샌프란시스코의 밴드

컵 에이스

1967년과 1971년 사이에 "샌프란시스코 록 씬의 오리지널 걸스 밴드"라고 자칭한 이 밴드는 Filmore West, Avalon, Winterland와 같은 장소에서 라이브 서킷의 고정물이었습니다. 스튜디오 녹음을 하긴 했지만 밴드가 존재하는 동안 싱글이나 앨범은 발매되지 않았습니다. 몸에 안좋지만 사세요, 미공개 스튜디오와 라이브 녹음으로 구성된 2004년 발매.

블랙번 & 스노우

Jeff Blackburn과 Sherry Snow는 1965년부터 전문적으로나 낭만적으로 연결되었습니다. 그들이 Bay Area 밖에서 받은 작은 주목은 David Crosby(가명 Samuel F. 오마르)가 버즈와 함께 있을 때. Snow는 Jefferson Airplane의 리드 보컬로 Signe Anderson을 대체하겠다는 제안을 거절했습니다. 블랙번과 스노우는 1967년 개인적인 관계가 끝난 직후 헤어졌다. Blackburn은 나중에 Moby Grape에 합류했고 Snow는 결국 음악 사업을 떠났습니다. 1966년에 발매된 2개의 싱글과 이전에 발매되지 않은 18개의 트랙으로 구성 머리에 좋은 것, 1999년 발매.

부치 엥글과 스틱스

이 Bay Area 밴드는 1964년에서 1968년 사이에 단 세 개의 싱글(그 중 하나는 The Showmen이라는 이름으로)을 발표했습니다. 사실상 그들의 모든 노래는 Beau Brummels의 Ron Elliott가 작곡했으며, 나머지는 Brummel의 앨범에 포함되지 않았습니다. Engle의 밴드는 지역 클럽 서킷에서 인기가 있었지만 녹음된 자료에 대한 공식이 작동하지 않았고 밴드는 1968년에 해체되었습니다. 그들의 싱글과 이전에 발행되지 않은 여러 트랙의 편집이 다음으로 출시되었습니다.

Charlatans는 Haight-Ashbury 지역에서 등장한 최초의 사이키델릭 록 밴드 중 하나였습니다. 저그 밴드 블루스에 더 가까운 경향이 있는 그들의 음악만큼 비관습적인 의상과 행동 때문에 그들은 뒤따르는 사람들에게 상당한 영향을 미쳤습니다. 그들의 이름을 딴 데뷔 앨범은 1969년까지 발매되지 않았고, 그 무렵 그들은 해산 직전이었습니다. Charlatans 1996년 CD로 재발매되었다.

초콜릿 시계줄

그 이름만으로도 사이키델릭 세트 사이에서 어느 정도 악명을 떨칠 가치가 있었습니다. 그러나 음악적으로 Chocolate Watchband는 사이코 록보다 펑크 록에 훨씬 더 기울었습니다. 그들의 매니저는 플라워 파워 열풍을 활용하는 것이 가장 좋다고 느꼈습니다. 사이키델릭한 사운드를 에뮬레이트하기 위해 많이 후반 제작됨) 라이브에서 밴드의 사운드와 거의 유사하지 않았습니다. 성능. 경영진과의 끊임없는 충돌과 빈번한 직원 교체로 인해 밴드는 비교적 빨리 끝납니다. 2005년에는 2장의 디스크 세트로, 뇌에서 녹는다... Not On Your Wrist: 1965년부터 1967년까지의 완전한 녹음 밴드의 녹음된 모든 작업을 하나의 패키지에 담았습니다.

다섯번째 세기

밴드 이름은 일반적으로 "Psychotic Reaction"이라는 악명을 얻은 한 곡을 언급할 때까지 멍한 표정을 짓습니다. 싱글이 5위에 올랐을 때 광고 게시판 싱글 차트에서 Count Five는 싱글이 상승한 만큼 엄청나게 침몰한 앨범으로 후속 조치를 서두르게 되었습니다. 밴드 멤버들은 드래프트 연기를 유지하기 위해 대학에 남을 의사가 있었기 때문에 진지한 밴드로 계속할 시간이나 동기가 없었습니다. 앨범의 디지털 리마스터 버전 정신병적 반응 1999년에 발매되었다.

