"그녀는 당신을 사랑합니다"(1963)
비틀즈 1963년 6월 말 영국의 투어 버스에서 "She Loves You"를 녹음하기 시작했습니다. 그들은 일주일이 채 안된 1963년 7월 1일에 그것을 녹음했습니다. 후렴구의 "yeah, yeah, yeah" 대사는 그 중 가장 기억에 남는 대사 중 하나가 되었습니다. 비틀즈' 직업. "She Loves You"는 1963년 8월 23일 영국에서 발매되었습니다.
영국 팝 차트에서 엄청난 선주문이 쏟아지면서 "She Loves You"는 9월에 1위를 했고 총 18주 동안 3위를 차지했습니다. 그것은 거의 2백만 장이 팔린 영국에서 비틀즈의 가장 많이 팔린 싱글로 선정되었습니다.
"She Loves You"는 1963년 9월 16일 미국에서 처음 발매되었습니다. 에서 긍정적인 평가를 받았습니다. 광고 게시판 그러나 라디오 DJ의 관심을 얻지는 못했습니다. 이 노래는 에 피처링되었을 때 반응이 좋지 않았습니다 아메리칸 밴드스탠드 "기록 평가."
"를 계기로당신의 손을 잡고 싶습니다" 1964년 1월 미국 팝 차트 1위를 차지한 "She Loves You"가 드디어 차트에 진입했습니다. 결국, "I Want To Hold Your Hand"를 정상에서 제치고 1964년 4월까지 "She Loves You"는 미국 팝 차트에서 상위 5위를 차지하는 비틀즈의 다섯 곡 중 하나가 되었습니다.
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"당신의 손을 잡고 싶어요"(1963)
비틀즈는 1963년 10월에 "I Want To Hold Your Hand"를 썼고 4트랙 장비에 녹음된 첫 번째 곡입니다. 존 레논과 폴 매카트니 두 사람은 인터뷰에서 서로에게 튀는 아이디어를 대면하여 노래를 썼다고 밝혔습니다.
"I Want To Hold Your Hand"는 1963년 10월 17일에 녹음되었습니다. 영국에서 100만 개 이상의 선주문을 받았으며 1963년 11월 29일에 출시되었습니다. 2주 만에 "She Loves You"가 팝 차트 상위권에서 밀려났습니다.
"I Want To Hold Your Hand"는 미국에서 강력하게 마케팅해야 한다고 Capitol Records를 설득한 최초의 비틀즈 싱글이었습니다.
그 결과는 즉각적인 센세이션을 일으켰고 이 노래는 1964년 2월 1일까지 미국에서 1위를 차지했습니다. "I Want To Hold Your Hand"는 7주 동안 1위에 올랐고 1964년 미국에서 가장 큰 팝 히트곡이 되었습니다. 올해의 레코드 부문 그래미상 후보에 올랐습니다.
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"트위스트 앤 샤우트"(1964)
"Twist and Shout"은 틀림없이 비틀즈의 경력 중 최고의 커버곡일 것입니다. 초기 릴리스의 경우 여러 커버를 녹음했습니다. "Twist and Shout"은 미국 R&B 그룹 The Isley Brothers의 1962년 녹음에서 처음으로 히트를 쳤습니다.
미국 팝 차트 17위, 알앤비 2위까지 올랐다. 비틀즈는 1963년 2월 11일에 이 노래를 녹음했습니다. 존 레논의 가장 찬사를 받은 록 보컬 퍼포먼스. "Twist and Shout"은 영국에서 독립형 싱글로 발매되지 않았습니다.
그러나 미국에서는 첫 번째 성공의 물결에 따라 Tollie 레이블에 등장했습니다. "Twist and Shout"은 1964년 3월 2일에 발매되었고, 1964년 4월 4일에는 미국 팝 차트에서 2위이자 비틀즈의 5개 노래 중 하나가 되어 미국 팝 차트에서 상위 5위를 차지했습니다.
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"사랑을 살 수 없다"(1964)
비틀즈는 1964년 1월 29일 "Can't Buy Me Love"를 녹음했는데 "I Want To Hold Your Hand"가 미국 팝 차트의 정상에 가까워졌을 때였습니다. 조지 해리슨의 리드 기타 솔로는 "Can't Buy Me Love"의 첫 번째 스튜디오 녹음 이후 녹음된 것으로, 배경에서 그의 오리지널 솔로가 희미하게 들린다.
