"스페이스 오디티"
원래는 역사적인 출시 며칠 전에 출시되었습니다. 아폴로 11호 달에 대한 임무에서 "Space Oddity"는 임무가 안전하게 지구로 돌아올 때까지 BBC에서 재생되지 않았습니다. 톰 소령의 이야기는 1969년 영국 팝 싱글 차트에서 5위에 오르는 데이비드 보위의 첫 번째 영국 히트 싱글이 되었습니다. 그것은 미국에서 잘 되지 않았지만 1973년에 "Space Oddity"가 재발매되었고 미국에서 David Bowie의 첫 번째 중요한 히트곡이 되어 15위에 올랐습니다. 1975년 RCA는 영국에서 "Space Oddity"를 재발매했고 노래는 1위까지 올라갔습니다. David Bowie는 이후 노래에서 Major Tom 캐릭터를 다시 방문했는데, 특히 "Ashes To Ashes"에서 "사상 최저치를 치는 천국의 마약 중독자"로 등장했습니다.
"Space Oddity"라는 제목은 영화의 제목을 암시합니다. 2001: 스페이스 오디세이. 그것은 독창성에 대한 1970 Ivor Novello 상을 받았습니다. "Space Oddity"는 David Bowie의 1969년 셀프 타이틀 두 번째 스튜디오 앨범에 포함되었습니다. 이 앨범은 1972년 RCA에서 제목으로 재발매되었습니다. 스페이스 오디티. 미국과 영국 앨범 차트에서 모두 20위를 기록했습니다.
"패션"
"Fashion"은 앨범의 두 번째 싱글로 발매되었습니다. 무서운 괴물(및 슈퍼 크립) "재에서 재로"에 이어. 당시 언더그라운드 아방가르드 댄스 음악에서 유행했던 하드 펑크 스타일을 채택했습니다. 뮤직비디오는 축하공연에서 촬영됐다. 뉴욕 나중에 "Let's Dance"와 "China Girl"로 찬사를 받은 클립을 작업하게 될 영국 감독 David Mallet의 댄스 클럽 Hurray입니다. "패션" 영국에서 탑 5 팝 히트 싱글이었고 70위에만 올랐지만 David Bowie가 미국에서 3년 만에 팝 차트에 등장한 것은 처음이었습니다. 연령.
"Fashion"의 독특한 사운드 중 "Golden Years"를 연상시키는 베이스라인은 Robert Fripp의 노이즈
"황금년"
싱글 "Golden Years"는 디스코 풍의 소울 음악 사이의 다리로 볼 수 있습니다. 젊은 미국인 앨범과 베를린에서 David Bowie의 작업을 지배할 전자적 실험 영웅 그리고 낮은 앨범. 보도에 따르면 그는 '황금년'을 제안했다. 엘비스 프레슬리 녹음했지만 거절당했다. 이 곡은 미국과 영국에서 팝 히트 싱글 탑 10에 오르며 앨범을 소개했습니다. 역에서 역으로 그 시점에서 David Bowie의 미국 최고 차트 앨범 3위에 올랐습니다.
NS 역에서 역으로 녹음 세션은 David Bowie의 코카인 중독이 절정에 달했던 1975년에 발생했습니다. David Bowie는 "Golden Years"를 생각해냈을 때 스튜디오에서 피아노로 "On Broadway"를 연주하고 있었고 Mann과 Weill 클래식 스타일의 일부를 에뮬레이트하고 싶었습니다. 데이빗 보위(David Bowie)가 라이브로 노래를 불렀다. 영혼 열차 미국 TV에서. 그는 쇼에 출연한 몇 안 되는 백인 예술가 중 한 명이었다.
"젊은 미국인들"
David Bowie는 1970년대 중반에 미국 소울 음악에 사로잡혔습니다. 노래 "Young Americans"은 필라델피아 소울의 미학에 흠뻑 젖어 있습니다. 냉소적인 가사는 Richard Nixon을 언급하며 드라마틱한 휴식을 포함합니다. 나를 무너뜨리고 울게 하는 노래는?" 젊은 후원자에 루터 반드로스가 포함됐다. 보컬리스트. "Young Americans"는 미국에서 팝 톱 40에 진입했고 "Fame"의 상업적 성공을 위한 길을 닦았습니다. David Bowie는 나중에 이 소리를 "플라스틱 소울"이라고 불렀습니다.
