"Take on Me"는 기본적으로 단순한 신스팝 곡입니다. 그러나 그 과정을 통해 가수는 거의 2.5 옥타브 범위에서 듣기에 기분 좋은 고음까지 치솟습니다. 그것은 전 세계적으로 1위 팝 스매쉬가 되었고 연필 스케치 애니메이션을 사용한 매우 기억에 남는 비디오를 선보였으며 MTV 비디오 뮤직 어워드에서 6개의 상을 수상했습니다.
비디오를보다
밴드의 자체 제목 두 번째 앨범에 포함된 "25 or 6 to 4"는 혼과 일렉트릭 기타의 독특한 재즈-록 융합의 가장 좋은 예 중 하나입니다. 이 노래는 미국에서 시카고의 첫 5대 팝 히트 싱글이 되었으며 영국에서 대서양을 가로질러 그들의 첫 번째 탑 10 히트곡이 되었습니다.
비디오를보다
John Lennon 자신은 "Imagine"이 그가 비틀즈와 함께 쓴 어떤 것 못지않게 훌륭하다고 말했습니다. 이 노래는 지금까지 녹음된 평화로운 세상을 위한 가장 강력하고 신랄한 탄원 중 하나로 남아 있습니다. 첫 출시와 동시에 미국과 영국에서 모두 10위권에 진입했습니다.
비디오를보다.
1933년에 작성된 이 팝 표준은 할렘의 코튼 클럽에서 Ethel Waters가 처음 불렀습니다. 그러나 1943년 영화 "Stormy Weather"에 포함된 Lena Horne의 버전은 이 클래식의 가장 잘 알려진 녹음일 것입니다. 노래의 가사는 강한 감정 상태에 대한 은유로 날씨를 훌륭하게 사용하여 그래미 어워드 명예의 전당에 포함된 이유 중 하나입니다.
비디오를보다
"Over the Rainbow"는 Harold Arlen과 E.Y.의 영화 "The Wizard of Oz"를 위해 특별히 작곡되었습니다. 하르부르크. 이 노래를 부른 주디 갈런드(Judy Garland)는 원래 영화에서 삭제되었지만 Arlen과 총괄 프로듀서 Arthur Freed는 로비를 통해 이 노래를 영화에서 다시 불러오기 위해 로비했습니다. 영화의 버전은 가장 잘 알려진 녹음으로 남아 있지만 다른 커버 버전, 특히 하와이 음악가인 Israel Kamakawiwo'ole의 버전은 잘 알려져 있습니다. 미국 음반 산업 협회(Recording Industry Association of America)가 집계한 "세기의 노래" 목록과 국립 예술 기부금(National Endowment for the Arts)은 "Over the Rainbow"를 1위에 올랐습니다. 중요성.
비디오를보다
'바이 바이 러브'는 에벌리 브라더스에게 세상을 알린 곡이다. 그것은 적어도 30개의 다른 녹음 행위에 의해 거부되었습니다. 듀오 버전은 컨트리 차트 1위, 팝 차트 2위, 알앤비 차트 5위까지 올랐다.
비디오를보다
Leonard Cohen의 노래 "Hallelujah"는 1984년 그의 앨범 "Various Positions"에 처음 등장했습니다. 남아 있었다 John Cale이 1991년 버전을 녹음할 때까지 비교적 모호했으며, 이는 다시 Jeff Buckley의 1994년에 영향을 미쳤습니다. 씌우다. 그의 "Grace" 앨범에 수록된 Buckley의 녹음은 많은 사람들에게 역사상 가장 아름답고 강력한 녹음 중 하나로 인정받고 있습니다. 그 이후로 이 곡은 다양한 아티스트들이 녹음하고 연주하는 컨템포러리 팝의 스탠더드가 되었으며, k.d를 포함하여 lang은 2010년 동계 올림픽에서 유명한 모습으로, 그리고 Alexandra Burke의 버전은 영국 1위가 되었습니다. 팝 히트.
