქვემოთ, სადაც მას დიდი თავგადასავალი ელის. რეჟისორი მაკოტო შინკაი (5 სანტიმეტრი წამში) შექმნა ეს თავგადასავალი, როგორც აშკარა პატივისცემა სტუდია ჯიბლის ფილმებისადმი - იმდენად, რომ ბევრი ინდივიდუალური შეხება, ისევე როგორც ჩრდილოვანი არსებები, ზედმეტად ნაცნობი ჩანს და ფილმიც ცოტა ხანს გრძელდება. სიუჟეტი. მაგრამ ის მუშაობს თავისი მტკნარი ფართო დიამეტრის ვიზუალით და ბედკრული ჰეროინის არსებობისთვის ახალგაზრდა მაყურებელი სავარაუდოდ იდენტიფიცირებას უკეთებს.

ეს მომხიბლავი სერიალი ვითარდება არა იაპონიაში, არამედ პარიზში მე-19 საუკუნის ბოლოს, სადაც გოგონა სახელად იუნე აღმოაჩენს, რომ ცხოვრობს და ეხმარება რკინაზე. იუნეს და მის ახალ მშვილებელ ოჯახს აქვთ შესაბამისი კულტურული შოკი: იუნეს პირველი გამოცდილება ყველით არის მხიარული და კლოდი (რკინის მშრომელის შვილიშვილი) საკმაოდ გაოგნებულია იმით, რომ იუნე ჩვეულებისამებრ თავს დაემხო პირველი. ეს არის შესავალი როგორც იაპონური, ისე ფრანგული კულტურისთვის, როგორც ახალგაზრდა, ასევე ხანდაზმული აუდიტორიისთვის, დაწყებული პერიოდის შესანიშნავად აღწერით.

კიკის მიტანის სერვისი

სტუდია გიბლის ადაპტაცია საყვარელი საბავშვო წიგნისა იაპონიიდან (ახლა ასევე ინგლისურად), სათაური კიკი არის ახალგაზრდა ჯადოქრის ტრენინგი, რომელმაც უნდა დაამტკიცოს საკუთარი თავი, როცა ახალ ქალაქში გადადის. იქ ის იყენებს ცოცხის ჯოხით ტარების უნარს, რათა იმუშაოს მესინჯერად და პოულობს ახალ მეგობრობას და დღის გადარჩენის შანსსაც კი. ფილმის ფიქტიურ ევროპულ ქალაქს აქვს არომატი, რომელსაც მაყურებელი უფროსები დააფასებენ (დეტალების დონე გასაოცარია), მაგრამ სიუჟეტი ნამდვილად არავის ტოვებს სიცივეში.

ჩემი მეზობელი ტოტორო

ალბათ ერთ-ერთი საუკეთესო მომენტი სტუდია Ghibli/Miyazaki-ს მთელ კატალოგში. ორი პატარა გოგონას ქვეყანაში დაბრუნება ხდება გასაოცრებისა და სილამაზის ფანტასტიური ქვეყნის კარიბჭე, რადგან ისინი აღმოაჩენენ, რომ სახლში, რომელშიც ისინი ცხოვრობენ, ჰყავს უამრავი ზებუნებრივი თანამოაზრე. ჯადოსნური ატმოსფერო, რომელსაც ეს ფილმი ასახავს, ​​შეიძლება იყოს ყველაზე გულთბილად რეალიზებული მის სახეობაში; ეს ისეთი ფილმია, რომელიც ზაფხულის ჰაერის თბილ ნაკადს ჰგავს.

ეს სრულმასშტაბიანი CGI მხატვრული ფილმი იწყება ჭკვიანური კონცეფციით: რა იქნებოდა, თუ არსებობდა ჯადოსნური ქვესკნელი, სადაც ყველაფერი, რაც დავკარგეთ, ჯადოსნური არსებების რბოლით იჭრება? გოგონა, სახელად ჰარუკა, წააწყდება ამ სამყაროს, როდესაც კარგავს სარკეს, რომელიც მის გარდაცვლილ დედას ეკუთვნოდა და იწყებს თავგადასავალს, რათა სარკე ამოიღოს ბარონიდან დავიწყების კუნძული, რომელსაც აქვს საკუთარი დიზაინი ის. PIXAR-ის მსგავსი ანიმაცია არის Production I.G, სტუდია, რომელიც ჩვეულებრივ ასოცირდება ისეთ მაღალტექნოლოგიურ სპექტაკლებთან, როგორიცაა.

