가장 영향력 있는 그런지 밴드

끈적끈적한 80년대 헤어 메탈의 지배를 이기기 위해 이보다 더한 밴드는 없었습니다. 트리오. 냉소적 유머로 자신의 불안정함과 사회적 어색함을 공격하는 프론트맨 Kurt Cobain은 대중의 입맛을 사로잡는 라디오 후크로 펑크를 대중의 입맛에 맞게 만들었습니다. "Nevermind"는 그룹의 최고 기록이었고 개인적인 고뇌가 수백만 명의 청취자에게 도달한 강력한 작곡의 기초가 될 수 있었습니다. 그리고 Cobain의 자살 이후 Nirvana가 폭발했을 때, 이 그룹은 컨템포러리 록의 가장 큰 활동 중 하나인 Foo Fighters를 탄생시켰습니다.

너바나의 차트의 라이벌 십대의 환멸과 가족 기능 장애에 대한 가수 Eddie Vedder의 호황과 공감을 불러일으키는 이야기로 강조된 그런지의 아레나 록 변형을 완성했습니다. "Ten"이 이름을 올렸지만, 후속 앨범에서는 포크 록, 펑크 및 기타 장르가 좋아하는 모든 장르를 추구하는 데 관심이 있는 그룹이 나타났습니다.

주류의 성공을 이끈 시애틀 밴드의, 사운드 가든 와 같은 과거 금속 그룹에 가장 많은 빚을 졌습니다. 블랙 사바스 그리고 레드 제플린. Chris Cornell은 멋진 외모와 웅장한 파이프를 가지고 있었지만 과소 평가된 기타리스트 Kim Thayil은 빽빽한 파워 코드와 불타는 솔로를 제공했습니다. "Superunknown"은 그들의 베스트이자 베스트 셀러 앨범으로, 나머지 경쟁자들에 비해 상대적으로 보잘 것 없는 것처럼 보이게 만든 기록입니다. Cornell은 계속해서 솔로 아티스트이자 슈퍼그룹의 프론트맨으로서 성공을 즐길 것입니다. 오디오 슬레이브, 2017년 5월 그의 비극적인 자살까지.

어두운 서정적 테마는 시애틀 밴드의 특징이었지만 이 4중주만큼 깊이 파고든 사람은 없었습니다. Alice in Chains는 인기 있는 그런지 동료의 접근성을 포기하면서 메탈의 엄중한 긴급성을 활용하여 "Dirt"와 같은 앨범에서 마약 중독의 재앙을 연대순으로 기록했습니다. "앨리스 인 체인스." 프론트맨인 Layne Staley는 사나운 모래 속에서 턱까지 차오르는 사람처럼 울부짖고 고래를 잡았지만, 슬프게도 그의 주제는 완전히 허구적이지 않았습니다. 그는 2002년에 사망했습니다. 과다 복용.

그런지는 1996년까지 인기를 잃어가고 있었는데, 이는 이 개러지 록 유닛이 그해 가장 강력한 앨범인 "Dust"를 발표했음에도 불구하고 간신히 파문을 일으킨 이유를 설명할 수 있습니다. 곧, 밴드는 해체되었지만, 그들은 원시 연소를 위해 스튜디오 광택을 거부한 거친 로커의 유산을 남겼습니다. 리드 싱어 Mark Lanegan은 이후 석기 시대의 여왕에게 가끔 보컬을 기고했습니다.

때때로 운동의 진정한 선구자는 뒤따르는 밴드의 뒤를 따라 잊혀집니다. 미래의 Pearl Jam 기고가를 포함하는 그룹으로 지금 가장 잘 기억되는 Green River의 경우가 그렇습니다. 그들의 80년대 중반 출력은 대부분의 록 팬들에게 미스터리로 남아 있지만, 90년대에 나올 청사진과 같은 역할을 하는 "Dry as Bone/Rehab Doll"을 찾으십시오.

시애틀 사운드 이야기의 기저에 깔린 불행한 주제는 젊은 나이에 죽은 예술가의 수입니다. Staley와 Cobain의 죽음은 더 널리 알려져 있지만, Mother Love Bone의 리드 싱어인 Andrew Wood는 그의 밴드가 두각을 나타내려는 듯했던 1990년에 치명적인 약물 과다복용을 겪었습니다. 단순히 "Mother Love Bone"이라고도 알려진 "Stardog Champion"은 그룹 카탈로그를 한 디스크에 정리하여 너무 일찍 제거된 Wood의 우울한 정신을 강조합니다.

명분을 가진 슈퍼그룹인 Temple of the Dog는 Pearl Jam과 Soundgarden의 멤버를 하나로 묶어 죽은 친구인 Andrew Wood에게 경의를 표합니다. 그들의 셀프 타이틀 앨범에는 죽음에 대한 예상되는 반추가 포함되어 있지만 Soundgarden 가수 Chris 코넬은 슬픔을 유지하는 데 도움이 되는 방법으로 사랑을 찾는 더 부드럽고 낭만적인 면도 드러냅니다. 만. 물론 코넬의 궁극적인 자살을 고려할 때 이 아이러니를 염두에 두지 않고는 개의 사원을 듣기가 어렵습니다.

장르의 클래스 광대, Mudhoney는 결코 그렇지 않을 것을 보장하는 지저분한 느슨함을 과시했습니다. 슈퍼스타지만 라이브로 녹음된 것처럼 들리는 장난기 넘치는 일련의 앨범이 탄생했습니다. 차고. 초심자에게 가장 좋은 시작 장소는 불멸의 싱글 "Touch Me I'm Sick"을 포함하여 80년대와 90년대 피크를 아우르는 히트곡 모음집 "March to Fuzz"입니다.

그들은 1993년 데뷔곡으로 자칭하며 라디오 스테이플이 되었을 때 균질화된 그런지 미학으로 많은 비난을 받았습니다. 그러나 4중주가 시애틀 장면의 깊은 느낌을 가장 냉소적으로 상업화했다는 주장에는 충분한 타당성이 있지만 분노와 환멸, "Far Behind"와 같은 히트곡은 선율과 내성.