비디오를보다
ELO(Electric Light Orchestra)의 가장 큰 상업적 성공과는 거리가 멀지만 "Mr. Blue Sky'는 틀림없이 그룹 리더 Jeff Lynne의 스타일이 오는 모든 요소의 가장 좋은 예일 것입니다. 함께. 현악에 넘쳐 흐르는 'Mr. Blue Sky'는 강렬한 록 비트와 함께 전자적으로 조작된 보컬로 화창한 날의 순수한 기쁨을 표현합니다. 이 곡은 더블 앨범 'Out of the Blue'의 '비오는 날을 위한 협주곡'을 구성하는 네 번째이자 마지막 곡이다.
비디오를보다
Queen의 "Bohemian Rhapsody"는 서사시 녹음입니다. 발매 당시에는 지금까지 녹음된 곡 중 가장 비싼 곡이었다. 특히 이 노래는 전통적인 코러스가 아닌 독특한 악장으로 구성되어 있습니다. "Bohemian Rhapsody"는 영국 팝 싱글 차트에서 9주 동안 1위를 차지했으며 영국 여론 조사에서 역대 최고의 팝 싱글로 정기적으로 인용됩니다. 미국에서는 두 차례에 걸쳐 톱 10에 진입했습니다.
비디오를보다
캐나다 그룹 The Band는 데뷔 앨범 "Music"을 발매하기 전에 Bob Dylan과 함께 "The Basement Tapes"를 투어하고 녹음했습니다. From Big Pink." 이 곡은 미국 남부 민요 스타일로 연주되며 차트 성공을 훨씬 뛰어넘는 영향을 미쳤습니다. 이 노래에 대한 Aretha Franklin의 영혼 해석은 1969년에 20위 안에 들었습니다.
비디오를보다
"Good Vibrations"는 Beach Boys의 대작입니다. 브라이언 윌슨이 작곡한 이 곡은 밴드의 세 번째 1위 팝 싱글이 되었습니다. 어떤 사람들은 이 노래가 여러 섹션으로 구성된 일종의 미니 교향곡이라고 생각합니다. 이 곡의 제작에는 17개의 세션이 소요되었으며 궁극적으로 당시 경이적인 비용인 $50,000가 넘는 것으로 보고되었습니다. "Good Vibrations"는 새로운 종류의 악기 사용 모두에서 새로운 지평을 열었습니다. 그리고 최종 세그먼트를 만들기 위해 광범위한 개별 녹음 구성 요소를 결합하여 일하다.
비디오를보다
Mitchell이 하와이로 간 여행에서 영감을 받은 "Big Yellow Taxi"는 독특한 특성 덕분에 환경 운동의 시금석이 되었습니다. "그들은 낙원을 포장하고/그리고 주차장을 세웠다." 이 노래의 라이브 버전이 2017년 25위 안에 들 때까지는 큰 인기를 끌지 못했습니다. 1975.
비디오를보다
"Your Song"은 Elton John의 두 번째 솔로 앨범에 처음으로 등장했습니다. 소박하고 간절한 사랑 발라드 중 하나로 모든 시간의 최고 사랑 노래. 이 곡은 Elton John의 미국 최초 10대 팝 히트곡이 되었습니다. Ellie Goulding은 2010년 커버 버전으로 이 곡을 영국 2위에 올랐습니다.
비디오를보다
"Mack the Knife"는 원래 독일어로 작곡되었으며 1928년 베를린에서 초연되었습니다. Kurt Weill과 Bertolt Brecht의 "The Threepenny Opera" 영어 버전의 일부로 영어권 청중에게 널리 소개되었습니다. 이 곡은 맥히스로 알려진 노상강도의 범죄를 묘사한 살인 발라드다. 팝 가수 Bobby Darin은 1959년 미국 팝 차트에서 1위를 기록한 버전을 녹음했습니다. 그래미 어워드 올해의 레코드상을 수상했습니다.
