ჰაიაო მიაძაკისა და სტუდია გიბლის ფილმები

მიაძაკის პირველი მხატვრული სპექტაკლი მასთან ერთად, როგორც რეჟისორი, მაინც მის საუკეთესოთა შორისაა, თუ არა საუკეთესოთა შორის. ყველა ანიმე. ადაპტირებულია მიაზაკის საკუთრივ მანგა, რომელიც ასევე იბეჭდება ადგილობრივად, ის ეხება პოსტ-აპოკალიფსურ სამყაროს, სადაც ახალგაზრდა პრინცესა (The Nausicaä of the სათაური) იბრძვის იმისათვის, რომ თავისი ერი და მეტოქე არ წავიდნენ ომში უძველესი ტექნოლოგიების გამო, რომელსაც შეეძლო მათი განადგურება ორივე. არსებობს გაუთავებელი მინიშნებები თანამედროვე საკითხებზე - ბირთვული შეიარაღების რბოლა, ეკოლოგიური ცნობიერება - მაგრამ ეს ყველაფერი უკანა პლანზე დგას საოცრად მიმზიდველ ამბავს, რომელიც მოთხრობილია სილამაზითა და სიცხადით. თავდაპირველი ამერიკული გამოცემა (როგორც "ქარის მეომრები") სამარცხვინოდ შემცირდა, რამაც მიაზაკი უფრთხილდებოდა მისი ფილმების აშშ-ში გავრცელებას თითქმის ორი ათწლეულის განმავლობაში.

ასევე ცნობილია როგორც "ლაპუტა", ეს არის მიაზაკის კიდევ ერთი გრანდიოზული და დიდებული თავგადასავალი, დატვირთული სურათებით და თანმიმდევრობით, რომლებიც ასახავს მის სიყვარულს ფრენის მიმართ. ახალგაზრდა სოფლის მცხოვრები პაზუ ხვდება გოგონას სახელად შეეტას, როდესაც ის ციდან ჩამოვარდება და პრაქტიკულად მის კალთაში ჩაჯდება; ორივე გაიგებს, რომ მის მფლობელობაში მყოფი გულსაკიდი სათაურის „ციხეში ციხის“ ფარგლებში უთქმელი საიდუმლოების გახსნას იძლეოდა. როგორც „ნაუსიკაში“, ახალგაზრდები და უდანაშაულოები უნდა შეებრძოლონ ცინიკური ზრდასრულების მაქინაციებს, რომლებსაც მხოლოდ ქალაქის ომის მანქანებისკენ აქვთ თვალი. (ეს იყო პირველი ნამდვილი სტუდია ჯიბლის წარმოება; "Nausicaä" ოფიციალურად გააკეთა სტუდია Topcraft-მა.)

რეჟისორი გიბლის კოჰორტის ისაო ტაკახატას მიერ, ეს არის სიცოცხლის (და სიკვდილის) საშინელი ასახვა მეორე მსოფლიო ომის ბოლო დღეებში, როდესაც მოკავშირეთა აფეთქებებმა ტოკიოში მრავალი მშვიდობიანი მოქალაქის სიცოცხლე შეიწირა - ამბავი, რომელიც არ ყოფილა ისეთი ხშირად მოხსენებული, როგორც ატომური დაბომბვა. დან ჰიროშიმა და ნაგასაკი. აკიუკი ნოსაკას რომანიდან მომდინარე, ის გვიჩვენებს, თუ როგორ იბრძვიან ორი ახალგაზრდა, სეიტა და მისი პატარა და სეცუკო, გადარჩენისთვის ქალაქის ნახშირის ნანგრევებში და შიმშილისგან თავის დასაღწევად. ძნელი საყურებელია, მაგრამ ასევე შეუძლებელია დავიწყება და, რა თქმა უნდა, არა საბავშვო ფილმი იმის გამო, რომ ის ომის შემდგომ შედეგებს ასახავს.

ადვილად ყველაზე საყვარელია მიაძაკის ფილმებიდან და თითქმის ყველა მის ფილმზე ბავშვების თვალით დანახული სამყაროს შესახებ. ორი გოგონა მამასთან ერთად სოფელში გადავიდა საცხოვრებლად, ავადმყოფ დედასთან ახლოს; ისინი აღმოაჩენენ, რომ სახლი და მიმდებარე ტყე არის ზებუნებრივი სულების ნამდვილი კერა, რომლებიც თამაშობენ და ატარებენ მათ კომპანიას. მოკლე შინაარსი არ ამართლებს ფილმის სიუჟეტს, ნაზი ატმოსფეროს, სადაც ის, რაც ხდება, არც ისე მნიშვნელოვანია, როგორც ამას მიაზაკი და მისი შემოქმედებითი ჯგუფი. უმეტესობამ ნებისმიერმა მშობელმა უნდა აითვისოს ამის ასლი ბავშვები.

