호주의 Men at Work은 레게 그것은 밴드를 일반적인 영역에 배치했습니다. 경찰 그리고 꽤 보이던 차밍, jangly 기타 어택을 활용했습니다. 새 물결 운동, 그룹은 궁극적으로 80년대 초반에 상당한 공간을 차지했습니다. 불행히도, 5중주는 축소된 라인업이 다소 나른하고 잊혀진 세 번째 릴리스를 내놓기 전에 단 두 개의 앨범만 지속되었습니다. 그럼에도 불구하고 밴드의 카탈로그를 다시 살펴보면 이 훌륭한 노래를 포함하여 시간 순서대로 제공되는 인상적인 작업을 알 수 있습니다.
"지금 누가 될 수 있습니까?"
이 곡은 환상적인 락송을 완벽하게 초월하면서도 그 시대의 대부분의 소리가 나는 80년대 곡 중 하나이다. 게다가 이 곡을 거의 35년 가까이 꾸준히 사랑해왔기 때문에 록과 팝 음악 팬으로서 긴 재직 기간 동안 개인적으로 중요한 순간 중 하나로 기억됩니다. 10살 때 위대한 음악이 무엇인지 간신히 몰랐음에도 불구하고 완전히 매료된 이 노래의 멜로디와 가사를 이야기하면서 학교에서 집으로 가는 버스를 타고 창밖을 바라보던 기억이 떠오릅니다. 간단히 말해서, 이 트랙에서 Colin Hay의 작곡은 종종 80년대 초반의 팝 음악을 지배했던 짙은 보풀의 안개를 뚫고 나왔습니다.
"다운 언더"
1위 '누가 될 수 있을까'에 이어 쉬운 일은 아니었지만 믿을 수 없을 정도로 절충주의적인 Men at Work 이 이국적이고 놀라울 정도로 다르게 들리는 곡의 구멍에 에이스를 숨겨두었고, 이는 초기에 위업을 반복했습니다. 1983. 그렉 햄의 플루트는 이 트랙의 촌스럽고 도취적인 리듬을 보완하는 데 도움이 되는 독특한 악기 중 하나입니다. Hay와 리드 기타리스트 Ron Strykert가 공동 작곡한 이 노래는 가사에서 신비와 특이성을 불러일으키기도 합니다. 청취자를 호주 식료품 채소에서 브뤼셀 여행에 이르기까지 감각의 여행으로 데려가십시오. 봄베이. 진정한 대중 문화 지리 수업.
"나는 당신의 눈에서 그것을 볼 수 있습니다"
Men at Work와 다른 많은 80년대 초의 뉴 웨이브 액트의 차이점은 전자의 앨범이 히트곡을 먹어치운 대중음악 팬들을 훨씬 뛰어넘어 관객들에게 가치가 있는 독창적이고 수준 높은 곡들로 가득하다. 싱글. Business as Usual의 이 깊은 앨범 트랙은 그 한 예에 불과하며, 작곡가 Hay의 사랑스럽고 애절한 보컬 퍼포먼스가 특징입니다. 음악적으로는 밴드의 다른 작업이나 기타를 기반으로 하는 많은 뉴 웨이브 동시대 음악가들과 크게 다르지 않습니다. 오히려 눈에 띄는 점은 여기에 표시되는 명백한 작곡 및 악기 품질입니다.
"닥터 헤킬 & 미스터 자이브"
Men at Work의 2학년 1983년 발매된 Cargo의 리드오프 트랙이자 싱글인 이 노래는 그룹이 상업성을 심화시키기 위해 이상한 유머 감각이나 상상력을 억제하지 않았다고 발표 생존 능력. 일반적으로 흔들리는 기타의 지원을 받는 이 Hay 구성은 찰나의 교대로 루피에서 심오하게 스윙하는 맹렬한 다용도를 통해 강점을 구축합니다. 그래서 궁극적으로 Hay의 촘촘한 내러티브를 탐색하는 것이 상당히 어렵더라도 그는 "그는 모든 사람을 제외하고 세상을 사랑합니다."
"지나침"
이 트랙의 높은 수준의 상업적 다용성에도 불구하고(어른 컨템포러리 및 주류 록 차트와 Hot 100), 실제로 높은 품질을 제공하는 드문 예입니다. 인기있는 리턴. 나는 항상 이 변덕스럽고 질감이 있는 트랙을 전반적으로 확고한 기반 위에 구축된 전체 충격적인 곡이라고 생각했습니다. 최근 몇 년 동안 나는 여러 수준에서 Hay의 탁월함을 재발견했지만 이 노래만으로도 Ham의 잊혀지지 않는 색소폰 코드 진행의 단순한 복잡성에 Strykert의 깨끗한 리드 기타 파트까지.
"실수다"
짧은 경력 동안 Men at Work는 4개의 Top 10 팝 히트작을 축적했을 수 있습니다. 이는 30년 이상을 돌이켜 보면 겸손해 보일 수 있는 성과입니다. 그러나 뉴 웨이브 시대의 극소수의 밴드가 진정으로 다른 히트 곡을 많이 생산했다고 주장할 수 있습니다. 대신 이 밴드의 핵심 사운드를 의식적으로 또는 무의식적으로. 그러나 이 밴드의 4명의 Big Ones는 확실히 그들만의 개별적인 주문을 던졌습니다. 이 트랙은 Hay가 세부 사항에 대한 능숙한 안목으로 핵 섬멸에 대해 숙고하고 있음을 발견하기 때문입니다. 또한 Strykert의 기타 라인은 곡이 적절하게 침울한 분위기를 만드는 데 도움이 됩니다.
