바브라 스트라이샌드의 상위 10곡

"People"은 브로드 웨이 뮤지컬을 위해 작성되었습니다. 재미있는 여자. 이 프로덕션은 Barbra Streisand가 출연했으며 이 노래는 그녀의 첫 번째 주요 팝 히트곡이 되었고 5위를 기록했고 성인 컨템포러리 차트가 될 차트에서 1위를 차지했습니다. Barbra Streisand는 그녀의 역할로 토니상 후보에 올랐습니다. 재미있는 여자 그리고 그녀는 결국 쇼의 영화 버전에 출연하여 아카데미 상을 수상했습니다. "People"은 Barbra Streisand의 대표곡 중 하나로 간주됩니다. 그녀는 2014년 듀엣곡으로 재녹음했다. 스티비 원더 그녀의 앨범에 파트너.

"사람"이 거의 삭제되었습니다. 재미있는 여자 프로듀서가 노래를 좋아하지 않았기 때문에 시도하는 동안. 그러나 Barbra Streisand가 마침내 무대에서 이 노래를 부를 수 있게 되었을 때, 그것은 놀라운 퍼포먼스였으며 노래의 운명은 봉인되었습니다. "People"은 보컬 그룹 The Tymes의 1968년 탑 40 히트 버전을 포함하여 다양한 다른 아티스트에 의해 녹음되었습니다. Barbra Streisand의 "People" 녹음은 1998년 그래미 명예의 전당에 헌액되었습니다.

"우리가 그랬던 것처럼"(1973)

"Way We Were"는 Barbra Streisand와 Robert Redford가 주연을 맡은 영화의 타이틀 곡입니다. Alan과 Marilyn Bergman이 Marvin Hamlisch와 함께 썼습니다. 그것은 영화에서 최고의 노래로 아카데미 상을 수상했으며 모든 시간의 최고의 영화 노래 중 하나로 널리 간주됩니다. "The Way We Were"는 Barbra Streisand의 첫 번째 팝 싱글이 3주 동안 정상에 올랐습니다. 앨범 

우리가 있던 방식이 곡이 수록된 앨범으로 영화 사운드트랙이 아닌 바브라 스트라이샌드의 10년 만에 첫 1위 히트 앨범이 되었습니다. Barbra Streisand는 Marvin Hamlisch를 추모하기 위해 2013년 아카데미 시상식에서 "Way We Were"를 라이브로 불렀습니다.

"Way We Were"가 수상했습니다. 그래미상 올해의 노래로 선정되었으며 가수로서 Barbra Streisand의 상업적 부를 되살린 공로를 인정받았습니다. "The Way We Were"는 1974년에 발매된 베스트 셀러 싱글입니다. 100만 장 이상의 판매고로 플래티넘 인증을 받았습니다.

1970년대 후반의 경이적인 성공 이후 꿀벌 푼돈, Barbra Streisand는 그룹 멤버 Barry Gibb에게 앨범에 포함될 곡을 써달라고 요청했습니다. 결과는 앨범 죄책감이 드는. 첫 번째 싱글 "Woman in Love"는 Barbra Streisand의 다섯 번째 팝 싱글 차트 1위 여행이었고 전 세계에서 그녀의 경력 중 가장 큰 히트곡 중 하나가 되었습니다. 1980년 영국의 Ivor Novello Award에서 Best Song으로 음악 및 서정상을 수상했습니다. 이 앨범은 또한 1위 스매시였으며 궁극적으로 5배 플래티넘 인증을 받았습니다.

Barbra Streisand는 가사가 믿을 수 없다고 생각하기 때문에 "Woman in Love" 노래를 특히 좋아하지 않는다고 말했습니다. 결과적으로 그녀는 노래를 거의 라이브로 연주하지 않았습니다. '우먼 인 러브'는 팝 차트 1위에 올랐을 뿐만 아니라 성인 컨템포러리 히트 1위이기도 했다. 그 차트에서 그녀의 여섯 번째 1위였습니다.