საყვარელი საბავშვო წიგნის ბრწყინვალე ადაპტაცია იაპონიიდან (ასევე ახლა ინგლისურად), ახალგაზრდაზე witch-in-training რომელიც ცოცხების ტარების უნარს კურიერად იყენებს. ეს უფრო ახირებასა და პერსონაჟების შეჯახებაზეა, ვიდრე სიუჟეტზე, მაგრამ კიკი და იმ ადამიანების კლატჩი, რომელთანაც ის მეგობრობს, სახალისოა საყურებელი. სანახაობრივი შესახედი, ძალიან; ჯიბლის ჯგუფმა შექმნა ის, რაც ფილმის გამოგონილი ევროპული ქალაქის არომატს შეადგენს. ყველაზე დიდი პრობლემა არის დაახლოებით ბოლო 10 წუთი, სიუჟეტის ხუთ მანქანის გროვა, რომელიც წარმოშობს წარმოებულ კრიზისს, სადაც ის ნამდვილად არ იყო საჭირო.

სათაური იტალიურად ნიშნავს "ჟოლოსფერ ღორს" და ჟღერს ნაკლებად სავარაუდო მასალად: ყოფილი მებრძოლი მფრინავი, რომელიც ახლა ღორის სახეზეა დაწყევლილი, იცხოვრებს, როგორც ბედის ჯარისკაცი ჰიდროპლანი. მაგრამ ეს სასიხარულოა, პირველი მსოფლიო ომის შემდგომი ევროპული გარემოს შერწყმა მიაზაკის მუდამ იდილიური ვიზუალებით - ეს თითქმის შეიძლება ჩაითვალოს მისად. პასუხი "კასაბლანკაზე". თავდაპირველად გამიზნული იყო იაპონიის ავიახაზების მოკლემეტრაჟიანი ფილმი ფრენის დროს, იგი გაფართოვდა სრულყოფილში თვისება. მაიკლ კიტონი (როგორც პორკო) და კერი ელვისი მონაწილეობენ დისნეისში ფილმის ინგლისური დუბლი.

ფორმის ცვალებად იაპონური ენოტების კადრები, ან ტანუკი, ეჯახება თანამედროვე სამყაროს ბუნების საშიშ გზებს. ზოგიერთი მათგანი არჩევს წინააღმდეგობა გაუწიოს კაცობრიობის ხელყოფას, ეკო-დივერსანტების მსგავსი გზებით; ზოგი ამის ნაცვლად ირჩევს ადამიანის ცხოვრებაში ასიმილაციას. ეს არის შესანიშნავი მაგალითი იმისა, თუ როგორ ამუშავებს ანიმე იაპონიის მითოლოგიას შთაგონებისთვის, თუმცა გაითვალისწინეთ, რომ არის მომენტები, რომლებიც შეიძლება არ იყოს შესაფერისი ახალგაზრდა მაყურებლისთვის.

გოგონა, რომელსაც ამბიციები აქვს, იყოს მწერალი და ბიჭი, რომელიც ოცნებობს გახდეს ოსტატი ვიოლინოს შემქმნელის გზაზე და ისწავლოს ერთმანეთის შთაგონება. ერთადერთი რეჟისორი იოშიფუმი კონდო, რომელსაც მიაძაკი და ტაკახატა დიდ იმედებს ამყარებდნენ (ის ასევე მუშაობდა "პრინცესა მონონოკეზე"), მაგრამ რომლის სარეჟისორო კარიერა შეწყდა მისმა უეცარმა სიკვდილმა ასაკში. 47-დან.

ქვეყანაში, რომელიც მოგვაგონებს პრემოდერნულ იაპონიას, ახალგაზრდა პრინცი აშიტაკა მიემგზავრება მოგზაურობაში, რათა აღმოაჩინოს სამკურნალო საშუალება. ჩირქოვანი ჭრილობა მან მიიღო უცნაური მხეცის ხელში - ჭრილობა, რომელიც ასევე დიდ ძალას ანიჭებს მას საშინელებაზე ღირებულება. მისი მოგზაურობა მას აკავშირებს ტიტულის პრინცესასთან, ველურ ბავშვთან, რომელიც მოკავშირეა. ტყის სულები დაიცვან იგი ამპარტავანი ლედი ებოშისა და მისი ძალების ხელყოფისგან. ეს გარკვეულწილად არის "Nausicaä"-ს განსხვავებული გემოს გადამუშავება, მაგრამ ძნელად კლონი; ეს ისეთივე ამაღელვებელი, რთული და ნიუანსირებული ფილმია (და ისეთივე ლამაზი), როგორსაც თქვენ ნახავთ ნებისმიერ მედიასა და ენაზე.