პონიო

სხვაგან დავწერეთ როგორ პონიო ეს არ არის მხოლოდ საბავშვო ფილმი, არამედ თითქოს გადაღებულ ფილმს ჰგავს მიერ ბავშვი, თვალებგაფართოებული უმანკოებითა და გაოცებით (თუნდაც კატასტროფის წინაშე). ახალგაზრდა ბიჭი იხსნის ოქროს თევზს, რომელიც სინამდვილეში ჯადოქრის ქალიშვილია, რომელიც ცხოვრობს ოკეანის ქვეშ და როდესაც ის შემთხვევით ატენიანებს მას საკუთარი სისხლის წვეთით, ის ღებულობს ბოროტი ადამიანის სახეს. გოგო. სამწუხაროა, რომ მამას მისი დაბრუნება სურს - და ის მზად არის ყველანაირი ქაოსი მოახდინოს, რომ ეს მოხდეს. ფილმის ეკოლოგიური გზავნილი საერთო თემაა სტუდია ჯიბლის ფილმებს შორის, თუმცა არაფერია იმის თქმა, რომ ეს მხოლოდ მშობლებთან უნდა იყოს რეზონანსული, ვიდრე ბავშვებთან. საუკეთესო განმეორებადი მომენტი (ინგლისურად): პონიო ამბობს "ლორი!"

მიაძაკი პენსიიდან გავიდა, რათა ფილმის რეჟისორი (და კარიერის გადატვირთვა) მას შემდეგ რაც მეგობრის დაბნეულ შვილთან შეხვედრამ შთააგონა ამ ფილმის მთავარი გმირი. ჩიჰირო პირქუშია, რადგან ის გადადის ახალ სამეზობლოში, მაგრამ მას შემდეგ, რაც კურორტის მსგავს სასახლეში მოხვდება ზებუნებრივი არსებები, მან უნდა იმუშაოს (ამ სიტყვის ერთზე მეტი მნიშვნელობით), რათა გაათავისუფლოს მშობლები ტრანსფორმაციისგან ღორებში. Ghibli-ს ამ პროდუქციის PG რეიტინგი არის "ზოგიერთი საშინელი მომენტისთვის" - შავებში ჩაცმული No-Face საშინელია და სცენა, სადაც ჩიჰიროს მშობლების მიერ ღორის მეურნეობაში გადანაწილება ზოგიერთ ზრდასრულ ადამიანსაც კი აძრწუნებს, მაგრამ ეგზოტიკური საოცრების გრძნობა, რომელიც ამ ამბავს უფრო მეტად ახასიათებს, ვიდრე აბალანსებს მას გარეთ.

კეთილი იყოს თქვენი მობრძანება კოსმოსურ შოუში

სოფლის სკოლიდან ბავშვების გროვა კოსმოსში იშლება, როდესაც ისინი გადაარჩენენ უცხოპლანეტელს, რომელიც ძაღლს ჰგავს. მათი გალაქტიკის მასშტაბური თავგადასავალი საბოლოოდ ხდება მისია სახლში დაბრუნების მიზნით, მაგრამ ისინი აღმოჩნდებიან მრავალი დაბრკოლების წინაშე, როგორც მათი ჯგუფის შიგნით, ასევე გარედან.

ამ გასაოცარ ფილმს გარკვეულწილად აფერხებს ორი პრობლემა: ის მხოლოდ ინგლისურ ენაზეა ხელმისაწვდომი დიდ ბრიტანეთში და ის ცოტა ხანს გადის მესამე მოქმედებაში. მაგრამ ეს არასოდეს არის მოსაწყენი, მთლიანობაში ფილმის გამომგონებლობა და ენერგია დიდი პლიუსია და მას აქვს განსაცვიფრებელი თვალების გრძნობა - ყოველთვის შესანიშნავი რამ ასეთი ფილმისთვის - რომელიც არასოდეს მთავრდება.

აოი ჰიირაგის კიდევ ერთი ნამუშევარი, რომელიც ადაპტირებულია სტუდია ჯიბლის ფილმისთვის, თანაც მშვენიერი. გულის ჩურჩული მოიცავს გოგონას იმ უხერხულ პერიოდში, როდესაც ის ბავშვობიდან გასულია, მაგრამ არა სრულებით მოზარდობის ასაკში, და როგორ ხვდება ამ დროს ის თავისი ასაკის ბიჭს, რომელიც ტრანსფორმაციულ გავლენას ახდენს მასზე ცხოვრება. ეს არის ისეთი ფილმი, რომლის ყურებაც შეიძლება ახალგაზრდობისას და გემოვნებით, შემდეგ კი ისევ და ისევ დაბრუნდა ადამიანის ცხოვრების თანმიმდევრულ ხანებში, ყოველი ყურება რაღაც ახალს იძლევა.