비디오를보다
브루스 스프링스틴은 스타가 되기 위한 최후의 노력으로 "Born to Run"을 썼다고 밝혔습니다. 그의 첫 두 앨범은 비평가들의 찬사를 받았지만 특별히 잘 팔리지는 않았습니다. 이 노래는 본질적으로 웬디라는 소녀에게 보내는 열정적이고 영웅적인 러브레터로, "아이들이 해변에 옹기종기 모여있다"와 같은 강력한 이미지가 특징입니다. a 안개"와 "고속도로는 부서진 영웅들로 가득 차 있습니다." 앨범의 나머지 부분과 함께 "Born to Run"은 실제로 Bruce Springsteen을 정상으로 이끄는 데 도움이 되었습니다. 그는 의 표지에 등장했습니다. 시간 그리고 뉴스위크, 앨범은 차트에서 3위를 기록했습니다. 그의 첫 두 앨범 모두 상위 50위 안에 들지도 못했습니다. 노래 자체는 미국 팝 싱글 차트에서 23위에 올랐습니다.
비디오를보다
"Escapade"는 Janet Jackson의 팝 경력에서 경쾌하고 즐거운 절정을 나타냅니다. 이 곡은 "Janet Jackson's Rhythm Nation 1814" 앨범에서 7개의 탑 5 팝 히트 싱글 중 하나였습니다. "탈출" 갔다 팝 싱글 차트 1위에 올랐고 축하 마디 그라에서 영감을 받은 음악과 함께 동영상.
비디오를보다
"One"은 U2의 히트 앨범 "Achtung Baby"의 세 번째 싱글입니다. 동서독의 통일을 기념하기 위해 쓰여졌고 에이즈 연구를 위한 자선 싱글로 발매되었다. 그것은 결국 대서양 양쪽에서 10위권 안에 들었다.
비디오를보다
성모 마리아 이 테크노 댄스 클래식을 만들기 위해 프로듀서 William Orbit와 협력했습니다. 1998년 댄스 클럽에서 가장 많이 연주된 곡이 되었습니다. 첨부된 영상은 영화 'Koyanisqaatsi'의 타임랩스 사진에서 영감을 얻었습니다.
비디오를보다
마돈나의 클래식 "Like the Prayer"는 더 성인적인 것을 녹음하려는 가수의 공동 노력에서 비롯되었습니다. 그녀는 성체의 빵과 포도주가 문자 그대로 그리스도의 몸과 피가 되는 화체화에 대한 로마 카톨릭의 믿음에서 영감을 받았습니다. 노래와 함께한 영상은 논란을 일으켰지만 '기도처럼'의 찬가와 가스펠 백킹 코러스는 팬들의 뜨거운 호응을 받아 1위 팝으로 자리 잡았다. 스매시.
비디오를보다
"Don't Speak"는 No Doubt의 리드 보컬인 그웬 스테파니(Gwen Stefani)와 베이스 연주자 토니 카날(Tony Kanal)의 7년 간의 관계가 끝난 후 작곡되었습니다. 노래의 감성적인 힘은 그래미 어워드 올해의 노래 후보에 올랐습니다. "Don't Speak"는 거의 4개월 동안 팝 라디오 방송 차트에서 1위를 차지했습니다.
비디오를보다
스웨덴 팝 슈퍼스타들은 스웨덴 왕 칼 16세 구스타프와 그의 신부 실비아 소머라트의 결혼식을 기리는 TV 갈라의 일환으로 "Dancing Queen"을 라이브로 처음 공연했습니다. 이 곡은 전 세계 팝 1위 히트곡이 되었으며 미국과 영국에서 모두 골드 인증을 받았습니다. 이 곡은 전설적인 그룹의 유일한 미국 1위 히트곡입니다.
비디오를보다
"Blue Monday"는 역사상 가장 영향력 있는 팝 레코드 중 하나입니다. New Order는 리드 보컬리스트 Ian Curtis가 사망하면서 해체된 포스트펑크 밴드 Joy Division의 잿더미에서 그룹이 부활한 지 2년 만에 녹음했습니다. 밴드는 독창적인 댄스 아티스트인 Kraftwerk, Donna Summer 및 Sylvester의 영향력 있는 요소를 통합했습니다. 뉴욕에서 Arthur Baker의 브레이크비트 프로덕션 작업도 큰 영향을 미쳤다. 12인치 싱글은 역사상 가장 많이 팔린 12인치 음반이 되었습니다.