ჰისაიჩი იშიის ცხოვრებისეული კომიქსების ადაპტაცია ოჯახის სხვადასხვა უბედურების შესახებ, მან დაარღვია სხვა ჯიბლის წოდება. პროდუქცია თავისი გარეგნობით: ის მჭიდროდ ემორჩილება ორიგინალური კომიქსის პერსონაჟების დიზაინს, მაგრამ რეპროდუცირებული და ანიმაციური ნაზი აკვარელით სტილი. სიუჟეტს აქვს მცირე სიუჟეტი, მაგრამ საკმაოდ სცენების სერია, რომლებიც მუშაობენ როგორც კომიკური მედიტაციები ოჯახურ ცხოვრებაზე. ისინი, ვინც ელოდება თავგადასავალს ცაში ან გიბლის სხვა ნიშან-თვისებებს, შეიძლება იმედგაცრუებული დარჩეს, მაგრამ მაინც ტკბილი და სასიამოვნო ფილმია.

მიაძაკი თითქოს მომზადებული იყო პენსიაზე წასასვლელად "მონონოკეს" შემდეგ; რომ ყოფილიყო, შესაძლოა, კიდევ ერთი ტოპში ვერ მოხვდებოდა მისი კარიერის ფილმები და ფინანსურად ყველაზე წარმატებული სტუდია ჯიბლის ფილმებიდან დღემდე ($274 მილიონი მთელ მსოფლიოში). სულენ ახალგაზრდა ჩიჰირო ამოძვრება მისი ჭურვიდან, როდესაც მისი მშობლები უჩინარდებიან და ის იძულებულია გამოისყიდოს ისინი იმით, რომ მუშაობდეს ღმერთებისა და სულების საზაფხულო კურორტზე. ფილმი გადატვირთულია ისეთი უცნაური, ბიზანტიური სიამოვნებით, როგორიც შეგიძლიათ იპოვოთ როალდ დალის ერთ-ერთ საბავშვო წიგნში. მიაძაკის ვიზუალური გამოგონების საოცარი გრძნობა და მისი ნაზი თანაგრძნობა მისი ყველა პერსონაჟის, თუნდაც "ცუდის" მიმართ, ასევე ანათებს.

თავხედური ფანტაზია გოგონაზე, რომელიც გადაარჩენს კატის სიცოცხლეს და ანაზღაურდება სამეფოში მიწვევით კატები - თუმცა რაც უფრო მეტ დროს ატარებს იქ, მით უფრო დიდია რისკი, რომ ვეღარასოდეს დაბრუნდება სახლში. "გულის ჩურჩულის" შემდგომი, ერთგვარი, კატა არის გოგონას მიერ დაწერილი მოთხრობის პერსონაჟი. მაგრამ თქვენ არ გჭირდებათ ჯერ გული ნახოთ, რომ ისიამოვნოთ Aoi Hiiragi-ის მანგას მომხიბვლელი ვერსიით.

დაიან უინ ჯონსის რომანის ადაპტაცია, სადაც გოგონა სახელად სოფი წყევლის შედეგად გარდაიქმნება მოხუც ქალს და მხოლოდ ჯადოქარ ჰულს - ტიტულის "მოძრავი ციხის" მფლობელს - შეუძლია გააუქმოს დაზიანება. მიაძაკის საფირმო ნიშნის მრავალი ელემენტი შეგიძლიათ ნახოთ აქ: ორი დაპირისპირებული სამეფო, ან თავად ციხესიმაგრის საოცარი დიზაინი, რომელსაც ცეცხლოვანი დემონი აძლიერებს, რომელიც დადებს შეთანხმებას სოფისთან. მიაძაკი რეალურად იყო ორიგინალური რეჟისორის, მამორუ ჰოსოდას შემცვლელი ("ზაფხულის ომები", "გოგონა, რომელიც დროში გადახტა").

მიაზაკის ვაჟი გორო აიღო სათავეში ურსულა კ-ში რამდენიმე წიგნის ამ თავისუფალი ადაპტაციისთვის. LeGuin's Earthsea სერია. თავად ლეგუინმა აღმოაჩინა, რომ ფილმი რადიკალურად შორდებოდა მის ნამუშევრებს და კრიტიკოსებმა დაადანაშაულეს მზა პროდუქტი ტექნიკურად შთამბეჭდავი, მაგრამ სიუჟეტის აურზაურისთვის. იგი გამოუქვეყნებელი დარჩა შეერთებულ შტატებში 2011 წლამდე.

