남녀가수가 함께하는 팝뮤직 듀엣의 매력은 그 어느 때보다 수십 년의 흥망성쇠 또는 음악 시대의 흥망성쇠에 민감하고 매우 일관되게 번성합니다. 장르를 넘어. 그럼에도 불구하고 80년대 음악에는 이러한 현상에 대해 특별히 기억에 남는 몇 가지 예가 포함되어 있습니다. 그리고 과한 사랑노래와 애절한 발라드가 그런 스타에게 요즘 유행하는 경향이 있지만 페어링, 때때로 목소리와 기억에 남는 멜로디의 조합은 행사를 무언가로 바꾸는 데 도움이 됩니다. 더. 남녀 모두의 노래 파트너십을 특징으로 하는 80년대 최고의 싱글들을 특별한 순서 없이 살펴보겠습니다.
폴 Natkin / 게티 이미지
80년대 초반에는 케니 로저스 컨트리 팝 크로스오버의 엄청난 성공 덕분에 많은 여성 연주자들의 듀엣 파트너였습니다. 결과적으로, 이 목록을 쉽게 깨뜨릴 수 있는 수염을 기른 경이로움을 특징으로 하는 많은 듀엣이 있습니다. 하지만 이 곡을 선택한 이유는 로저스와 이전의 올팝 가수인 Kim Carnes(곡을 공동 작곡한 사람)와의 케미스트리가 놀라울 정도로 매력적이기 때문입니다. 따라서 1980년의 이 히트곡은 광택이 나는 주류 팝 스타일을 감안할 때 그 어떤 사업보다 훨씬 더 진정한 열정과 강렬한 마음의 고통을 보여줍니다.
이 1988년 곡은 개별 연주자들이 우연히 최고 수준의 노력을 전달하는 특별한 경우이며, 그 결과 놀라울 정도로 감동적이고 여운이 남는 조합이 됩니다. 노래의 잊혀지지 않는 아르페지오형 어쿠스틱 기타 오프닝이 성공의 열쇠일 수 있습니다. 두 가수 모두 잘 알려지지 않은 발라드에 대한 선물을 보여줄 수 있기 때문입니다. 별로 할말이 없는 비교적 경쾌한 가사를 상당히 잘 보완한 점이 주된 매력이다. 하드록의 전설 Ford(The Runaways에서 그녀의 70년대 활동과는 다른 세계) 그리고 오지 오스본 실제로 함께 들립니다. 꽤 존경할만한 80년대 후반 헤어 메탈 순간.
남성의 취약성은 1981년의 이 부드러운 어쿠스틱 발라드만큼 좋은 적이 없었습니다. 이 발라드는 70년대 최고의 록 가수 두 명이 영감을 받은 조합으로 선보였습니다.
신박한 가사와 아티스트 이름이 실명을 흐리게 하는 귀찮은 사실을 지나칠 수 있다면 노래의 가수, 이 1983년 대 히트 발라드는 끈적끈적한 노래로 80년대 추억을 불러옵니다. 단맛. Joe Pizzulo(가난한 사람의 James Ingram처럼 들림)와 Leza Miller가 일반적으로 익명으로 부른 이 노래는 눈에 띄지 않음에도 불구하고 눈에 띕니다. 구원의 은혜는 기억에 남을 만한 멜로디의 서두름과 합창의 결실이어야 합니다. 몇 년 전 GEICO 텔레비전 출연을 통해 공식 반불멸을 얻었습니다. 광고.
그룹이 연주하기 때문에 엄격하게 듀엣은 아니지만 이 1985년 노래는 전형적인 남녀 듀엣 형식을 완벽하게 캡슐화합니다. 극적인 장면을 설정하고 갈등에 휩싸인 상황에서 두 인물에게 청취자를 소개합니다. 매끄럽고 거의 영혼 없는 생산이 시작되면 이것을 기억하기 어렵지만, 대부분의 전분을 제거하더라도 이것은 확실히 성인 재료입니다. 그럼에도 불구하고, 이것은 의심할 여지 없이 80년대의 상징적인 곡으로, 패러디에 적합하지만 동시에 부를 기회에 관해서는 분명히 거부할 수 없습니다.