바브라 스트라이샌드는 싱어송라이터 크리스 크리스토퍼슨과 손을 잡고 영화 리메이크에 출연했다. 스타 탄생. 그 결과는 흥행은 아니었지만 흥행에 성공했습니다. 대부분의 비평가들이 높이 평가한 요소는 Barbra Streisand가 공동 작곡하고 부른 영화의 타이틀 곡이었습니다. 이 싱글은 그녀를 팝 차트의 정상으로 돌려보냈고 성인 현대 차트에서 1위를 기록했으며 두 가지 모두를 수상했습니다. 4년 만에 두 번째로 아카데미 영화 부문 최우수 노래상과 그래미상을 수상한 노래 그 해. Barbra Streisand에게는 이례적으로 그녀는 Paul Williams와 함께 이 노래의 공동 작곡가로 등재되어 있습니다. 그녀는 작곡가로서 아카데미 최우수 노래상을 수상한 최초의 여성입니다. "Love Theme From A Star Is Born (Evergreen)"은 1976년 올해의 베스트 셀러 5곡 중 하나였습니다.

1979년 말 디스코의 인기 절정이었다. 도나 여름 "디스코의 여왕"으로 인정받은 바브라 스트라이샌드는 업계 최고의 여성 팝 가수 중 한 명이었습니다. 그녀는 최근 자신의 디스코 히트곡 "The Main Event/Fight"로 상위 5위에 올랐습니다. 스튜디오에서 두 사람을 모으는 것은 쉽지 않은 작업과 노래의 마케팅은 더욱 복잡해졌고 궁극적으로 각 가수의 앨범으로 발매되었습니다. 레코드 라벨 갈라져. 각 싱글의 믹스는 서로 약간 다릅니다. Barbra Streisand의 앨범 주제에 맞게 "No More Tears" 인트로가 추가된 것으로 알려졌습니다. 젖은. 최종 제품은 많은 팝 팬들을 실망시키지 않았고 팝 차트에서 곧바로 1위에 올랐고 디스코 클래식이 되었고 장르의 마지막 곡 중 하나가 1위 스매시가 되었습니다.

Barbra Streisand와 Donna Summer는 스튜디오에서 함께 "No More Tears (Enough Is Enough)"를 녹음했지만 듀오로 라이브 공연을 한 적은 없습니다. 2017년에 "Enough Is Enough: 2017"이라는 제목의 녹음을 리믹스하여 미국 댄스 차트에서 3위를 차지했습니다.

이 버전의 노래 "Somewhere"에 대한 David Foster의 프로덕션 웨스트 사이드 스토리 놀랍고 강력하거나 최상급으로 간주 될 수 있습니다. 어느 쪽이든, 그것은 확실히 잊을 수 없습니다. 이 녹음은 바브라 스트라이샌드(Barbra Streisand)의 뮤지컬 클래식 노래 모음의 그랜드 피날레입니다. 브로드웨이 앨범. 그것은 그녀의 경력에서 가장 성공적인 앨범 중 하나였으며 많은 사람들이 레코딩 아티스트로서 그녀를 정의하는 순간 중 하나로 간주했습니다. 이 녹음은 그래미 어워드에서 보컬을 동반한 최고의 기악 편곡을 수상했습니다. "Somewhere"는 성인 현대 차트에서 5위에 올랐습니다. 2014년 Barbra Streisand는 이 노래를 Josh Groban과 함께 듀엣으로 재녹음했습니다. 파트너 앨범.

뮤지컬 레너드 번스타인과 스티븐 손드하임이 작곡 웨스트 사이드 스토리, "Somewhere"는 베토벤의 음악 구절을 통합합니다. "황제" 피아노 협주곡 그리고 차이코프스키의 백조의 호수. 브로드웨이 앨범 Barbra Streisand에게는 큰 성공이었습니다. 미국 앨범 차트 1위에 올랐고 플래티넘 인증을 4번 받았습니다. 전체 앨범은 Barbra Streisand에서 Best Female Pop Vocal Performance로 그래미 상을 수상했습니다.

