아카펠라 음악, 정의, 역사 및 진화

click fraud protection

"Cappella"는 말 그대로 이탈리아어로 "채플"을 의미합니다. 이 용어가 처음 만들어졌을 때 아카펠라(때로는 연주자들에게 “채플 방식으로”를 노래합니다. 현대 악보에서 그것은 단순히 노래하지 않고 노래하는 것을 의미합니다. 반주.

아카펠라 노래의 예

고전 음악

  • 사무엘 바버의 앵거스 데이
  • 에릭 휘태커 럭스 아우룸크
  • 랄프 본 윌리엄스 카이리 G단조 미사에서
  • 마이클 프레토리우스' Es ist ein Rose Entsprungen
  • 모리스 뒤플레 유비 카리타스

유명한 음악

  • 마빈 게이 나는 그것을 포도 나무를 통해 들었다
  • 아리아나 그란데
  • 펜타토닉스'NS 음악의 진화
  • 글리(Glee)의 대런 크리스(Darren Criss)가 케이티 페리(Katy Perry)를 커버합니다. 십대의 꿈
  • 캐스트 오브 글리(Cast of Glee)가 휘트니 휴스턴(Whitney Houston)을 커버합니다. 내가 어떻게 알아

아카펠라 음악의 역사

아카펠라 음악의 기원과 창작은 정확히 정의할 수 없습니다. 결국, 원시인들은 스스로 흥얼거리며 아카펠라를 부르고 있었다. 언어와 마찬가지로 가장 중요한 것은 음악이 종이(또는 돌)에 쓰여졌을 때입니다. 악보의 초기 예 중 하나는 기원전 2000년으로 거슬러 올라가는 설형 문자 서판에서 발견되었습니다. 학자들이 말할 수 있는 바에 따르면, 그것은 온음계로 쓰여진 음악. 바로 최근에, 다성 음악(하나 이상의 보컬 또는 기악 부분)은 서기 900년경에 쓰여졌으며, University of St John's College에서 발견되어 연주되었습니다. 케임브리지.

아카펠라 음악의 사용은 특히 서양 음악, 주로 부분적으로 종교 기관에서 인기를 얻었습니다. 기독교 교회가 주로 수행 그레고리오 성가 중세 시대와 르네상스 시대에 걸쳐. Josquin des Prez(1450-1521)와 같은 작곡가와 올랜도 디 라소 (1530-1594) 성가를 넘어 아카펠라 음악을 다성적으로 작곡했습니다. 더 많은 작곡가와 예술가들이 로마(문화 계몽의 수도)로 몰려들면서 마드리갈이라는 세속 음악이 등장했습니다. 오늘날의 팝 음악에 해당하는 마드리갈은 2~8명의 가수가 부르는 무반주 노래였습니다. 마드리갈을 가장 풍부하고 완벽하게 만든 사람 중 한 사람은 작곡가 클라우디오 몬테베르디(Claudio Monteverdi)였습니다.

8대 르네상스 작곡가 중 한 명. 그의 마드리갈은 르네상스 시대와 바로크 시대를 연결하는 다리인 진화하는 작곡 스타일을 보여줍니다. 그의 경력 후반에 작곡된 마드리갈은 "협주곡"이 되었으며, 이는 그가 악기 반주와 함께 작곡했음을 의미합니다. 시간이 지남에 따라 점점 더 많은 작곡가들이 그 뒤를 따랐고 아카펠라의 인기는 떨어졌습니다.

아카펠라 음악과 이발소 음악

이발소 음악은 1930년대에 시작된 아카펠라 음악의 한 형태입니다. 그것은 일반적으로 테너, 테너, 바리톤, 베이스의 목소리 유형을 가진 남성 4중주에 의해 연주됩니다. 여성들은 또한 이발소 음악을 부를 수 있습니다(여성 이발소 4중주는 "Sweet Adelines" 4중주라고 함). 이발소 4중주가 연주하는 음악은 매우 양식화되어 있습니다. 즉, 보컬 파트가 조화롭게 함께 움직이며 그 과정에서 새로운 화음이 만들어지는 주로 동음이의(homophonic)입니다. 가사는 이해하기 쉽고 멜로디는 부를 수 있으며 화성 구조는 수정처럼 명확합니다. Barbershop과 Sweet Adelines 4중주단은 모두 회원 및 보존 협회를 설립했습니다(이발소 하모니 소사이어티 그리고 스위트 아델린스 인터내셔널) 음악 스타일을 홍보하고 보존하기 위해 매년 최고의 4중주를 찾기 위한 경연 대회를 개최합니다. 2014년 경연 대회의 우승자들을 들어보십시오.