David Bowie는 앨범의 노래를 녹음하기 시작했습니다. 젊은 미국인 1974년 8월 그의 휴식기 동안 다이아몬드 독 콘서트 투어. 음악은 최대한 풀 밴드로 스튜디오에서 라이브로 녹음했습니다. Sly and Family Stone의 드러머인 Andy Newmark가 진정한 소울 사운드를 만드는 데 참여했습니다. 이 앨범은 David Bowie가 기타 연주자 Carlos Alomar와 함께 작업한 첫 번째 앨범이기도 합니다. 그러면 그들은 30년 이상 함께 일할 것입니다. NS 젊은 미국인 앨범은 미국 차트 9위에 올랐고 판매 부문에서 골드 인증을 받았습니다.
"재에서 재로"
"Ashes To Ashes"는 David Bowie의 첫 번째 싱글로 발매되었습니다. 무서운 괴물(및 슈퍼 크립) "Space Oddity" 이후 영국에서 첫 번째 팝 히트 싱글이 되었습니다. 적절하게도 이 노래는 "Space Oddity"의 속편으로, 톰 소령의 이야기를 더 자세히 설명합니다. David Bowie는 나중에 "Ashes to Ashes"를 1970년대의 비문으로 묘사했습니다. 1980년 인터뷰에서 David Bowie는 "Ashes to Ashes"를 "1980년대 동요"라고 불렀습니다. "Ashes To Ashes"가 미국 댄스 차트 25위 안에 진입했습니다.
유명한 뮤직 비디오는 David Mallet이 감독했으며 David Bowie가 Pierrot 무언극 의상을 입고 등장합니다. 당시 50만 달러가 넘는 제작비 중 가장 비싼 뮤직비디오였다. 영상에는 그룹 비사지의 보컬이자 런던의 뉴로맨틱씬의 핵심 멤버인 스티브 스트레인지가 등장한다.
앨범 무서운 괴물 (그리고 슈퍼 크립) David Bowie의 실험적인 베를린 트리오 앨범 이후의 첫 번째 앨범이었습니다. 낮은, 영웅, 그리고 로저. 미국에서 12위를 기록한 이 앨범은 1977년 이후 David Bowie의 가장 높은 차트 기록 앨범이었습니다. 낮은. 영국에서는 1974년 이래로 David Bowie의 첫 번째 앨범인 1위에 올랐습니다. 다이아몬드 독.
"스타맨"
"Starman"은 1972년에 처음 출시되었으며 원래 "Space Oddity"의 일종의 속편으로 여겨졌습니다. 그러나 그것은 David Bowie의 Ziggy Stardust 시대에 대한 소개로 밝혀졌습니다. 대한 바위 '하늘에서 기다리는 스타맨'이 지구에 메시지를 전하는 아티스트. 비록 싱글이 10위에 올랐지만 발매 당시 영국 팝 싱글 차트에서 65위, 미국에서는 65위를 기록하며 시간이 지날수록 명성이 높아졌다. 2015년 히트 영화의 사운드트랙에 포함되었다. 화성인.
1973년 윌리엄 S. Burroughs, David Bowie는 "Starman"이 Ziggy Stardust를 의도한 것이 아님을 분명히 했습니다. 후자의 캐릭터는 스타맨의 메신저일 뿐입니다. "Starman"은 David Bowie가 3년 전 "Space Oddity" 이후 영국에서 처음으로 10대 팝 히트를 기록한 곡입니다. 미국에서는 이 노래가 65위에 올랐습니다.
퀸과 함께하는 "언더 프레셔"
많은 팬들에게 David Bowie와 Queen's의 조합 프레디 머큐리 보컬은 하늘이 내린 성냥이었다. David Bowie는 원래 다른 노래 "Cool Cat"에서 백 보컬을 부르기 위해 스튜디오에서 Queen과 합류했습니다. 그 그 노래에 대한 그의 연주에 만족하지 않았지만 "Under Pressure"는 잼 세션에서 성장했습니다. 밴드. 싱글로 발매되었을 때 이 노래는 영국 팝 싱글 차트에서 1위에 올랐고 미국에서는 톱 30에 진입했습니다.