이 노래는 미국과 영국에서 즉각적인 성공을 거두었습니다. 미국에서는 27위에서 1위로 도약했습니다. 1위에서 "She Loves You"를 밀어냈을 때 비틀즈는 연속 3회 연속 차트 1위 히트를 기록한 유일한 아티스트가 되었습니다.
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"러브 미 도"(1964)
대부분의 "러브 미 도"는 16세 소년이 썼다. 폴 매카트니 1958-1959년. 비틀즈는 1962년 이 노래의 세 가지 버전을 녹음했으며 1962년 10월 5일 영국에서 첫 싱글로 발매되었습니다. "Love Me Do"는 영국의 스키플 음악과 미국의 로큰롤에서 큰 영향을 받았습니다.
그것은 영국 팝 차트에서 17위에 올랐지만 비틀즈가 첫 번째 성공의 물결에 휩싸인 1964년 4월 27일까지 미국에서 싱글로 발매되지 않았습니다. 그것은 곧 미국에서 그룹의 네 번째 팝 히트 싱글이 되었습니다.
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"어려운 낮의 밤"(1964)
보도에 따르면 'A Hard Day's Night'라는 제목은 특히 피곤한 작업 기간에 대해 Ringo Starr가 즉흥적으로 언급한 것에서 비롯된 것으로 알려졌습니다. 이 문구는 그룹의 첫 번째 장편 영화 제목으로 처음 채택되었으며 나중에 이를 중심으로 노래가 작성되었습니다. "A Hard Day's Night"의 주요 작곡은 존 레논.
녹음의 오프닝 코드는 팬들에게 노래를 즉시 식별합니다. "A Hard Day's Night"은 1964년 7월 10일 영국에서 싱글로 발매되었고 3일 후 미국에서 발매되었다.
음원과 함께 두 나라 모두 1위에 올랐다. 두 나라에서 싱글과 앨범이 동시에 1위를 차지한 것은 처음 있는 일이었다. "A Hard Day's Night"은 그래미 어워드 올해의 노래 후보에 올랐고 그래미 어워드에서 보컬 그룹 베스트 퍼포먼스를 수상했습니다.
"그리고 나는 그녀를 사랑합니다"(1964)
비틀즈의 가장 높이 평가된 러브송 중 하나는 초기 릴리스에서 가장 인기 있는 레코드 중 하나가 아니었습니다. 미국과 영국의 팝 차트에서 톱 10을 놓쳤습니다. 그러나 시간이 지남에 따라 이 노래는 강력한 예술적 성취로 여겨졌습니다.
클래식 기타와 클라이브를 사용하여 녹음에 약간 이국적인 느낌을 줍니다. "And I Love Her"는 주로 Paul McCartney가 작곡했으며 John Lennon이 중간 8개를 기여했습니다. 그 노래가 영화에 나온다. 힘든 하루의 밤.
"나는 괜찮아"(1964)
"I Feel Fine"은 팝 레코드에서 기타 피드백을 최초로 사용한 오프닝으로 유명합니다. 이 노래는 John Lennon이 처음 만든 기억에 남는 기타 리프를 중심으로 만들어졌습니다. 1964년 11월에 발표된 "I Feel Fine"은 미국과 영국에서 순식간에 1위를 차지했습니다. 이 곡은 그룹의 6번째 미국 올해의 팝 히트곡이자 사상 최고 기록입니다.
"주 8일"(1965)
"A Hard Day's Night"와 마찬가지로 "Eight Days a Week"의 제목이 된 문구의 크레딧은 드러머 Ringo Starr에 기인합니다. 이 곡은 1964년 10월 그룹이 스튜디오에서 작업을 시작했을 때 미완성 상태였습니다.
"Eight Days a Week"의 독특한 요소는 곡의 시작 부분에서 페이드 인이 시작되고 끝 부분에 일반적인 페이드 아웃이 반전된다는 것입니다. "Eight Days a Week"는 미국에서만 싱글로 발매되었습니다. 1965년 2월에 발매되어 3월 중순에 1위를 차지했습니다. 이 곡은 그룹 내 1년 만에 7번째 1위이자 역대 최고 기록이다.