აღწერილია, როგორც მიაზაკის „ნემოს პოვნა“, „პონიო“ მიმართულია ახალგაზრდა აუდიტორიისთვის, ისევე როგორც „ტოტორო“: ის სამყაროს ისე უყურებს, როგორც ბავშვი. პატარა სოსკე გადაარჩენს იმას, რაც, მისი აზრით, ოქროს თევზია, მაგრამ სინამდვილეში არის პონიო, ჯადოქრის ქალიშვილი ზღვის სიღრმეში. პონიო იღებს ადამიანურ ფორმას და ხდება სოსკეს თანამოაზრე, მაგრამ საგანთა ბუნებრივი წესრიგის გაუქმების ფასად. განსაცვიფრებელი, ხელით დახატული დეტალები, რომლებიც ირევა თითქმის ყველა ჩარჩოში - ტალღები, თევზის გაუთავებელი კოჭები - ნამდვილი საგანძურია საყურებლად იმ ეპოქაში, როცა ასეთი ნივთების უმეტესობა კომპიუტერიდან იფურთხება.

საბავშვო წიგნის კიდევ ერთი წარმატებული ადაპტაცია, მერი ნორტონის "მსესხებლების" მიხედვით. არიეტი პატარა გოგოა - ძალიან პატარა, მხოლოდ რამდენიმე ინჩის სიმაღლეზე -- და ცხოვრობს დანარჩენ "მსესხებლის" ოჯახთან ერთად ჩვეულებრივი ადამიანური ოჯახის ცხვირწინ. საბოლოოდ, არიეტიმ და მისმა ნათესავებმა უნდა მიმართონ ადამიანთა ოჯახის უმცროსი ვაჟის, შოს დახმარებას, რათა არ განდევნონ თავიანთი სამალავებიდან.

ომისშემდგომი იაპონიის მღელვარე ფონზე, რომელიც ემზადებოდა 1964 წლის ოლიმპიადისთვის, გოგონა, რომელმაც წააგო მისი მამა კორეის ომში დაამყარებს სავარაუდო მეგობრობას - და შესაძლოა უფრო მეტს - მასში ბიჭთან კლასი. ორივე მათგანი გაერთიანებულია, რათა გადაარჩინოს სკოლის დანგრეული კლუბი დანგრევისგან, მაგრამ შემდეგ აღმოაჩენენ, რომ ისინი იზიარებენ კავშირს, რომელიც არცერთ მათგანს არ შეეძლო განჭვრეტა. მეორე ფილმი ("ზღაპრები დედამიწის ზღვიდან" შემდეგ) გიბლის თავლაში, რომელიც გადაღებულია ჰაიაო მიაძაკის ვაჟის, გოროს მიერ და ბევრად უკეთესია.

ეს არის გამოგონილი ისტორია Mitsubishi A5M-ის დიზაინერის ჯირო ჰორიკოშის ცხოვრების შესახებ. A6M ნულოვანი, მეორე მსოფლიო ომის იაპონიის მოიერიშე თვითმფრინავი. ახლომხედველ ბიჭს სურს იყოს პილოტი, მაგრამ ოცნებობს იტალიელ თვითმფრინავის დიზაინერ ჯოვანი ბატისტა კაპრონიზე, რომელიც შთააგონებს მას მათი დიზაინის ნაცვლად. იგი ნომინირებული იყო ოსკარზე საუკეთესო ანიმაციური მხატვრული ფილმისა და ოქროს გლობუსის ჯილდოზე საუკეთესო უცხოენოვანი ფილმისთვის.

ბამბუკის მჭრელი აღმოაჩენს სათაურ პერსონაჟს, როგორც პაწაწინა გოგონას ბამბუკის კაშკაშა გასროლაში და ასევე აღმოაჩენს ოქროსა და წვრილ ქსოვილს. ამ საგანძურის გამოყენებით, ის სრულწლოვანებამდე სასახლეში გადაიყვანს და პრინცესა კაგუიას უწოდებს. მას მიმართავენ კეთილშობილური მოსარჩელეები და იმპერატორიც კი, სანამ გაამჟღავნებდა, რომ მთვარიდან მოვიდა. ეს ფილმი ნომინირებული იყო ოსკარზე საუკეთესო ანიმაციური ფილმისთვის.

ეს იყო სტუდია ჯიბლისა და ანიმატორის მაკიკო ფუტაკის ბოლო ფილმი. თორმეტი წლის ანა სასაკი თავის აღმზრდელ მშობლებთან ერთად ცხოვრობს და ზღვისპირა ქალაქში ასთმის შეტევისგან გამოჯანმრთელდა. ის გაიცნობს მარნის, ქერა გოგონას, რომელიც ცხოვრობს სასახლეში, რომელიც ზოგჯერ დანგრეული ჩანს, ზოგჯერ კი სრულად აღდგენილი. ეს ფილმი ნომინირებული იყო ოსკარზე საუკეთესო ანიმაციური ფილმისთვის.