"Under Pressure"의 독특한 베이스라인은 나중에 Vanilla Ice의 1990년 1위 팝 히트 싱글 "Ice Ice Baby"에서 샘플링되었습니다. NS "Under Pressure"의 뮤직 비디오는 David Mallet이 감독했으며 투어로 인해 David Bowie와 Queen이 포함되지 않았습니다. 갈등. 대신 다음과 같은 고전 무성 영화의 스톡 푸티지와 클립의 콜라주입니다. 전함 포템킨, 지킬 박사와 하이드 씨, 그리고 노스페라투.
"같이 춤추 자"
크고 대담한 컨템포러리 록 디스코 프로덕션의 예의인 Nile Rodgers와 함께 "Let's Dance"는 "Fame" 이후 David Bowie의 가장 큰 팝 스매쉬가 되었고 미국에서 그의 마지막 팝 1위 히트곡이 되었습니다. Stevie Ray Vaughan은 특히 기타 솔로를 연주합니다. "Let's Dance"는 David Bowie를 80년대 팝 스타로 만들었지만 그의 새로운 팬들 중 많은 사람들은 그의 초기 작품을 거의 알지 못했습니다. 'Let's Dance'는 영국을 비롯한 전 세계 많은 국가에서 1위를 했고, 이 곡이 댄스 1위를 차지했다. 락 차트 10위, R&B 차트 15위권 진입과 동시에 차트 1위에 오르는 희대의 기록이다. 시각.
"Let's Dance" 뮤직 비디오는 David Mallet이 감독하고 호주 로케이션에서 촬영되었습니다. 또한 두 명의 원주민 학생인 Terry Roberts와 Joelene King도 출연했습니다. 뮤직비디오 역시 '렛츠 댄스' 가사에 나오는 '빨간 구두'를 활용했다. 데이비드 보위는 비디오를 인종차별과 억압에 반대하는 성명으로 의도했다고 말했다. Let's Dance 앨범을 홍보하기 위한 David Bowie의 콘서트 투어는 노래의 가사를 기반으로 한 Serious Moonlight 투어라고 불렸습니다.
"명성"
"Fame"은 John Lennon과 기타 연주자 Carlos Alomar와의 스튜디오 세션 시간에서 자랐습니다. 서정적으로, 이 노래는 David Bowie의 현재 경영진에 대한 slap입니다. 음악적으로는 1975년 주류 팝에 침투하기 시작한 디스코의 정신을 포착했습니다. 두 번째 싱글로 발매 젊은 미국인 앨범 "Fame"은 미국 팝 싱글 차트 1위에 올랐고 David Bowie의 시그니처 곡 중 하나가 되었습니다.
John Lennon은 "Fame"에서 백업 보컬을 부릅니다. 백그라운드에서 "Fame"이라는 단어를 부르는 그의 가성입니다. David Bowie는 그 노래를 화난 노래라고 여겼고, 그것이 큰 히트를 칠 줄은 전혀 몰랐습니다. 그는 말했다 음악가 잡지, "얼굴에 부딪히면 싱글을 고르는 법을 몰랐을 것입니다."
"영웅들"
David Bowie가 베를린에서 열심히 실험하는 동안 녹음된 "Heroes"는 전자 소음으로 흠뻑 젖어 있습니다. 이 노래는 영국 팝 싱글 차트에서 24위에 올랐고 미국 차트에서는 실패했지만 시간이 지남에 따라 그 명성은 엄청나게 높아졌습니다. 가사는 베를린 장벽에서 비극적인 부부의 이야기를 들려줍니다. 프로덕션은 기타에 King Crimson의 Robert Fripp을 특징으로 합니다. "영웅"은 2012에서 연주되었습니다. 올림픽 영국 선수들이 런던의 경기장에 입장했을 때.
"Heroes"를 쓰면서 David Bowie는 프로듀서 Tony Visconti가 자신의 여자 친구를 포옹하는 것을 보고 영감을 받았습니다. 베를린 장벽. "Heroes"의 기악곡은 같은 이름의 앨범을 위해 녹음된 첫 번째 트랙 중 하나였지만 앨범 제작이 거의 끝날 때까지 단어가 없었습니다.