"Happy Days Are Here Again"은 1929년 저작권을 갖고 있으며 1930년 영화에 등장합니다. 무지개를 쫓다. 이후 캠페인 테마로 사용되었습니다. 프랭클린 D. 루즈벨트의 성공적인 1932년 대선 캠페인. 역사적으로 "Happy Days Are Here Again"은 금주법의 폐지와도 관련이 있습니다. 노래의 대부분의 공연은 빠르고 경쾌한 모드입니다. Barbra Streisand의 표현적이고 반영적인 버전은 그녀의 첫 상업 싱글이 되었으며 독창성으로 높은 평가를 받았습니다. 하지만 '해피 데이즈 어게인'은 시대착오적 성격으로 라디오 방송으로 승격되지 못했다. 이 노래는 Barbra Streisand의 데뷔 앨범의 중심 곡이었고 그녀는 Judy Garland와 함께 TV에서 공연했습니다. ~에 주디 갈랜드 쇼.

1970년까지 Barbra Streisand의 레코딩 아티스트로서의 상업적 성공은 1960년대의 정점에서 눈에 띄게 퇴색되었습니다. 이에 대한 반응으로 그녀는 앨범에서 보다 현대적인 팝과 록으로 눈을 돌렸습니다. 스토니 엔드. 그 결과는 비판적이며 상업적으로 큰 타격을 입었습니다. 여성으로만 구성된 록 밴드 Fanny가 백 보컬을 제공했습니다. 이 앨범은 5년 만에 처음으로 톱 10이 되었고, 타이틀곡은 6위를 기록한 그녀의 두 번째 톱 10 팝 싱글이었습니다. "Stoney End"의 작가는 로라 니로 그는 5차원의 "Wedding Bell Blues"와 피, 땀, 눈물의 "And When I Die"와 같은 팝 히트곡을 작곡한 것으로 유명합니다.

"Stoney End"는 1968년 히트 TV 시리즈의 스타였던 여배우 Peggy Lipton에 의해 처음 녹음되었습니다. 모드 스쿼드. Laura Nyro는 "Stony End"의 솔로 버전을 녹음했으며 Barbra Streisand와 함께 라이브로 노래를 연주했습니다.

컴필레이션 앨범 추억 "Comin' In and Out of Your Life"라는 세 곡의 신곡이 포함되어 있습니다. 최초의 메이저 팝송 성공작이다. 상업 징글 작가 리처드 파커와 바비 화이트사이드. 두 사람은 Barbra Streisand의 녹음 성공이 즉시 작곡가로서의 신뢰를 얻었다는 것을 인정했습니다. 이 노래는 팝 톱 10을 놓쳤고 앨범은 10위까지만 정점을 찍었지만 몇 년 동안 꾸준히 판매되어 궁극적으로 5배 플래티넘 인증을 받았습니다. "Comin' In and Out of Your Life"는 어덜트 컨템포러리 차트에서 2위를 기록했습니다. Barbra Streisand는 14년 동안 팝 싱글 차트에서 높은 순위를 차지하지 못했습니다.

스트라이샌드 슈퍼맨 의 성공에 이어 Barbra Streisand의 경력에서 가장 간절히 기다려온 앨범 중 하나였습니다. 스타 탄생. 일부 사람들이 기대했던 엄청난 인기는 아니었지만 이 앨범은 3위를 기록했으며 또 다른 상위 5위 팝 히트 싱글인 "My Heart Belongs to Me"가 포함되었습니다. 어덜트 컨템포러리 차트 1위에 올랐습니다. "My Heart Belongs to Me"는 원래 스타 탄생 하지만 이 솔로 앨범을 위해 저장되었습니다. "My Heart Belongs To Me"의 작가인 Alan Gordon은 거북이의 고전 "해피 투게더"를 공동 집필한 것으로도 유명합니다.

스트라이샌드 슈퍼맨 궁극적으로 판매용 더블 플래티넘 인증을 받았습니다. 의 커버 버전이 포함되어 있습니다. 빌리 조엘 Barbra Streisand가 공동 저술한 "New York State of Mind"와 "Don't Believe What You Read".