비디오를보다
Paul Simon이 작곡한 "Bridge Over Troubled Water"는 Art Garfunkel의 몇 안 되는 솔로 공연 중 하나입니다. 그 결정에 대해 갈등이 있었지만 여전히 놀라운 보컬 투어 드 포스입니다. 이 노래는 6주 동안 1위에 올랐습니다. 광고 게시판 Hot 100은 전 세계적으로 600만 장 이상의 판매고를 기록했습니다. 그래미 어워드에서 올해의 레코드와 노래 부문을 모두 수상했습니다.
비디오를보다
"My Heart Will Go On"은 역사상 가장 큰 로맨틱 팝 히트곡 중 하나가 되기까지 다소 험난한 여정을 거쳤습니다. 처음에는 영화 '타이타닉'의 기악 모티브로 썼고, 영화 감독 제임스 카메론은 처음에는 영화 말미에 포함될 성악곡으로 관심이 없었다. 그러나 궁극적으로 별들이 정렬되었고 이 노래는 세계적인 팝 스매쉬가 되어 아카데미상 최우수 오리지널 노래상과 그래미상 레코드 및 올해의 노래상을 수상했습니다.
비디오를보다
비틀즈: '예스터데이'(1965)
"기네스북"은 "Yesterday"보다 더 많은 커버 버전에 영감을 준 노래는 없다고 주장합니다. 우울 현악 4중주 위에 폴 매카트니의 보컬로 구성된 발라드로, 헤어진 관계의 여파를 자세히 설명합니다. 시큼한. 그러나 그렇게 단순한 것이 완벽하게 이루어지면 그것은 고전이 됩니다. 다른 비틀즈 멤버들은 처음에 다른 작품과 사운드가 너무 달라서 새 앨범에 이 곡을 포함하는 것을 완강히 반대했습니다. 그들은 영국에서 집에서 싱글로 발매하는 것을 거부했습니다. 미국에서는 이 노래가 1위를 차지했습니다. 1999년 BBC 여론 조사는 "어제"를 20세기 최고의 노래로 선정했습니다.
비디오를보다
밴드 R.E.M.의 가장 큰 히트 싱글. 팝 싱글 차트 4위에 올랐다. 곡의 사운드는 만돌린 후크를 중심으로 구성됩니다. 노래의 제목은 화를 낸다는 의미의 남부 구어체에서 따왔다. R.E.M.의 리드보컬은 이 곡이 짝사랑과 낭만적인 표현에 관한 곡이라고 말했다. 첨부된 동영상은 높은 평가를 받았습니다. 그래미 어워드 최우수 단편 비디오 부문을 수상했습니다.
비디오를보다
Linda Perry가 작사, Christina Aguilera의 싱글 "Beautiful"이 LGBT 성가로 채택되었습니다. Best Female Pop Vocal Performance로 그래미상을 받았고 올해의 노래에 노미네이트되었으며 광고 게시판 핫 100. 영국 팝 싱글 차트 1위에 오르는 기염을 토했다.
비디오를보다
Britney Spears의 상업적 성공은 그녀가 그녀의 앨범 "In the Zone"에서 이 싱글을 녹음하기 위해 스튜디오로 향했을 때 시들고 있는 것처럼 보였습니다. 그것은 잊을 수없는 매우 높은 음조의 후크를 가지고 있습니다. 이 노래는 블루그래스 밴드 Nickel Creek에서 프랑스계 이스라엘 포크 팝 아티스트 Yael Naim에 이르기까지 다양한 아티스트의 커버 버전 주제였습니다. 이 노래는 브리트니 스피어스를 팝 톱 10으로 되돌려 놓았고 그녀는 톱 댄스 녹음 부문 그래미 상을 받았습니다.