Dan Hicks는 Bay Area 최초의 사이코 록 밴드인 The Charlatans의 멤버였으며 1968년 Dan Hicks and His Hot Licks를 결성하기 위해 떠났습니다. 그의 밴드의 사운드는 포크 음악에 기반을 두었지만 재즈와 컨트리의 요소도 통합했습니다. 1973년 힉스빌행 마지막 기차 밴드의 4번째 앨범이었지만 마침내 샌프란시스코를 훨씬 넘어서서 인지도를 얻게 된 앨범이었습니다. 그리고 밴드가 부상하는 동안 Hicks는 밴드를 폐쇄했고, 결국에는 솔로 활동을 계속해서 추구했고 그의 종종 괴상한 브랜드의 음악에 대한 열렬한 추종자들을 발전시켰습니다.

Dino Valente(Valenti라고도 함)는 실제로 Quicksilver Messenger Service의 최초 회원이자 Youngbloods의 히트곡 "Get Together". Valente/Powers의 유일한 솔로 앨범은 마약으로 수감 생활을 마친 직후인 1968년에 발매되었습니다. 점유료. 그의 노래 목소리가 그다지 좋지 않다는 사실은 스튜디오의 감미로움으로 대부분 가려졌고 가사와 음악 편곡으로 가려졌습니다. 그러나 샌프란시스코 사운드에 대한 그의 더 큰 영향은 그의 작곡이었습니다. "Get Together" 외에도 1970년 Quicksilver 앨범의 대부분의 곡을 작곡했으며, 맑은 공기, 또 다른 가명인 Jesse Oris Farrow를 사용합니다.

가계도

Family Tree는 두 개의 Bay Area 차고 밴드인 Ratz와 The Brogues의 잔재로 구성되었습니다. 그들의 두 번째 앨범, 미스 버터 (1968)은 그의 날개 아래 밴드를 맡았던 Harry Nilsson의 영향을 보여주었다. 그들의 컨셉 앨범은 일부에서는 칭찬을 받았고 다른 일부에서는 너무 유사하다고 비판했습니다. 비틀즈' 병장 페퍼스 론리 하트 클럽 밴드. 샌프란시스코 사이코 록의 절정을 보여주는 좋은 예입니다.

Fifty Foot Hose는 샌프란시스코의 사이키델릭 록 밴드들 사이에서 두각을 나타냈는데, 왜냐하면 실제로는 그렇지 않았기 때문입니다. 그것은 더 전위적이고 실험적이며 일렉트로닉 밴드였다. Richie Unterberger는 다음과 같이 씁니다. 모든 음악 가이드, 밴드 설립자 Cork Marcheschi는 "테레민, 퍼즈박스, 판지 튜브 및 제2차 세계 대전 항공기의 스피커와 같은 요소의 조합으로 자신의 전자 악기를 만들었습니다. 폭격기." 지하철에서도 라디오 방송은 하지 못했지만, 기회를 잡고 실험을 하고 진지하게 임했기 때문에 사이키델릭 팬들의 환호를 받았다. 파격적인. 그들의 유일한 앨범, 가마솥 1968년에 발매되었다.

밴드에서 누가 연주했는지를 고려하면 Frumious Bandersnatch(이름은 Lewis Carroll의 시 "Jabberwocky"에 나오는 생물에서 유래함)는 그보다 더 오래 지속되고 더 많이 녹음되어야 합니다. 짧은 생애(1967-69) 동안 밴드는 자체 레이블에서 세 곡의 EP를 발표했습니다. 한 번쯤 밴드의 명단에는 Journey의 창립 멤버가 된 Russ Valory와 George Tickner가 포함되어 있었고, 적어도 4명의 미래 멤버가 있었습니다. 스티브 밀러 ​​밴드 — Valory, David Denny, Jack King 및 Bobby Winkelman. 컴파일하기에 충분한 Frumious 트랙이 발견되었습니다. 청년의 노래 1996년.

