In ბაკუმანი, მანგა მიღების შესახებ მანგა ცუგუმი ოჰბასა და ტაკეში ობატას მიერ შექმნილი ორი თინეიჯერი ბიჭი ახორციელებს ოცნებებს, რომ გახდნენ პროფესიონალი მანგა შემქმნელები. 20 ტომის განმავლობაში, მოზარდები ხდებიან ახალგაზრდები, რომლებიც შრომობენ თავიანთ ნახატზე, რათა მიაღწიონ თავიანთ მიზანს: მიიღონ პოპულარული სერიები. ყოველკვირეული Shonen Jump ჟურნალი.
ეს არ არის ადვილი კარიერული გზა იაპონელი შემქმნელებისთვის, მაგრამ ეს არის შესაძლებელია საარსებო მინიმუმი როგორც ა მანგა-კა იაპონიაში. თუმცა, იაპონიის ფარგლებს გარეთ შემქმნელებისთვის, რომლებიც კომიქსებს ხატავენ ძლიერი მანგა გავლენით, გაცილებით რთულია გამოქვეყნება და ანაზღაურება, განსაკუთრებით სუპერგმირი კომიქსებზე ორიენტირებული ჩრდილოეთ ამერიკა. შესაძლებელია თუ არა საცხოვრებლის შოვნა მანგა ჩრდილოეთ ამერიკაში? რა დასჭირდება, რა უნდა შეიცვალოს ჩრდილოეთ ამერიკის „მანგას“ შემქმნელებისთვის რეალური შესაძლებლობების შესაქმნელად?
მანგაში საარსებო წყარო მხოლოდ რამდენიმე იღბლისთვისაა?
ეს თემა გაჩნდა 2012 ტორონტოს კომიქსების ფესტივალი როდესაც სვეტლანა ჩმაკოვა (შემქმნელი
მოგვიანებით, იმავე დილით, მე მივაგენი შეკითხვა ბრაიან ლი ო'მალის (სკოტ პილიგრიმი), ბეკი კლუნანი (დემო და აღმოსავლეთ სანაპიროს აწევა), და ადამ უორენი (ბინძური წყვილი და გაძლიერებული), რომლებიც ყველანი არიან ძალიან წარმატებული კომიქსების შემქმნელები, რომელთა ნამუშევრებიც ძლიერია მანგა გავლენა. ტრიო იყო პანელისტი კვირა დილით TCAF-ის პანელზე, სახელწოდებით „დამზადება მანგა ჩრდილოეთ ამერიკაში." ჩმაკოვას მსგავსად, ისინი ყველა მადლობელი იყვნენ იმ წარმატებისთვის, რომლითაც ამჟამად სარგებლობენ, მაგრამ გამოთქვეს ეჭვი, რომ სხვებისთვის ადვილი იქნებოდა მათ კვალდაკვალ.
9 მიზეზი, რის გამოც ამერიკული მანგას წარმოების ეკონომიკა გატეხილია
ახლა რომ მანგა 30 წელზე მეტია გამოქვეყნებულია ინგლისურად ჩრდილოეთ ამერიკაში, ახლა ჩვენ გვყავს შემქმნელების თაობა, თუ არა ორი, შესაძლოა სამი თაობა, რომლებიც იაპონური კომიქსების გავლენის ქვეშ არიან. ბევრს სურს ცხოვრების შოვნა კომიქსების დამზადება. ბევრი ნიჭია, მაგრამ ახლა, ამ ახალგაზრდა მხატვრებისთვის პერსპექტივაა, რომ ცხოვრება მხოლოდ ხატვით გამოიმუშაონ. მანგა- სტილის კომიქსები ჩრდილოეთ ამერიკაში? ისე, ისინი არ არიან დიდები. აი რატომ:
- პატარა ღვეზელი = ნაკლები ნაჭერი - იაპონიასთან შედარებით, ერთ სულ მოსახლეზე ნაკლები ადამიანი ყიდულობს და რეგულარულად კითხულობს კომიქსებს, ამდენად, ჩრდილოეთ ამერიკის კომიქსების გამომცემლობის ინდუსტრია ბევრად, გაცილებით მცირეა / გაცილებით ნაკლებ ფულს გამოიმუშავებს.
- მინდა გამოქვეყნდეს მანგა ჟურნალი? Ოცნება - იაპონიისგან განსხვავებით, ჩრდილოეთ ამერიკის რამდენიმე ანთოლოგიური ჟურნალია, სადაც კომიქსების ახალი შემქმნელები არიან.
- ამერიკელი მანგა მკითხველს მიდრეკილია „ყალბი“ მანგას იგნორირება/იგნორირება - მაშინ როცა ჩრდილოეთ ამერიკის მანგას მკითხველს უყვარს მანგა იაპონიიდან მათ არ სურდათ იგივე დონის მხარდაჭერის გამოხატვა შინაური კონტენტის მიმართ. ეს მოიცავს არტისტების ხეივნის სცენას ბევრ ანიმეში, სადაც პინ-აპები და ღილაკები გამოსახულია იაპონური ფან-ხელოვნებით. მანგა გმირები ყიდიან ორიგინალურ კომიქსებს და გმირებს.
