"바다는 무슨 색입니까?"라는 질문에 대한 간단한 대답은 없습니다. 다양한 요소에 따라 달라지기 때문에 날씨, 바다의 깊이, 파도의 활동 정도, 해안이 얼마나 바위가 많은지 또는 모래가 많은지 등. 바다는 밝은 파란색에서 강렬한 녹색까지, 은에서 회색까지, 거품이 많은 흰색에서 오염된 매끄러운 것까지 다양한 색상을 가질 수 있습니다.
바다는 과연 무슨 색일까?
위의 네 장의 사진은 모두 같은 작은 해안선이지만 바다(그리고 하늘)의 색이 각각 얼마나 다른지 보세요. 그들은 날씨와 시간이 어떻게 바다의 색을 극적으로 변화시킬 수 있는지 명확하게 보여줍니다.
위의 두 사진은 맑은 날과 흐린 날 정오에 찍은 것입니다. 아래 두 사진은 해가 진 후, 맑은 날과 약간 흐린 날 찍은 사진입니다. (이 사진의 더 큰 버전과 같은 해안선에서 찍은 여러 장의 사진을 보려면 아티스트를 위한 바다 경치 참고 사진.)
바다의 색을 볼 때 물만 보지 마십시오. 또한 하늘을 보고 기상 조건을 고려하십시오. 로케이션에서 페인팅하는 경우 날씨 변화가 장면에 큰 영향을 줄 수 있습니다. 또한 선택하는 페인트 색상에도 영향을 줍니다.
바다 그림에 적합한 페인트 색상 선택
바다의 색상을 선택할 때 화가가 사용할 수 있는 옵션에는 부족함이 없습니다. 모든 페인트 제조업체의 색상 차트에서 완전한 선택을 할 수 있습니다. 위의 사진(더 큰 버전 참조)은 내가 가지고 있는 아크릴 페인트 색상의 범위를 보여줍니다.
위에서 아래로 다음과 같습니다.
- Idanthrene 블루(Daler Rowney)
- 프러시안 블루(Daler Rowney)
- 울트라마린(리퀴텍스)
- 세루리안 블루 딥(골든)
- 세루리안 블루(브레라)
- 세룰리언 블루(Winsor and Newton)
- 코발 청록색(Winsor 및 Newton)
- 코발트 청록(황금)
- Phtalo 파란색 빨간색 음영(Winsor 및 Newton)
- 프탈로 터키석(Daler Rowney)
- 그린 골드(황금)
- 프탈로 그린 블루 쉐이드(Daler Rowney)
하지만 내가 '바다의 색'을 많이 가지고 있는 이유는 바다 그림이 너무 많이 필요해서가 아니라 나는 때때로 새로운 색상에 관심을 갖고 꽤 많은 컬렉션을 만들었습니다. 블루스. 사진과 같이 각각의 작은 색상 샘플을 칠하면 다양한 색상과 색상을 쉽게 비교할 수 있습니다. 불투명도 또는 투명도 각각의.
자주 사용하는 좋아하는 색상이 있지만 다른 색상이 어떤지 확인하기 위해 다른 색상을 시도하는 것을 좋아합니다. 그래서 사진에 보이는 차트를 칠하기 위해 모든 블루스를 검색했지만 이 바다 연구에서 볼 수 있듯이 실제로 칠할 때는 몇 가지만 사용했습니다.
그의 노트에서 Leonardo da Vinci는 바다의 색에 대해 다음과 같이 말했습니다.
"파도가 있는 바다는 보편적인 색이 없지만 마른 땅에서 보는 사람은 색이 어둡게 보이고 그만큼 더 어두워질 것이다. 그것은 수평선에 더 가깝지만, 그는 그곳에서 하얀 양처럼 천천히 움직이는 어떤 밝기나 광택을 보게 될 것입니다. 양떼... 육지에서 [당신은] 육지의 어둠을 반영하는 파도를 보고, 공해에서 [당신은] 파도에서 그러한 파도에 반사된 푸른 공기를 봅니다."
인용 출처: 그림에 레오나르도, 170페이지.
평원의 바다 연구를 그림으로 그리다
연구라는 용어의 의미 중 하나는 "연습 조각"입니다(구성을 테스트하기 위한 실험이나 이후 작업을 위해 장면의 본질을 포착하기 위한 빠른 페인팅에도 사용할 수 있음). 전체 또는 '실제' 그림보다 연구를 하는 이유는 주제의 특정 측면에 초점을 맞추고 '올바른' 것을 얻을 때까지 작업하기 때문입니다. 그런 다음 더 큰 그림을 그리기 시작하면 (이론적으로) 무엇을 하고 있는지 알게 됩니다. 이렇게 하면 전체 작업을 하고 싶을 때 작은 부분으로 고생하는 좌절감을 덜어줍니다. 그림, 그리고 그림의 한 부분이 과도하게 작업되어 끝나지 않는다는 것을 의미합니다. 부조화).