"승차권"(1965)
"승차권"는 비틀즈에 의해 스튜디오 공예에서 중요한 진전으로 여겨졌습니다. 그들은 노래의 리허설을 녹음하고 보컬과 리드 기타 파트를 모두 오버더빙했습니다. Ringo Starr의 비틀거리는 드럼 패턴도 리듬 트랙을 보다 정교하게 적용한 것입니다.
"Ticket To Ride"는 1965년 4월 미국과 영국에서 싱글로 발매되었습니다. 두 나라 모두 1위에 올랐습니다. 1969년 말, Carpenters는 "Ticket to Ride"를 대대적으로 재작업하여 성인 현대 차트에서 20위 안에 든 첫 싱글로 커버했습니다.
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"돕다!" (1965)
노래 "도와줘!" 이 곡은 주로 John Lennon에 의해 작성되었으며 비틀즈의 전 세계적인 현상을 다루는 데 도움을 요청하는 외침이라고 주장합니다. 그는 그것이 그가 쓴 비틀즈의 노래 중 가장 정직한 노래 중 하나라고 말했습니다. "돕다!" 그룹의 두 번째 장편 영화의 타이틀 곡으로 사용되었습니다.
이 노래는 1965년 7월 미국과 영국에서 싱글로 발매되었다. "돕다!" 미국에서 6연속 1위 팝 히트 싱글 중 네 번째가 되었습니다. 영국 팝 싱글 차트에서도 1위를 차지했다. 이 노래는 그래미상 2개 부문 후보에 올랐고 영화 사운드트랙은 올해의 앨범 후보에 올랐습니다.
"어제"(1965)
폴 매카트니가 "Yesterday"를 썼고, 본질적으로 비틀즈의 범위 내에서 첫 번째 솔로 녹음이 되었습니다. 공연은 백현 4중주와 함께 보컬과 어쿠스틱 기타의 Paul McCartney입니다. '어제'의 기본은 꿈에서 작곡했다고 한다. 발라드는 순식간에 비틀즈의 상징적인 노래가 되었습니다.
2,000개가 넘는 다른 아티스트의 녹음 버전으로 역사상 가장 많이 커버된 노래 중 하나가 되었습니다. "Yesterday"는 1965년 9월 미국에서 싱글로 발매되어 팝 차트 1위에 올랐습니다.
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"우리는 해결할 수 있습니다"(1965)
"We Can Work It Out"은 1965년 12월 미국과 영국에서 "Day Tripper"와 함께 더블 A면 싱글로 발매되었습니다. 그것은 모든 시간의 최고의 더블 A면 싱글 중 하나로 널리 간주됩니다. 이 노래는 John Lennon과 Paul McCartney의 긴밀한 협력을 통해 작성되었습니다.
조지 해리슨 중간 섹션을 3/4박자에 두는 아이디어로 크레딧을 받았습니다. "We Can Work It Out"은 미국과 영국에서 모두 1위를 차지했으며 미국에서 비틀즈의 6연속 1위 팝 히트곡의 마지막이 되었습니다.
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"데이 트리퍼"(1965)
"Day Tripper"는 비틀즈의 앨범을 제작한 세션에서 녹음되었습니다. 고무 영혼. "We Can Work It Out"이 포함된 더블 A면 싱글의 절반으로 발매되었습니다. "Day Tripper"는 미국에서 5위에 올랐고 영국에서는 1위에 올랐지만 인기가 없었습니다. "Day Tripper"는 그룹에서 가장 기억에 남는 기타 리프 중 하나입니다.
"페이퍼백 작가"(1966)
"Paperback Writer"는 비틀즈 음악에서 여러 단계를 밟았습니다. 베이스 라인은 전에 없던 기능을 제공합니다. 하모니 보컬은 미국 비치 보이스의 동시 작업을 연상시킨다. 서정적으로 이 노래는 출판사에 보내는 편지 형식으로 작가 지망생에 대해 이야기하고 있습니다.
배경에는 민요 "Frere Jacques"의 제목이 나옵니다. "Paperback Writer"는 1966년 5월 미국에서, 6월 영국에서 발매되었습니다. 그것은 양국과 전 세계의 다른 많은 시장에서 팝 차트 1위에 올랐습니다.
