Andrew Lloyd Webber의 팬이라면 오페라의 유령, Gaston Leroux의 1910년 소설의 다른 뮤지컬 버전을 알고 있을 것입니다. 브로드웨이 기록을 깨기 훨씬 전에, 환상 멜로드라마, 무성영화, 마티네 스릴러, 심지어 발레까지 각색되었다.
웨버 이전에 환상:
Ken Hill은 무대 뮤지컬을 만들었습니다. 환상 Webber의 메가히트가 있기 10년 전인 1970년대로 거슬러 올라갑니다. Hill 프로덕션의 음악은 고전 오페라 멜로디와 재치 있는(그리고 종종 어리석은) 가사를 결합했습니다. Andrew Lloyd Webber와 프로듀서 Cameron Mackintosh는 Hill의 프로덕션을 지켜보고 자신만의 버전을 만드는 방법에 대한 아이디어를 촉발했습니다.
웨버 경이 자신의 기술을 개발하는 동안 환상, Fellini에서 영감을 받은 아홉 다음 프로젝트에 대한 아이디어를 브레인스토밍하고 있었습니다. 작곡가 Maury Yeston과 극작가 Arthur Kopit은 Leroux의 소설을 각색하기로 결정했습니다. 불행하게도 그들은 뮤지컬을 끝내고 버라이어티 잡지를 펴서 Webber의 다음 호화 행사가 다름 아닌 것을 발견했습니다. 오페라의 유령. (Simpson 팬들은 이것을 "D'oh!" 순간이라고 부를 것입니다).
"팬텀 - 아메리칸 뮤지컬 센세이션":
Yeston과 Kopit의 재정 후원자는 세계를 가져온 사람과 경쟁하기를 원하지 않았습니다. 고양이, 그래서 그들은 프로젝트를 포기했습니다. 코핏과 예스톤 뮤지컬은 한동안 먼지를 모았지만 90년대 초반에 극작가를 고용하여 환상 미니시리즈로. 텔레플레이를 통한 Kopit의 성공으로 듀오는 자신의 작품을 제작할 수 있었습니다. 환상 텍사스의 Theatre Under the Stars에서. 이 쇼는 브로드웨이에서 공연된 적이 없지만 지역 및 커뮤니티 극장에서 다음과 같은 만족스러운 관객을 확보했습니다.
Yeston의 음악과 가사:
이 악보는 낭만적으로 미묘한 것에서 멜로드라마적으로 우울한 것으로 가로지르는 세기 전환기의 오페레타 스타일을 에뮬레이트합니다. 아마도 Webber 음악이 십대 시절부터 내 의식에 각인되었기 때문에 우리는 여전히 Michael Crawford/Sarah Brightman 듀엣을 선호합니다. Yeston 노래 중 일부는 저에게 별로 도움이 되지 않습니다. 특히 '유령 푸가'의 '오페라'는 유령에게 습격당했다'는 반복 가사가 우스꽝스러운 부분과 경계를 이룬다. 백작이 전한 낭만적인 숫자("누가 당신을 꿈꿔왔을까요")는 웨버와 블랙의 표준인 "내가 묻는 모든 것(All I Ask of 너." (Forbidden Broadway의 제작자는 두 대본 모두 가치가 없는 미친 충동에 불과하다고 주장합니다. 홀마크 카드.)
더 강한 노래는 Christine의 목소리로 제공됩니다. 그녀의 솔로 넘버와 팬텀과의 듀엣은 섬세하고 매혹적입니다. 또한 공연의 음악적 하이라이트 중 하나인 아버지와 아들의 감동적인 듀엣이 마지막에 등장합니다. 많은 쇼와 마찬가지로 출연자가 뛰어난 보컬리스트/배우가 아닌 경우 이 노래는 감정적으로 강요되거나 노골적으로 감상적일 수도 있습니다.
Kopit의 스크립트:
뮤지컬의 책은 흥미로운 구조를 따릅니다. 1막은 등장인물을 가볍게 소개하며 종종 웃음을 자아낸다. 팬텀도 약간의 농담을 합니다. (물론, 처음 10분 안에 사람이 죽습니다. 하지만 어쨌든 에너지는 여전히 재미있습니다!) 캐릭터는 상당히 만화적입니다(하지만 Webber 프로덕션에서는 정확히 현실적이지 않았습니다). 그러나 2막에서는 분위기가 어두워집니다. 임박한 운명과 슬픔의 감각은 각 노래를 물들입니다. 웨버 버전과 마찬가지로 마지막 장면은 결코 이루어질 수 없는 사랑의 씁쓸하면서도 애절한 한탄이다.
Kopit 대본의 가장 가슴 아픈 메시지는 음악의 아름다움이 삶의 추함의 고통을 덜어준다는 것입니다. 음악은 그 여정을 고난의 가치로 만듭니다.