- მცირე სიყვარული მშობლიური ხალხის მიმართ მანგა სუპერგმირებზე ორიენტირებულ კომიქსების მაღაზიებში - ბევრი კომიქსების მაღაზია ორიენტირებულია მეინსტრიმ/სუპერგმირების ბილეთების გაყიდვაზე უფრო დიდი გამომცემლებისგან, ასე რომ, თვითგამოქვეყნებული ნამუშევარი იქ დიდ თამაშს არ იღებს. იგივე ეხება წიგნის მაღაზიების უმეტესობას, დიდ ქსელს ან დამოუკიდებელ მაღაზიებს.
- საზღვრების დაშლა/ ციფრული გამომცემლობის აღზევება - ჩრდილოეთ ამერიკელი მანგა საგამომცემლო ბიზნესი მუდმივი ნაკადის მდგომარეობაშია, ნაწილობრივ Borders Books and Music-ის დახურვის გამო. მანგა-მეგობრული საცალო მაღაზიების ქსელი. ციფრული საგამომცემლო პლატფორმების ზრდა ასევე ცვლის წიგნების გაყიდვისა და წაკითხვის გზას.
- რისკის მოყვარული გამომცემლები ერიდებიან ორიგინალურ კონტენტს - ამ მძიმე ეკონომიკურ დროს, ჩრდილოეთ ამერიკის რამდენიმე გამომცემელს ნაკლებად სურს გამოიყენოს შანსი ორიგინალზე.მანგაახალი შემქმნელების შთაგონებული ნამუშევრები. სამაგიეროდ, ისინი ძირითადად ყურადღებას ამახვილებენ ახალგაზრდების ბესტსელერი რომანების ადაპტაციაზე, რომლებსაც აქვთ ჩაშენებული აუდიტორია და ისტორიები დადასტურებული წარმატებით. ეს მშვენიერია იმით, რომ ის ქმნის გადამხდელ კონცერტებს მხატვრებისთვის, მაგრამ საბოლოო ჯამში, ეს არ არის ორიგინალური ისტორიები, რომლებიც მათ თავად დაწერეს/შექმნეს, რაც ბევრი დამწყები შემქმნელის ოცნებაა.
- სამხატვრო სკოლა, მერე რა? - სამხატვრო სკოლები ჩრდილოეთ ამერიკაში აწარმოებენ კომიქსების დამწყებ შემქმნელებს, რომლებსაც აქვთ რამდენიმე რეალური სამუშაო შესაძლებლობა. დამთავრება, ან ისინი ამთავრებენ ბიზნესის/მარკეტინგის უნარების გარეშე, რაც აუცილებელია თავიანთი ნამუშევრის მარკეტინგისთვის/გაყიდვისთვის ან მათი არჩევისთვის გამომცემლები.
- გსურთ იყოთ მხატვრების ასისტენტი? Წარმატებები - იაპონიისგან განსხვავებით, შეგირდობის/ასისტენტის შესაძლებლობები მწირია ჩრდილოეთ ამერიკაში. რამდენიმე პროფესიონალმა არტისტმა გამოხატა ინტერესი ასისტენტების მოპოვებით, მაგრამ სხვადასხვა ფაქტორები, მათ შორის, ნიჭის ნაკლებობა, რომლებიც ცხოვრობენ სიახლოვეს. აღინიშნა მხატვრის სტუდია და უხალისობა, აიღოს პასუხისმგებლობა ვინმეს გადაუხადოს, როდესაც ისინი ბოლომდე ვერ ახერხებენ საკუთარი ხარჯების დაფარვას.
- Webcomics არის სახალისო, მაგრამ ყოველთვის არ იხდით გადასახადებს - ახლა ბევრი დამწყები კომიქსების შემქმნელი ეყრდნობა ვებკომიქსები მათი ხელოსნობის გასაუმჯობესებლად, მაგრამ ვებ-კომიქსების უმეტესობა თავისუფლად იკითხება და ვებ-კომიქსების მხოლოდ რამდენიმე შემქმნელი გამოიმუშავებს სიცოცხლისუნარიან ცხოვრებას მხოლოდ მათი ონლაინ ნამუშევრებიდან.
ალბათ უფრო მეტი ფაქტორია, ვიდრე აქ არის ჩამოთვლილი, მაგრამ თქვენ გესმით.
რა არის საჭირო კომიქსების ძლიერი ეკონომიის შესაქმნელად?