샌프란시스코의 동료 Jerry Garcia, Janis Joplin 및 기타 사람들과 연주한 후, 록 바이올리니스트 David LaFlamme은 1967년 It's A Beautiful Day를 결성했습니다. 1969년에 발매된 이 밴드의 셀프 타이틀 데뷔 앨범은 스타일리시하고 예술적인 커버 덕분에 여전히 수집가들의 사랑을 받고 있습니다. 이 앨범에는 밴드가 히트한 "White Bird"에 가장 근접한 내용이 포함되어 있습니다. 몇 장의 앨범 후에 LaFlamme은 다른 밴드와 다시 작업하게 되었습니다.

칵

단 한 장의 앨범을 녹음하고 소수의 라이브 쇼를 하고 1년 동안만 지속된 밴드의 경우 Kak은 수집가와 샌프란시스코 록 역사가들 사이에서 많은 관심을 불러일으켰습니다. 리드 싱어이자 주요 작곡가인 Gary Lee Yoder는 솔로 활동을 잠시 시도한 후 더 확고한 Bay 지역 밴드인 Blue Cheer에 합류했습니다. 일부 보너스 데모와 Yoder 솔로 트랙이 포함된 밴드의 유일한 셀프 타이틀 앨범은 1999년 다음과 같이 발매되었습니다. 칵올라.

로딩 존

Loading Zone의 음악은 R&B, 재즈, 블루스, 사이키델릭 록이 기이하게 혼합된 것이었습니다. 그것은 그들이 Cream과 Janis Joplin과 같은 예술가들에게 이상적인 오프닝 공연이 되도록 했습니다. 불행히도 그들의 라이브 공연의 매력은 첫 번째(그리고 마지막) 앨범으로 이어지지 않았습니다. 3년(1967-70) 간 지속된 후 해산. 밴드 창립자 Paul Fauerso(보컬, 키보드)는 나중에 Beach 소년들' 첫사랑 앨범. 리드 보컬인 ​​Linda Tillery는 성공적인 솔로 경력을 추구했습니다.

매드 리버

60년대 샌프란시스코에서는 독특한 것이 좋은 것으로 여겨졌고, 기이한 밴드 구색이 있는 가운데 Mad River보다 더 이상한 것은 없었습니다. 그들은 약간 어둡고, 약간 열광적이었고, 약간은 시골이었습니다. 그래서 사이키델리아의 팬들은 그들을 사랑했습니다. 두 장의 앨범을 냈고, 매드 리버 1968년과 파라다이스 바 & 그릴 1969년. 둘 다 2000년에 단일 CD로 발매되었습니다.

모조맨

Mojo Men(그 중 한 명, 드러머 Jan Errico가 여성)은 1967년 Stephen 스틸의 "Sit Down, I Think I Love You"를 커버한 단 하나의 전국적인 히트를 기록했습니다. 현지 히트곡인 "Dance With Me"는 Sly Stone이 제작했습니다. 비록 국내 시장을 공략할 수는 없었지만 녹음된 작업은 샌프란시스코 사운드에 구현된 다양한 스타일의 대표적인 샘플을 제공합니다.

아이러니하게도 The Mystery Trend는 다른 Bay Area 밴드들이 60년대 중반에 연주했던 사이키델릭한 음악과 아무 관련이 없기를 바랐습니다. 다른 사람들이 즉흥 연주, 재밍, 실험을 하는 동안 밴드의 음악은 긴밀하게 구성되었습니다. 사실 처음에는 알앤비 댄스 밴드로 출발했다. 그럼에도 불구하고 그들은 종종 Charlatans 및 Great Society와 같은 사이코 록 밴드와 협연했고 약간의 성공적인 싱글을 발표했습니다. 밴드 멤버의 집에서 녹음한 일부 데모를 포함하여 녹음된 모든 작업은 1999년 앨범으로 발매되었으며, 당신을 발견해서 너무 기쁩니다.

