민속 무용은 특정 국가 또는 지역의 전통 생활을 반영하는 그룹의 사람들이 개발한 춤의 한 형태입니다. 민속춤 상류층의 춤과 대조되는 서민의 춤 형식을 나타냅니다.
민속 무용은 사람들의 그룹 사이에서 자발적으로 나타나거나 이전 스타일에서 파생될 수 있습니다. 스타일은 자유 형식이거나 고정 구조일 수 있습니다. 민속춤은 한 번 확립되면 대를 이어 전승되어 거의 변하지 않습니다. 일반적으로 사회 활동과 관련하여 일부 춤은 경쟁적으로 수행되며 일부 지역에서는 민속 무용이 문화 교육에 참여하기도 합니다.
북아메리카
북미의 유명한 민속 무용에는 다음이 포함됩니다. 콘트라댄스, 스퀘어댄스 그리고 막힘, 아메리카 원주민의 춤 외에도. 콘트라 댄스에서 커플 라인은 6~12개의 짧은 댄스 시퀀스 중에서 선택하는 호출자의 지시를 따릅니다. 춤은 64비트로 진행되며 댄서는 라인을 따라 이동하면서 파트너를 변경합니다. 콘트라댄스처럼 스퀘어 댄스 발신자의 지시에 따라 춤을 추는 커플이 있지만 스퀘어 댄스는 네 커플이 광장에서 마주보고 춤을 추기 시작합니다. 막힘은 애팔래치아 지역을 통해 가장 잘 알려져 있으며 노스캐롤라이나와 켄터키의 공식 국가 무용입니다. 팀 막힘 루틴은 강렬하게 짜여져 있습니다.
아메리카 원주민 민속 무용은 북미의 다른 사교 무용보다 종교 및 문화 의식과 더 관련이 있습니다. 부족 간 춤 협회는 일반적이었습니다. 춤의 종류에는 팬시댄스, 워댄스, 후프댄스, 박댄스, 스톰프댄스 등이 있다. 종종 축하, 결혼 및 생일과 관련하여 부족의 거의 모든 사람들이 참여하는 춤으로 표시되었습니다. 춤은 또한 추수와 사냥을 축하했습니다.
라틴 아메리카
예상할 수 있듯이 라틴 아메리카의 민속 무용은 이 지역의 스페인 뿌리에서 파생되었지만 아프리카의 영향도 나타납니다. 라틴 아메리카의 많은 전통 무용은 18세기에 유행한 판당고와 세귀디야에서 유래했습니다. 이 커플 댄스에서 파트너는 댄스 플로어, 종종 야외 파티오에 흩어져 배치되었지만 파트너는 결코 만지지 않았습니다. 춤은 그들 사이에 약 2피트의 거리가 필요했습니다. 그러나 눈맞춤은 권장되었습니다. 라틴 아메리카 민속 무용은 무용수들이 즉흥적으로 할 수 있는 여지를 허용하면서 고도로 구조화될 수 있습니다.
아시아
아시아 국가와 관련된 민속 무용의 목록은 대륙의 풍부한 역사와 문화의 다양성에 걸맞게 실로 길다. 인도는 Bhangra, Garba 및 Baladi 춤으로 유명합니다. 중국에서는 소수 민족이 줄어들고 문화적 형태가 상실됨에 따라 중국 전통 민속 무용의 역사를 보존하기 위한 조치가 진행 중입니다. 중국과 마찬가지로 러시아 민속춤은 광대한 나라의 다양한 민족에서 비롯됩니다. 많은 사람들이 동슬라브 춤의 특징인 무릎 굽힘과 발 구르기를 생각합니다. 스타일이지만 다른 춤 전통도 투르크, 우랄, 몽골 및 코카서스 사이에서 나타났습니다. 사람들.
아프리카
아마도 다른 대륙에서는 아프리카만큼 춤이 문화에 없어서는 안될 것입니다. 춤에는 교육 방법, 도덕 및 에티켓 교육, 지역 사회 구성원을 환영하거나 축하하는 방법이 포함될 수 있습니다. 무수한 예 중에서 아프리카의 흥미로운 민속 무용 중 하나는 남녀 모두를 위한 에티오피아 전통 무용인 에스키스타(Eskista)입니다. 춤은 견갑골을 굴리고 어깨를 튀기고 가슴을 수축시키는 데 중점을 둡니다. 기술적 특성 때문에 에스키스타는 그 나라에서 가장 복잡한 전통 무용 형식 중 하나로 간주됩니다.
유럽
유럽의 민속 무용은 대륙 전역의 다양한 문화와 시간의 흐름을 반영합니다. 많은 민속 무용은 오늘날 그 선이 그려지기 때문에 국가가 존재하기 이전입니다. 그렇긴 하지만 일부 특성은 분석가가 전에 한 번도 본 적이 없는 춤의 출처를 식별할 수 있을 정도로 매우 독특합니다. 한 가지 예는 댄서들이 손으로 신발 밑창을 두드리는 것과 관련된 특정 유형의 독일/오스트리아 춤입니다. 역사가들은 춤의 요소인 Schuhplattler를 5,000년 전으로 거슬러 올라가며, 최초의 기록은 서기 1030년입니다.