비디오를보다
레이디 가가 2009년 10월 Alexander McQueen의 파리 패션 위크 쇼에서 패션 런웨이에서 "Bad Romance"라는 노래를 데뷔했습니다. 가가에 따르면 프로듀서와의 콜라보레이션 레드원 실험적이어야만 했다. 그럼에도 불구하고 이 노래는 미국에서 2위, 기타 여러 국가에서 1위를 기록했습니다. 전 세계적으로 약 천만 장의 디지털 사본이 판매되었으며 많은 사람들이 이를 가가의 시그니처 녹음으로 간주합니다. 첨부된 뮤직비디오는 그래미상을 수상했으며, 역대 최고의 뮤직비디오 중 하나로 인정받고 있습니다.
비디오를보다
역사상 가장 뛰어난 무대 뮤지컬 작곡가 중 한 명인 스티븐 손드하임(Stephen Sondheim)은 히트곡을 작곡하는 것을 목표로 하지 않습니다. 하지만 뮤지컬 '어 리틀 나이트 뮤직'의 '광대를 보내다'의 감성적인 파워는 전설적인 프랭크 시나트라를 비롯한 다양한 연주자들의 시선을 끌었다. 1975년 Judy Collins는 이를 팝 히트곡으로 만들었으며 "Send in the Clowns"는 그 결과 그래미 올해의 노래상을 수상했습니다.
비디오를보다
"American Pie"는 많은 사람들이 노래를 녹음할 때까지 록 음악의 우화적인 역사로 간주합니다. 후렴구의 유명한 대사인 "음악이 죽은 날"은 버디 홀리가 1959년 리치 발렌스, 빅 보퍼와 비행기 추락 사고로 사망한 날을 나타냅니다. McLean은 비행기 추락 사고가 그에게 이 곡을 작곡하게 된 영감을 주었다고 말했지만, 가사에 대한 다른 세부 사항에 대해서는 입을 다물었습니다. 그러나 많은 사람들은 Byrds, Mick Jagger, Beatles와 같은 인물들이 노래에 언급된 주제라고 생각합니다. "American Pie"는 4주 동안 1위 팝 싱글이었습니다.
비디오를보다
보컬 그룹 협회는 10대 히트곡 "Along Comes Mary"로 팝 돌파구를 경험했습니다. 그들은 레이블이 너무 구식이라고 믿었던 사랑의 노래를 따라했습니다. 하지만 팝 팬들의 마음은 달랐고 발라드 '체리쉬'를 1위 스매쉬로 만들었다.
비디오를보다
롤링 스톤즈는 이 곡으로 처음으로 미국 팝 싱글 차트 1위를 차지했다. Keith Richards의 매력적인 기타 인트로와 Mick Jagger의 독특한 프리닝 보컬을 포함하여 고전적인 Rolling Stones 히트곡의 모든 구성 요소가 있습니다. 이 노래는 시카고의 Chess Studios에서 녹음되었습니다. "(I Can't Get No) Satisfaction"은 성적 암시와 상업주의에 대한 공격으로 인해 전복적이고 위협적인 것으로 간주되었지만 롤링 스톤즈를 슈퍼스타로 만들었습니다.
비디오를보다
발라드 "I Want It That Way"는 많은 사람들에게 최고의 보이 밴드 싱글 중 하나로 간주됩니다. NS 백스트리트 보이즈 녹음으로 올해의 노래와 레코드 모두에서 그래미상 후보에 올랐습니다. 그것은 주류 팝과 성인 현대 라디오 차트 모두에서 정상을 차지했습니다.
비디오를보다
로드 스튜어트의 나이든 여성과의 교묘한 로맨스 이야기는 자전적인 것으로 여겨집니다. 그것은 스튜어트의 첫 번째 1위 팝 싱글이 되었으며 솔로 스타로서의 경력을 시작한 것으로 인정됩니다. "Maggie May"는 영국 포크 팝 스타일과 스튜어트의 트레이드마크인 거친 보컬을 팝 주류로 가져왔습니다. 로드 스튜어트(Rod Stewart)는 멜로디가 없기 때문에 그것이 왜 그렇게 큰 히트를 쳤는지 모르겠다고 말했습니다.