აქტიურ კომიქსების ეკონომიკას სჭირდება ნიჭიერი/შრომისმოყვარე შემქმნელები + (გადამხდელი) მკითხველები + (გადამხდელი) გამომცემლები + ტრენინგი (შეგირდობა/ხელოვნების სკოლა). ამჟამად, როგორც ჩანს, დეფიციტია რამდენიმე ფრონტზე, ამიტომ გამოსწორებამანგა რადგან კარიერის არჩევანი ჩრდილოეთ ამერიკაში ადვილი არ არის.
რატომ? კარგად, თუ ხელოვნების სკოლებმა გამოავლინეს მეტი შემქმნელი და მიაწოდონ მათთვის საჭირო ტრენინგი წარმატებისთვის (არა მხოლოდ ხატვა, არამედ ბიზნესი/მარკეტინგიც), სად მიიღებენ ისინი პირველს იხდიან სამუშაოს ან მოიპოვებენ რეალურ სამყაროში გამოცდილებას/შეგირდობას/შესაძლებლობებს, რომ დახვეწონ თავიანთი უნარები და აჩვენონ თავიანთი ნამუშევრები მკითხველებს, თუ არსებობს მხოლოდ რამდენიმე შესაძლებლობა?
მაშინაც კი, თუ ჩვენ გვყავს გამომცემლები, რომლებიც მზად არიან გადაიხადონ/გამოაქვეყნონ ახალი მხატვრების ნამუშევრები, ეს არაფერს ნიშნავს, თუ მხატვრები არიან არ გააჩნიათ უნარები/პროფესიონალიზმი, რომლებსაც შეუძლიათ თავიანთი ნამუშევრები მიაწოდონ გამომცემლებს, მიაწოდონ მუდმივად კარგი ნამუშევარი და შეხვდნენ ვადები.
მაშინაც კი, თუ ჩვენ გვყავს უკეთესი კომიქსები/უფრო ნიჭიერი შემქმნელები, ეს არაფერს ნიშნავს, თუ არ გვეყოლება (გადამხდელი) მკითხველის კრიტიკული მასა.
მაშინაც კი, თუ ჩვენ გვყავს მკითხველები, რომლებიც მზად არიან გადაიხადონ მანგათ შთაგონებული მხატვრების ახალი, ორიგინალური ნამუშევრები, ეს არაფერს ნიშნავს, თუ ისინი ვერ იპოვიან ხარისხიან კომიქსებს. მათი ადგილობრივი კომიქსების მაღაზია, წიგნის მაღაზია, ანიმე ან კომიქსები, ან იპოვონ ეს დამალული ძვირფასი ქვა უკიდეგანო ზღვაში, ასე თუ უღიმღამო ან უბრალოდ ძნელად საპოვნელ ვებკომიქსებზე. ინტერნეტი.
და მაშინაც კი, თუ კომიქსების ყველა შემქმნელმა გადაწყვიტა მარტო წასულიყო და აირჩია თვითგამოქვეყნება/დაეყრდნობოდა Kickstarter დააფინანსონ თავიანთი კომიქსების პროექტები, რა მოხდება, როცა აღმოაჩენენ, რომ მათ წიგნს მარკეტინგი სჭირდება და გავრცელდა კომიქსების მაღაზიებსა და წიგნის მაღაზიებში და გავრცელდა ისე, რომ პრესამ და პოტენციურმა მკითხველმა გაიგოს ეს? გამოტოვებენ თუ არა ისინი სარედაქციო/ბიზნეს სახელმძღვანელოს, რომელსაც გამოცდილ რედაქტორს/გამომცემელს შეუძლია მიაწოდოს, რათა მათ შეძლონ თავიანთი ნამუშევრების შემდეგ დონეზე გადაყვანა?
ცდილობს გაერკვია, თუ როგორ გამოიმუშავებს ცხოვრებას მანგა ჩრდილოეთ ამერიკაში პრობლემა უზარმაზარი, უზარმაზარი თემაა. ბევრს სურს ამის გაკეთება, ძალიან ცოტას მიაღწევს წარმატებას და ბევრი რამ არის გამოსასწორებელი. ეს იყო დიდი ხნის პრობლემა და იმსახურებს ყურადღებას. ასე რომ, მე გამოვაქვეყნე ის Twitter-ზე და ბიჭო, მივიღე ძალიან კარგი გამოხმაურება პროფესიონალებისგან, თაყვანისმცემლებისა და მომავალი შემქმნელებისგან ჩრდილოეთ ამერიკიდან, ევროპიდან, სამხრეთ ამერიკიდან და აზიიდან.
აი, რამდენიმე კითხვა, რომელიც მე დავუსვი Twitterverse-ს: Q: როგორ მოვხვდით აქ? Სად ვართ ეხლა? და რა დასჭირდებოდა ისეთი გარემოს შექმნას, სადაც ნ. ამერიკელ „მანგას“ არტისტებს შეუძლიათ პროფესიონალურად აყვავდნენ?