위에 표시된 작은 바다 연구는 로케이션 또는 플레인 에어 페인팅이었습니다. 사용 가능한 색상 배열이 있었지만(목록 참조) 프 러시안 블루, 세룰리언 블루, 코발트 청록, 티타늄 화이트.
프러시안 블루는 제가 가장 좋아하는 색상으로 튜브에서 바로 사용하면 매우 진한 파란색이지만 얇게 사용하면 매우 투명합니다. 물결 뒤의 부분과 물결의 아래쪽 절반은 프러시안 블루와 세룰리안 블루로 칠해졌습니다. 웨이브의 상단 부분은 코발트 청록색을 사용하여 칠했고 웨이브 폼은 티타늄 흰색으로 칠했습니다. 도료를 얇게 바르기 때문에 짙은 파랑색이 밝은 웨이브 색으로 비춰집니다.유약) 곳곳에, 다른 것들에 블렌딩하고, 단색을 원하는 곳에 꽤 도톰하게 발라줍니다.
이 연구의 목적은 파도의 각도와 파도의 색 변화를 올바르게 파악하고 물이 움직이는 느낌을 만드는 것입니다. 만족스럽게 작업한 후에는 더 넓은 바다 풍경을 그리는 데 집중할 수 있었습니다.
바다 거품 이해
바다 그림의 많은 어려움은 그것이 끊임없이 움직인다는 사실에서 비롯됩니다. 그러나 다양한 유형의 바다 거품과 같은 요소를 이해하면 보고 있는 내용을 단순화하는 데 도움이 됩니다.
표면 거품은 물 위에 뜨고 파도가 그 아래를 지날 때 위아래로 움직입니다. 이것을 시각화하는 데 문제가 있는 경우 물결을 물을 통해 이동하여 물결을 일으키는 에너지로 생각하십시오. 예를 들어 가장자리에 있는 담요를 튕길 때 물결이 직물을 통해 이동할 때와 같습니다.
표면 거품은 일반적으로 거품의 크고 단단한 영역이 아니라 구멍이 있습니다. 이 패턴을 사용하여 구성을 통해 보는 사람의 시선을 유도할 수 있을 뿐만 아니라 파도에서 움직임이나 높이의 느낌을 만들 수 있습니다.
파도 거품은 파도 꼭대기의 물의 무게가 너무 무거워 파도의 꼭대기에서 부서지거나 넘어질 때 생성됩니다. 물이 폭기되어 거품이 생성됩니다.
파도의 접근 각도
바다 그림의 기본적인 구성 결정 중 하나는 해안의 위치를 선택하고 따라서 해안과 평행하게 흐르는 파도의 방향을 선택하는 것입니다. (물론 국지적인 해류, 암석, 강한 바람 등으로 인한 예외는 있다.) 해안은 구도의 맨 아래에 있고 파도는 이렇게 들어오는 것인가? 직접 그림을 보는 사람을 향하거나 해안이 구도를 구불구불하게 만들어 파도가 그림의 아래쪽 가장자리와 비스듬히 기울어집니다. 구성? 어느 한 쪽이 다른 쪽보다 낫다는 것은 문제가 아닙니다. 당신에게 선택권이 있다는 것을 알아야만 합니다.
이에 대한 결정을 내린 다음 페인트하는 모든 요소(파도, 넓은 바다, 바위)가 이에 따라 방향이 일관적인지 확인하십시오.
파도에 대한 반사(또는 아님)
상상이 아닌 관찰로 파도를 그릴 때 파도에 반사가 얼마나 있는지 확인하십시오. 하늘과 파도 자체에서 반사를 볼 수 있습니다. 얼마나 많은 것은 바다가 얼마나 고르지 못하거나 하늘이 얼마나 흐린지와 같은 지역 조건에 따라 다릅니다.
위의 두 장의 사진은 하늘의 푸른빛이 수면에 어떻게 반사되는지, 그리고 파도의 거품이 파도의 전면에 어떻게 반사되는지를 아주 명확하게 보여줍니다. 만약 당신이 사실적인 파도나 바다 경치를 그리고 싶다면, 이것은 관찰자에게 그림을 '올바른' 것으로 보이게 만드는 관찰된 세부사항의 종류입니다.
파도 위의 그림자
에 대한 원칙 그림에서 빛의 방향 드리워진 해당 그림자는 파도에도 적용됩니다. 여기에 있는 세 장의 사진은 모두 해안으로 직접 접근하는 파도를 보여주지만 각각의 조명 조건은 다릅니다.
위 사진에서 라이트는 오른쪽에서 낮은 각도로 비추고 있습니다. 파도의 일부에 의해 얼마나 강한 그림자가 드리워지는지 주목하십시오.
두 번째 사진은 구름에 의해 햇빛이 확산되는 흐리거나 흐린 날에 찍은 것입니다. 강한 그림자가 없는 것과 바다에 반사된 파란색이 없는 것을 확인하십시오.
세 번째 사진은 화창한 날 사진사 뒤에서 비치는 빛이 파도 앞까지 비추어 촬영한 사진입니다. 그러한 그림자가 얼마나 작은지 확인하십시오. 전면 조명 상황.
