88개의 건반으로 피아노는 많은 코드와 자기 조화가 가능합니다. 이처럼 다재다능한 악기인 피아노는 모든 악기의 자산입니다. 재즈 앙상블. 여기에 Jelly Roll에서 Duke, Count Basie에서 Monk에 이르기까지 다양한 아티스트의 8가지 전형적인 재즈 피아노 앨범이 있습니다. 편안히 앉아 볼륨을 높이면 이 재즈 피아노 천재들이 음악적 여행을 떠나게 하십시오.
Jelly Roll Morton: 미국 의회 기록 도서관
강조하는 여러 앨범이 있습니다. 젤리 롤 모튼’솔리스트로서의 탁월함(진주) 및 밴드 리더(젤리 롤 모튼 1923-1924). 그러나 음악과 인터뷰가 모두 포함된 이 음반은 정말 보석이다. 이 곡에서 Jelly Roll Morton은 피아노에 대한 대담한 서정적 접근이 가능함을 보여주었습니다. 이 스타일은 이후 Art Tatum에서 Diana Krall에 이르기까지 거장들에게 영향을 미쳤습니다.
이 앨범은 Morton이 죽기 불과 몇 년 전인 1938년에 Alan Lomax가 아세테이트 레코더로 녹음했습니다. Richard Cook과 Brian Morton에 따르면, 의회 기록 도서관 는 "세기 전환기의 뉴올리언스에서 일어난 재즈의 탄생 고통의 가상 역사"입니다.
재즈 피아노의 "딥 엔드"에 빠져들려는 사람들에게 이 "최고의" 편집은 가치 있는 진입점입니다.
Art Tatum의 피아노 건반에서의 순수한 속도와 유동성은 "Too Marvelous For Words" 및 "I've Got World On A String." 에 대해 읽는 것보다 이 레코드를 듣는 것이 더 나을 것입니다. 그것. 그 영향은 자명합니다.
Count Basie: 완전한 원자 Basie
Richard Cook과 Brian Morton이 3판에서 썼듯이 CD로 재즈를 연주하는 펭귄 가이드, 이 앨범은 "아마도 마지막 Basie 레코드일 것입니다."
1957년에 녹음된 태드 루이스, 프랭크 웨스 그리고 에디 "록조" 데이비스
Neal Hefti의 어레인지는 완벽하고 때때로 Davis의 폭발은 기록이 라운지 도마뱀 침체로 사라지는 것을 방지합니다. 눈부시게 빛나는 기록.
에 걸친 방대한 컬렉션 듀크 엘링턴의 Columbia와의 녹음은 물론 Coltrane과의 세션 및 그의 많은 "스위트" 녹음과 마찬가지로 훌륭합니다. 그러나 노래에 노래, 달러에 달러, 이보다 더 좋은 세트는 없습니다.
와 함께 지미 블랜튼 베이스와 벤 웹스터 색소폰의 경우 이 레코드에는 다음과 같은 위대한 인물도 포함됩니다. 바니 비가드조니 호지스 그리고 빌리 스트레이혼.
재즈 피아노를 알기 위해서는 Ellington을 알아야 합니다. 시작하는 곳이 여기입니다.
버드 파월: 어메이징 버드 파월, 1권
Jelly Roll Morton에 의해 발명되고 Art Tatum에 의해 다듬어지고 Count Basie와 Duke Ellington에 의해 밴드 스탠드로 옮겨졌을 때 재즈 피아노는 비밥의 새벽에 도착했습니다.
버드 파월 재즈 피아노를 빅 밴드에서 밥으로 전환하는 데 핵심적인 역할을 했으며 이 레코드는 그 진화를 구현합니다. 그의 멋진 연주와 매혹적인 리드미컬하고 조화로운 언어로 Bud Powell은 진정으로 "놀라운" 것입니다.
Bill Evans: 완전한 Riverside 녹음
빌 에반스 재즈 피아노의 얼굴을 측량할 수 없을 정도로 바꾸었습니다. 감수성이 풍부하고 온순한 그의 선율적 감수성은 너무나 예리해서 음표 하나하나에 마음을 걸고 있는 것 같았다.
그는 1956년과 1963년 사이에 Riverside를 위한 초석을 너무 많이 녹음하여 하나를 선택하기가 어렵습니다. 그렇다면 모두 가지고 있지 않은 이유는 무엇입니까?
이 60분짜리 콘서트 녹음 뒤에 숨겨진 기이한 이야기가 있습니다. 쾰른 오페라에서의 첫 번째 재즈 콘서트는 17세 소년이 추진했고 허리 부상으로 상당한 고통을 겪고 있는 연주자가 수준 이하의 피아노로 연주했다. 또한 오후 11시 30분 늦은 시간에 시작하여 $1.72 USD의 티켓 가격으로 진행되었습니다.
그럼에도 불구하고 Jarrett의 단독 원정은 훌륭하게 과격했고 종종 무자비한 힘과 에너지로 가득 차 있었습니다.
천재적인 피아노 연주자였던 몽크는 재즈에 대한 가장 큰 공헌을 작곡가로서 여기에서 시작했습니다. "Humph"의 전염성 있는 스윙부터 "Who Knows"의 들쭉날쭉한 멜로디에 이르기까지 Monk는 Bud Powell을 따라 혁신가들을 위한 최고의 밴드 스탠드 중 한 명이었습니다.