당연히, 최소한 몇 편의 영화 사운드트랙 항목을 고려하지 않고 남녀 듀엣의 상위 10개 목록을 통과하는 것은 불가능합니다. 그리고 이것은 "와 같은 시대의 더 두드러진 은막 듀엣의 그림자에 그대로 남아 있지만우리가 속한 곳 위로" 그리고 "영원한 사랑," 크레딧이 올라가는 순간에 어울리는 유쾌한 로맨틱 발라드를 꽤 잘 담고 있다. 80년대 공동 작곡 부드러운 바위 뛰어난 리차드 막스(Richard Marx)의 곡은 손에 쥘 수 있을 만큼 충분히 손에 쥘 수 있는 배경 음악을 제공하는 동시에 마음의 윌슨과 가벼운 속임수잰더.
이 노래가 1986년 팝 차트 1위에 올랐을 때 Amy Grant는 기독교 음악 서클, 하지만 그녀의 파트너는 이전 시카고 베이시스트이자 가수인 Cetera는 에덴동산의 과일처럼 달콤한 음악적 암브로시아를 만들어냈습니다. Cetera는 이미 지난 10년 동안 그의 전 밴드와 함께 발라더로서의 명성을 쌓았지만, 그의 첫 번째 주요 솔로 릴리스는 확실히 그의 로큰롤 과거의 모든 흔적을 남겼습니다. 그렇게 함으로써 그는 사랑, 상실, 그리움이라는 보편적인 주제에 영향을 미치는 시럽 같으면서도 매우 선율적인 마이너 클래식을 만들었습니다.
아마도 이 사랑스럽고 아프게 느린 발라드의 팬은 그 작곡가가 70년대 팝 싱어송라이터인 Stephen Bishop이라는 것을 알고 있지 않을 것입니다. 작곡가 Bishop이 얼마나 훌륭한 사람인지 아직도 깨닫는 사람은 거의 없을 것입니다. 하지만 이 노래는 그 사실을 분명히 보여줍니다. 팝 슈퍼스타 필 콜린스(Phil Collins)와 상대적으로 알려지지 않은 마릴린 마틴(Marilyn Martin)이 부른 이 곡은 잠재력을 최대한 발휘합니다. 듀엣 형식으로 제공되기 때문에 두 사람 사이에 감정적으로 충전된 주고 받기가 가능합니다. 공연자. 그러나 무엇보다도 Bishop은 견고한 구조적 특성에서 확장되는 영원성을 지닌 시대를 초월한 멜로디를 포착했습니다.
듀엣은 특성상 흥겨운 경향이 있지만, 특히 이 곡의 몬스터 히트곡은 감상적이다. 1982년 상위 40위권의 하단을 간신히 긁어낸 후 이 곡은 ABC 연속극의 러브신 반주로 부활했습니다. 종합 병원. 열광적인 팬의 반응과 우연의 결과로 이 곡은 차트에서 두 번째 모습을 보여 1983년 초에 1위에 올랐습니다. 이것은 확실히 이 목록에서 가장 섹시한 곡 중 하나이며, 무더운 그루브의 도움으로 낭만적인 갈망과 기대의 감각을 전달합니다.
남성-여성 듀엣은 매우 극적인 형식으로 작동하며 아마도 이것이 영화 촬영, 특히 영화 개봉과 종종 연결되는 이유일 것입니다. 이 경우 다소 비참한 1980년 영화는 스타인 Newton-John의 수많은 히트곡에 적합한 무대를 제공했습니다. 영화가 진행되는 동안 타이틀 트랙 그리고 "Magic"은 더 잘 알려져 있으며, 이 미드 템포 발라드는 틀림없이 즐거운 멜로디 경험을 나타냅니다. 풍부한 혈통을 지닌 영국 팝의 전설 Richard와 함께 Newton-John은 도전적이지 않은 로맨틱 팝 브랜드를 선보입니다.