"엘리노어 릭비"(1966)
"Eleanor Rigby"는 음악 라이브를 수행할 계획과 분리된 실험적인 녹음으로 스튜디오 지향 팝 밴드로 비틀즈의 지속적인 진화를 표시합니다. 이 노래에는 외로움에 대한 인상적인 가사가 있습니다. 악기적으로는 이중 현악 4중주 사운드를 통합합니다.
비틀즈 중 누구도 음반에서 악기를 연주하지 않지만 존 레논 그리고 George Harrison은 Paul McCartney의 리드에 하모니 보컬을 추가합니다. "Eleanor Rigby"는 1966년 8월 "Yellow Submarine" 싱글의 B면으로 발매되었지만 11위에 올랐습니다. 광고 게시판 핫 100 그 자체.
"페니 레인"(1967)
"페니 레인"는 John Lennon의 "Strawberry Fields Forever"에 대한 응답으로 Paul McCartney가 작곡한 향수 어린 노래입니다. 실제 Penny Lane은 영국 리버풀의 거리입니다. 녹음의 주 악기는 피아노지만 바로크 스타일의 트럼펫 솔로가 포함된 것이 기억에 남습니다.
"Penny Lane은 1967년 2월 미국과 영국에서 "Strawberry Fields Forever"와 함께 더블 A면 싱글로 발매되었습니다. 미국 팝 차트 1위, 영국 2위를 기록했습니다.
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"영원한 딸기밭"(1967)
존 레논은 영국 리버풀에서 자신이 자란 곳 근처에 있는 구세군 어린이집인 스트로베리 들판의 정원에서 놀던 그리움으로 "Strawberry Fields Forever"를 썼습니다.
이 노래는 앨범을 제작한 세션 동안 녹음되었습니다. 병장 페퍼스 론리 하트 클럽 밴드. "Strawberry Fields Forever"는 새 싱글 발매에 대한 음반사의 압력으로 인해 "Penny Lane"과 함께 앨범에서 제외되고 대신 더블 A면 싱글로 발행되었습니다.
이 기록은 스튜디오 실험으로 유명합니다. 역방향 테이프 루프가 통합되어 있고 완전히 다른 두 곡의 녹음이 혼합되어 있습니다. "Strawberry Fields Forever"는 미국 팝 싱글 차트에서 8위, 영국에서 2위에 올랐습니다.
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"당신이 필요한 것은 사랑입니다"(1967)
존 레논은 "당신이 필요한 건 사랑 뿐이야," 1967년 7월 싱글로 발매되었다. 미국과 영국에서 순식간에 1위에 올랐습니다. 비틀즈는 이 노래의 라이브 연주를 우리의 세계, 1967년 6월 25일 최초의 국제 위성 TV 제작 방송.
다른 예술가들 중에는 화가 파블로 피카소와 오페라 가수 마리아 칼라스가 참여했습니다. 관객 수는 4억 명 이상으로 추산된다. "All You Need Is Love"는 프랑스 국가 "La Marseillaise" 연주로 시작됩니다. 중에서 비틀즈의 TV 방송 공연에서 청중의 유명인사들은 믹 재거와 에릭이었다. 클랩튼.
"안녕 안녕"(1967)
폴 매카트니는 "안녕 잘가" 그리고 B면에 John Lennon의 "I Am Walrus"와 함께 싱글로 발매되었다. 이 노래의 독특한 특징은 즉흥 코다입니다. 1967년 11월 말, 매니저 브라이언 엡스타인이 갑작스럽게 사망한 후 그룹의 첫 번째 음반으로 매장을 강타했습니다.
'Hello Goodbye'는 영국에서 7주 동안 1위를 기록하며 대서양 양안 1위에 올랐고, '그녀는 너를 사랑해' 이후 최장수 그룹이다. 음악 평론가들은 음악의 질에 대해 의견이 분분하다. 노래. 어떤 사람들은 그것을 비틀즈의 최고의 팝 작품 중 하나로 보는 반면 다른 사람들은 그것을 중요하지 않다고 봅니다.
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"헤이 주드"(1968)
"헤이 쥬드"는 폴 매카트니가 첫 번째 부인 신시아와 이혼한 존 레논의 어린 아들 줄리안을 위로하기 위해 작곡한 노래에서 발전했습니다. 녹음은 7분 이상 지속되며 4분 이상 지속되는 페이드아웃이 포함됩니다.