  • 2014 이발소 하모니 소사이어티 국제 챔피언십 4중주
    뮤지컬 아일랜드 보이즈 — 지금은 시간이다
  • 2014 스위트 애들린스 인터내셔널 챔피언 콰르텟
    러브노트 — 결승전 패키지

라디오, TV, 영화에서 아카펠라 음악

큰 성공을 거둔 TV 쇼 덕분에 기쁨, 2009년부터 2015년까지 연재되면서 아카펠라 음악에 대한 관심이 높아졌다. 아카펠라 노래는 더 이상 찬송가와 고전 음악에 얽매이지 않았습니다. 뮤지컬 아카펠라 그룹은 엄청난 인기를 얻었습니다. 펜타토닉스2011년 결성된 5인조 가수 그룹 NBC 노래 경연 시즌 3 우승, 더 싱 오프, 현재 800만장 이상의 앨범을 판매했습니다. 그들의 음악은 전적으로 아카펠라이며 원래 노래, 커버 및 메들리 내에 보컬 퍼커션을 통합합니다. 아카펠라 음악의 인기는 2012년 영화에서도 확인된다. 피치 퍼펙트, 전국대회 우승을 놓고 경쟁하는 여대생 아카펠라 그룹의 이야기다. 2013년 Jimmy Fallon, Miley Cyrus, The Roots는 Miley Cyrus의 "멈출 수 없다"라고 유튜브에 공개했다. 2015년 6월 기준 이 동영상의 조회수는 3천만 회를 넘었습니다.

아카펠라 노래 배우기

아카펠라 노래를 배우는 것은 성우 수업을 듣는 것만큼 간단합니다. 해당 지역의 음성 교사를 찾으려면 먼저 지역 대학, 대학 또는 음악원의 음성 부서에 확인하는 것이 좋습니다. 그들이 당신을 도울 수 없거나 거기에 등록하지 않은 사람에게 수업을 제공하지 않는 경우 온라인으로 확인할 수 있습니다. 전국 노래 교사 협회의 "선생님 찾기 목록". 당신은 또한 당신의 마을에서 교회 합창단이나 음악 그룹에 가입할 수 있으며, 그 중 많은 사람들은 음악과 기보법에 대한 기본적인 지식만 있으면 됩니다.

아트송 뮤지컬 장르란?

아트송은 세속적인 성악 장르로 그 뿌리를 중세. 예를 들어 셰익스피어의 영국에서 잉글랜드 르네상스의 시와 음악은 존 다울랜드. 아트송은 특히 낭만주의 시대 19세기 유럽을 대표하는 음악으로, 예술송은 흔히 낭만주의 음악의 한 장르로 여겨진다. 아트송 리사이틀은 가장 엄격하게 형식화된 음악 장르 중 하나입니다. 우아하게 차려입고 정식 훈련을 받은 가수가 관련 노래 모음을 연주합니다. 피아니스트. 형질 예술 노래는 다음과 같은 특징이 ...

더 읽어보기

어린 아이들에게 악기를 소개하는 방법

어린 아이들은 호기심이 많은 학습자입니다. 그들은 특히 그것이 매력적인 방식으로 제시된다면 새로운 경험에 열려 있습니다. 그리고 음악은 대부분의 아이들이 아주 어릴 때부터 좋아하는 것 중 하나입니다. 어떤 사람들은 그것이 타고난 것이라고 말합니다. 뱃속에 있을 때 엄마의 심장 박동 리듬부터 스스로 호흡 패턴을 경험하는 것까지 아이는 자연스러운 리듬을 가지고 있습니다. 자녀의 양육을 도울 수 있습니다. 부모와 교사는 종종 재미있고 창의적...

더 읽어보기

여성 음악가의 영감을 주는 인용구

우리 모두는 존경할 사람이 있습니다. 일상의 일부일 수도 있고, 잠깐 만났지만 강렬한 인상을 남긴 사람일 수도 있습니다. 그들은 또한 유명한 음악가, 작곡가 또는 보컬과 같이 유명한 사람일 수도 있습니다. 이러한 영감을 읽고 배우도록 합시다. 인용 부호 세계의 전설적인 여성 뮤지션들에 의해. 나디아 불랑제 "위대한 예술 작품은 복종과 자유의 조합으로 만들어집니다." 트레이시 채프먼 "작곡은 매우 신비로운 과정입니다. 무(無)에서 무엇인가...

더 읽어보기