초기 재즈의 중요한 음악가 10인

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다음은 가장 중요한 10명의 음악가입니다. 초기 재즈. 1900년대 초, 이 기악 연주자들의 혁신은 재즈가 오늘날과 같은 생생한 예술 형식으로 진화할 수 있는 토대를 마련했습니다.

스콧 조플린 오리지널 피아노 랙스 커버
S Limbert/Flickr/Attribution-NoDerivs 2.0 일반

스콧 조플린은 최고의 작곡가로 알려져 있습니다. 래그타임 음악. "Maple Leaf Rag"와 "The Entertainer"를 포함한 그의 작곡 중 많은 부분이 전국적으로 출판 및 판매되었습니다. Ragtime은 유럽 클래식 음악에 기반을 두고 있지만 최초의 재즈 형식 중 하나인 스트라이드 피아노로 알려진 스타일의 발전으로 이어졌습니다.

볼든 밴드
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트럼펫 연주자 Buddy Bolden은 시끄러운 음색과 즉흥. 그는 래그타임에 블루스와 흑인 교회 음악을 주입하고 금관 악기와 클라리넷으로 구성된 앙상블을 조직하여 재즈 작곡가가 음악을 편성하는 방식을 변화시켰습니다.

올리버 왕
PD-US/위키미디어 커먼즈/퍼블릭 도메인

밴드 리더로 가장 잘 알려진 올리버 왕은 루이스 암스트롱의 그의 밴드에 암스트롱을 피쳐링하여 암스트롱의 경력을 시작하는 데 책임이 있습니다. Oliver는 Jelly Roll Morton을 비롯한 초기 재즈의 많은 위대한 음악가들과 연주했습니다. 그는 1927년 뉴욕 코튼 클럽의 정규 공연을 거절한 것으로 유명합니다. 이 공연은 대신 듀크 엘링턴이 인수하여 엘링턴이 명성을 높이는 데 도움이 되었습니다.

오리지널 딕시랜드 재즈 밴드
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코네티스트이자 트럼펫 연주자인 LaRocca는 Original Dixieland Jass Band(나중에 Original Dixieland로 변경됨)의 리더였습니다. 재즈 Band)는 1917년에 최초의 재즈 녹음을 했습니다. 그룹은 드럼, 피아노, 트롬본, 코넷 및 클라리넷으로 구성되었습니다. 그들의 첫 번째 컷은 "Livery Stable Blues"였습니다.

젤리 롤 모튼
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New Orleans 매춘 업소에서 놀기 시작한 다작 연기자 Jelly Roll Morton은 래그타임과 블루스, 민스트럴 쇼 튠, 히스패닉 음악, 화이트 인기 등 다양한 음악 스타일 노래. 피아노에서의 그의 기교와 작곡과 즉흥 연주의 혼합은 재즈 연주에 지속적인 영향을 미쳤습니다. 그의 삶이 끝날 무렵, 민속학자 Alan Lomax는 피아니스트와의 일련의 인터뷰를 녹음했습니다. 오늘날까지 Morton의 New Orleans에서의 초기 이야기와 다양한 음악 스타일의 연주는 재즈의 시작을 엿볼 수 있는 귀중한 자료입니다.

제임스 P 존슨
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Scott Joplin의 넝마주이 James P. 존슨은 스트라이드 피아노 스타일의 창시자 중 한 명입니다. 래그타임의 관습을 대부분 사용한 그의 음악에는 재즈 발전에 큰 영향을 미친 두 가지 측면인 즉흥 연주와 블루스 요소도 포함되었습니다. Fats Waller, Duke Ellington, Thelonious Monk의 음악은 상당 부분 James P. 존슨.

시드니 베체트
의회 도서관/Flickr/퍼블릭 도메인

Bechet은 클라리넷 연주를 시작했지만 다양한 악기에 대한 기술을 개발했습니다. 그는 소프라노 색소폰을 기교로 연주하는 것으로 가장 잘 알려져 있으며, 그 악기에서 목소리와 같은 넓은 비브라토로 서정적인 멜로디를 연주했습니다. 그는 간주됩니다 최초의 위대한 재즈 색소폰 연주자, 그리고 그는 후기 스타들, 특히 Johnny Hodges에게 큰 영향을 미쳤습니다.

루이스 암스트롱
Herbert Behrens / Anefo/Wikimedia Commons/CC BY 3.0

암스트롱은 트럼펫에 대한 독특한 서정적 접근으로 재즈의 얼굴을 바꾸었고, 집단 즉흥 연주에서 솔로를 통한 개인적인 표현으로 초점을 옮겼습니다. 특유의 목소리와 스캣 가창력을 겸비한 가수이기도 했다. 그의 경력 내내 그는 많은 청중에게 어필하는 능력을 잃지 않았으며 그의 유명인과 사랑스러운 페르소나로 인해, 그는 미국 국무부에 의해 국제 투어에서 재즈를 홍보하는 뮤지컬 대사로 조국을 대표하도록 선정되었습니다.

빅스 베이더벡과 프랭키 트람바우어
아마존을 통한 이미지

알토와 C 멜로디 색소폰을 연주한 Trumbauer는 Bix Beiderbecke와의 콜라보레이션으로 가장 잘 알려져 있습니다. Trumbauer의 소리는 깨끗하고 세련되었으며 그의 사려 깊은 즉흥 연주는 후대의 위대한 색소폰 연주자, 특히 Lester Young에게 영감을 주었습니다.

1924년 오하이오주 신시내티에 있는 Doyle's Academy of Music에서 Beiderbecke와 함께한 울버린들
존 빈센트/위키미디어 커먼즈/퍼블릭 도메인

전설적인 트럼펫 연주자인 코네티스트 Bix Beiderbecke에게 촛불을 들 수 있는 유일한 동시대인 Louis Armstrong은 부드러운 음색과 우아하고 차분한 솔로를 구성했습니다. 시카고와 뉴욕의 주요 음악가 중 한 명이었지만 Beiderbecke는 개인적인 악마를 극복할 수 없었고 알코올 의존도가 높아졌습니다. 그는 과도한 양의 독성 물질을 섭취한 후 28세의 나이에 사망했습니다. 금지 시대 분비액.

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