"Hey Jude"는 Paul McCartney가 피아노 솔로 보컬로 시작합니다. 두 번째 구절은 어쿠스틱 기타와 탬버린을 추가합니다. 드럼은 나중에 추가됩니다. 마지막으로, 확장된 페이드 아웃에서 그룹은 오케스트라와 보컬리스트의 지원을 받습니다.
어떤 사람들은 페이드 아웃의 반복적인 특성을 찬송가나 만트라를 외우는 것에 비유했습니다. "Hey Jude"는 1968년 8월에 발매되어 당시 최고 기록을 동률로 9주 동안 1위를 차지한 비틀즈의 가장 큰 팝 히트곡이 되었습니다.
아들은 또한 영국과 세계 여러 나라에서 1위에 올랐습니다. "Hey Jude"는 올해의 레코드를 포함하여 2개의 그래미상 후보에 올랐습니다.
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"돌아와"(1969)
폴 매카트니는 "Get Back"을 썼고 이 노래는 많은 사람들이 로큰롤의 뿌리로 돌아가려는 그룹의 노력의 일부로 간주합니다. American Billy Preston이 녹음에서 키보드를 연주합니다. "Get Back"은 1969년 1월 30일 런던의 Apple Studios 옥상에서 전설적인 비틀즈의 공연에서 라이브로 연주되었습니다.
"Get Back"은 4월에 싱글로 발매되었다. 영국에서 1위에 올랐고 3주 만에 미국에서 1위에 올랐습니다. 미국에서 5주 동안 정상에 올랐습니다. "Get Back"은 미국에서 "트루 스테레오"로 발매된 최초의 비틀즈 싱글이자 모노로 영국에서 마지막으로 발매된 싱글이었다.
"뭔가"(1969)
"Something"은 조지 해리슨이 작곡한 비틀즈의 가장 큰 히트곡이며 많은 사람들이 그 중 하나로 간주합니다. 최고의 사랑 노래 모든 시간의.
이 트랙은 비틀즈의 어떤 노래보다 다른 아티스트에 의해 더 많이 커버되었지만 "어제." "Something"은 비틀즈가 앨범을 만들 때 마지막 녹음 세션의 일부였습니다. 애비 로드. "가 수록된 더블 A면 싱글로 발매되었다.함께오다" 1969년 10월.
이 노래는 미국에서 1위, 영국에서 4위에 올랐습니다. "Something"은 George Harrison이 Ivor Novello Award에서 음악적으로나 가사적으로 최고의 노래를 수상했습니다. 애비 로드 그래미 어워드 올해의 앨범 후보에 올랐습니다.
듣다
"같이 오세요"(1969)
John Lennon은 처음에 Timothy Leary가 Ronald Reagan에 대항하여 캘리포니아 주지사에 출마한 불운에서 영감을 받아 "Come Together"를 썼습니다. 많은 사람들은 가사가 비틀즈 내부의 소란과 각 멤버의 캐릭터 그림을 나타내는 것이기도 하다고 추측했습니다.
이 노래는 강한 블루스와 록의 영향을 가지고 있습니다. 앨범 홍보를 돕기 위해 1969년 10월 "Something"과 함께 더블 A면 싱글로 발매되었다. 애비 로드. "Com Together"는 미국에서 1위, 영국에서 4위를 기록했습니다.
록 밴드 Aerosmith는 1978년 이 영화의 사운드트랙을 녹음하여 이 노래를 미국 팝 톱 40에 다시 올렸습니다. 병장 페퍼스 론리 하트 클럽 밴드.
"Let It Be"(1970)
"순리에 맡기다"는 폴 매카트니가 그룹에서 탈퇴하기 전에 비틀즈가 발표한 마지막 싱글이었습니다. 폴 매카트니는 그룹을 위한 긴장된 녹음 세션 동안 어머니에 대한 꿈에서 영감을 받아 노래를 썼다고 말합니다. 싱글에 사용된 녹음 버전에는 백 보컬리스트 중 Linda McCartney가 포함됩니다.
"Let It Be"는 1970년 3월 미국과 영국에서 공식적으로 싱글로 발매되었습니다. 미국 팝 차트 6위를 기록하며 역대 최고 데뷔 기록을 세웠다. 결국 미국에서는 1위, 영국에서는 2위를 기록했습니다. "Let It Be"는 그래미 어워드 올해의 레코드 부문 후보에 올랐습니다.