옥스포드 서클

Bay Area의 60년대 중반 사이코 록 밴드와 마찬가지로 Oxford Circle은 지역 클럽 서킷에서 매우 인기가 있었지만 레코드 계약을 체결하지 못했습니다. 그들의 사운드는 펑크에 가까운 경향이 있었고 상당히 블루스 지향적이었습니다. 수석 작곡가인 Gary Lee Yoder는 계속해서 샌프란시스코 밴드 Kak과 더 잘 알려진 Blue Cheer와 함께 연주했습니다. Oxford Circle은 단 하나의 싱글을 발표했지만 Avalon Ballroom에서의 라이브 공연은 1997년에 발매되었습니다.

Seatrain은 원래 뉴욕시에 기반을 두고 있었지만(원래 Blues Project라고 불림) 왼쪽 해안으로 이전했습니다. Grateful Dead와 마찬가지로 그들의 음악은 포크, 록, 블루그래스 및 블루스의 요소로 무겁게 물들었습니다. 그 시대의 많은 SF 밴드와 달리 Seatrain은 1968년에서 1973년 사이에 4개의 앨범을 발표했습니다. 그들 중 두, 씨트레인 그리고 마블헤드 메신저 (The Beatles의 프로듀서인 George Martin이 제작한)은 1999년에 하나의 패키지로 출시되었습니다.

챔플린의 아들들

Sons of Champlin은 60년대 Bay Area 밴드들 사이에서 장수와 디스코그래피에 대한 기록을 보유할 수 있습니다. 그들은 1969년에서 1977년 사이에 7개의 앨범을 발표했습니다. 그들은 1997년에 재결합했고 이후 라이브 앨범과 두 개의 새 스튜디오 앨범을 발표했습니다. 밴드의 두드러진 특징 중 하나는 당시에는 다소 독특했던 혼의 사용이었습니다. 따라서 창립자 Bill Champlin이 시카고에서 경력을 쌓은 것은 놀라운 일이 아닙니다. 뚱뚱한 도시 1966년과 1967년에 녹음되었지만 1999년까지 출시되지 않았습니다.

Sopwith Camel은 60년대 샌프란시스코 밴드 중 처음으로 전국 탑 40 히트곡, 참신한 곡, 안녕 안녕. 그들의 사운드는 환각과는 거리가 멀고 가벼운 포크 록에 달렸습니다. 밴드의 셀프 타이틀 데뷔 앨범은 1967년에 발매되었습니다. 그들은 싱글의 성공을 복제할 수 없었을 때 같은 해에 헤어졌습니다. 1971년에 개혁하여 1974년에 다시 헤어지기 전에 한 장의 앨범을 더 냈습니다.

소리의 신디케이트

그들의 1966년 싱글 "Little Girl"은 Syndicate of Sound의 유일한 전국 차트 싱글이었다. 그들은 단 몇 주 만에 앨범을 내고 다음과 같은 밴드와 함께 전국 순회 공연을 했습니다. 롤링 스톤즈 그리고 야드버드. 3개의 싱글이 실패하고 밴드의 드러머가 받은 드래프트 통지로 인해 1970년에 해체되었습니다. 비록 그들이 전국적으로 성공하지는 못했지만 밴드의 사운드는 일반적으로 사이키델릭 록이 된 데 큰 영향을 미친 것으로 간주됩니다.

Great Society는 Grace Slick이 Jefferson Airplane으로 옮기기 전에 이끌었습니다. Janis Joplin(Big Brother and The Holding Company)과 Tracy Nelson(Mother Earth)과 같은 솔로 아티스트는 그들이 나온 밴드보다 더 유명해졌습니다. 흑마법사는 그레이트풀 데드가 되었습니다. Tikis는 Bay Area 외부에서 알려지지 않았지만 1967년 Harper's Bazaar라는 이름을 사용하여 전국적인 히트 싱글 "59th Street Bridge Song"을 녹음했습니다.

그리고 음반 계약도 한 번도 하지도, 히트 싱글도 한 번도, 한 번도 성공하지 못한 밴드가 있었습니다. Vejtables, Notes From Underground, Savage Resurrection, Country Weather, Luther Pendragon, Mourning Reign은 그럼에도 불구하고 San 프란시스코 사운드.