19세기 중반, 왕립 예술 아카데미 런던에서 공부하는 곳으로 간주되었습니다. 그러나 '허용되는' 예술에 대한 그의 견해는 자연과 아름다움을 이상화하는 매우 금욕적이었습니다. 1848년에 환멸을 느낀 학생들이 영국 회화에 활력을 불어넣는다는 원대한 목표로 라파엘 전파파 형제단을 결성했습니다. William Holman Hunt(1827-1910), Dante Gabriel Rossetti(1828-82), John Everett Millais(1829-96)의 세 명만이 미술사에 기록될 것입니다.
그들의 지도 원칙은 진지하고 도덕적인 주제로 거창한 주제보다는 단순한 주제를 묘사하는 것이었습니다. 테마, 야외에서 직접 관찰한 자연의 정직한 표현, 기독교 신앙의 고수 영성. 상징주의도 중요했다.
페인트 및 구성의 색상
밝고 투명한 색(당시 번쩍이는 색)을 얇게 도포하여 유약 매끄럽고 하얗게 지면, 가장 자주 캔버스. 유색 바탕이 아닌 흰색 바탕을 사용하여 그림에 광도를 부여합니다. 유약을 통해 색상을 구성하는 것은 피사체에 빛이 떨어지는 효과를 모방하여 팔레트에 혼합된 색상으로는 얻을 수 없는 깊이를 제공합니다.
헌트는 다음과 같이 썼습니다. "이전 작업에서 부분적으로만 세척한 팔레트 사용으로 인한 색조 오염을 방지하기 위해 흰색을 사용했습니다. 건조된 페인트의 잔여물을 배반하는 도자기 정제, 그렇지 않으면 완전히 깨끗해야 하는 색조로 작용할 것입니다. 청정. 우리는 우리의 안료가 더러워지면 자연의 순수함과 다양성을 주는 것이 얼마나 불가능한지 알고 있었습니다."1
Millais와 Hunt는 배경을 먼저 만들고, 플레인 에어, 그런 다음 자신의 스튜디오에 피규어를 넣습니다. 구성은 일반적으로 흑연 연필로 그린 캔버스에 직접 작업했습니다. 조그마한 브러쉬를 이용하여 꼼꼼하게 형태를 잡아주었습니다. Hunt는 "나는 내가 훈련받았던 느슨하고 무책임한 취급을 제쳐두려고 노력했다"고 말했다.2
마지막 터치는 고광택 바니시로 가장 가치 있는 매체인 유채로 도장했다는 점을 강조하고 표면 보호에 도움을 주었다.
Pre-Raphaelite 팔레트 만들기
전형적인 라파엘 전파 팔레트를 재현하려면 다음 색상을 사용하십시오. 코발트 블루, 군함 (천연 군청을 프랑스 군청으로 대체), 에메랄드 그린, 매더 (천연 매더는 햇빛에서 퇴색합니다. 알리자린 진홍색), 흙색(황토색, 시에나, 엄버색), 코발트 블루와 매더를 혼합하여 만든 특징적인 라파엘 전파 보라색과 같은 현대적인 대안을 대체하십시오.
참고문헌
1. WH 헌트, 라파엘 전파 이전과 라파엘 전파 형제단, 1권 264페이지, 런던, 1905년; 인용 라파엘 전파의 회화 기법 JH Townsend, J Ridge 및 S Hackney, Tate 2004, 39페이지.
2. WH 헌트, '라파엘 이전의 형제단: 예술을 위한 싸움', 현대 리뷰, vol 49, 1886년 4월-6월; 인용 라파엘 전파의 회화 기법 JH Townsend, J Ridge 및 S Hackney, Tate 2004, 10페이지.
