상상에서 그리는 것에 대해 궁금해하는 많은 사람들은 추상 미술에 대해 생각하지 않습니다. 오히려 그들은 자신의 창의적인 비전에 생명을 불어넣고 싶어합니다. 즉, 머릿속에 사실적으로 그림을 그리는 것입니다. 요정이나 용, 또는 좀 더 일상적인 장면을 그리는 것입니다. 그럼 "이런, 상상에서 그렸구나!?" 요인. 따라서 SciFi 이야기를 설명하고 싶거나 친구에게 깊은 인상을 남기고 싶거나 그림에 대한 팁 상상에서.
상상력은 기억에 그립니다.
상상에서 그리는 것은 정말로 기억에서 그리는 것입니다. 단지 정말로 장기 기억으로, 새로운 것을 만들기 위해 약간의 기억을 조합하는 것입니다. 인어를 그리고 싶다고 가정해 봅시다. 당신은 물고기 꼬리와 긴 머리를 가진 여자를 그립니다. 물고기의 비늘, 잡지 모델, 어디선가 본 풍경 사진의 바위 등 추억을 함께 만들고 있습니다. 당신의 상상이 얼마나 멀리 떨어져 있더라도, 당신은 여전히 현실의 요소를 사용하고 있습니다.
보이는 대로 그리는 법 배우기
레오나르도 다빈치 "볼 수 없는 것은 그릴 수 없다." 대부분의 예술가, 심지어 만화가도 실생활 관찰을 그림의 기초로 사용합니다. 판타지 아티스트에게는 포즈를 취할 모델이 있습니다. Cowboy Bebop의 애니메이션 아티스트는 사무실에서 움직이는 것을 관찰할 수 있도록 실제 Corgi 개를 구입했습니다. 때때로 예술가들은 판지와 놀이 기구, 장난감 동물로 모델을 만들고 책상 램프로 조명을 켜서 장면을 시각화할 수 있도록 합니다.
마스터 투시도
원근법은 예술가가 눈으로 무언가가 실재한다는 확신을 주기 위한 최고의 도구 중 하나입니다. 관점을 마스터하는 것은 필수적입니다. 아무 생각 없이 할 수 있을 때까지 1점 및 2점 원근법으로 그림을 그리는 연습을 합니다. 도면을 작성할 때 다음을 사용하십시오. 관점 그리고 그 효과를 강조하여 입체적인 형태를 강화합니다.
광원 및 가치 도면 이해
상상에서 그릴 때 광원에 주의하십시오. 물체를 가로지르는 빛의 낙하는 우리에게 그것에 대해 많은 것을 말해줍니다. 빛은 광원에서 직선으로 이동합니다. 햇빛의 경우 이는 사실상 평행선을 의미합니다. 모든 그림자가 같은 방향을 가리킬 것입니다. 그러나 가로등이나 머리 위 전구의 그림자는 바뀝니다. 사진의 조명 조건을 시각화하고 전체 범위의 색조 값(밝은 하이라이트, 어두운 그림자)을 사용해야 합니다.
자주 스케치
가장 좋은 방법 그림을 배우다 상상에서 당신이 만들고 싶은 것에 집중하면서 삶과 사진에서 계속 그림을 그리는 것입니다. 사람이라면 모든 각도와 모든 포즈에서 그립니다. 결국, 당신은 그 수치를 정말 잘 알게 될 것입니다. 그리고 싶은 것에 똑같이 적용하십시오. 그림을 그리는 것은 주로 보는 것에 관한 것입니다. 실제로 대상을 보고 이해하는 것입니다. 종종 관찰하고 그림을 그리면 시각적 기억이 훈련되므로 그릴 수 있는 정신적 이미지가 많이 생깁니다.