비디오를보다
Jimi Hendrix가 가지고 있는 유일한 중요한 팝 히트 싱글은 Bob Dylan 노래의 이 커버였습니다. 그의 앨범 "Electric Ladyland"를 위해 녹음되었으며 Dylan의 버전 이후 6개월 만에 발매되었습니다. Hendrix의 해석은 뛰어난 해석으로 널리 간주되며 Dylan조차도 이제 자신이 Jimi의 방식으로 노래를 연주한다는 것을 인정했습니다.
비디오를보다
Jon Bon Jovi는 "Livin' on the Prayer"의 원래 녹음 버전을 좋아하지 않았지만 노래의 재작업은 그의 밴드의 시그니처 히트곡이 되었습니다. 주크박스 노래방에서 가장 좋아하는 노래가 되었으며 3백만 개 이상의 디지털 사본이 판매되었습니다.
비디오를보다
단 두 테이크에 녹음된 이 2위 팝 히트곡은 Motown의 가장 기억에 남는 레코드 중 하나이며 보컬 트리오 Martha와 Vandellas의 시그니처 곡입니다. 이 노래는 1960년대 후반 호전적인 시위대에 의해 민권의 찬가로 채택되었을 때 이 노래를 둘러싼 논쟁이 벌어졌습니다. 그 결과 일부 라디오 방송국에서는 이 노래를 금지했습니다. "Dancing in the Street"은 2006년 미국 의회 도서관에 의해 National Recording Registry에 공식적으로 추가되었습니다.
비디오를보다
미국에서 공식적으로 싱글로 발매된 적은 없지만 "Stairway to Heaven"은 역사상 가장 위대한 록 음반 중 하나로 널리 인정받고 있습니다. 이 곡은 지미 페이지의 뛰어난 기타 솔로 덕분에 2003년 그래미 명예의 전당에 헌액되었습니다.
비디오를보다
"Son of the Preacher Man"은 영국 가수 Dusty Springfield의 랜드마크인 "Dusty in Memphis" 앨범의 핵심입니다. 이 노래는 Aretha Franklin의 여동생 Erma가 처음 녹음했으며, Queen of Soul은 Dusty Springfield의 해석을 듣고 직접 녹음하기로 결정했습니다. "Son of a Preacher Man"은 미국에서 스프링필드의 4번째 톱 10 히트곡이 되었고 영국에서는 홈에서 10번째 히트를 기록했습니다.
비디오를보다
"Unchained Melody"는 원래 1955년 무명의 감옥 영화 "Unchained"의 주제곡으로 녹음되어 아카데미 후보에 올랐다. 영화에서 최고의 노래로 수상." Les Baxter의 기악 버전과 Al Hibbler의 보컬 버전이 곧 팝 차트에 올랐습니다. 기후. "Unchained Melody"의 가장 잘 알려진 버전은 Righteous Brothers의 Bobby Hatfield가 Phil Spector가 제작한 솔로 공연이지만 발매 당시에도 여전히 듀오에게 인정을 받았습니다. 이 버전은 5대 팝 히트곡이었고 1990년 차트에 포함된 후 다시 차트에 복귀했습니다. 영화 "고스트"의 사운드트랙. "Unchained Melody"는 가장 낭만적인 팝송 중 하나로 남아 있습니다. 시각.
비디오를보다
이 노래의 진정한 주제가 아직 알려지지 않았음에도 불구하고, 이 노래는 지금까지 기록된 가장 파괴적인 자만심의 초상화 중 하나입니다. Mick Jagger, Warren Beatty, Kris Kristofferson 및 James Taylor는 모두 잠재적인 영향입니다. 시간이 지남에 따라 신원에 대한 다양한 단서가 나왔습니다. 음악적으로 "You're So Vain"은 고백적 스타일의 싱어송라이터 팝의 가장 좋은 예 중 하나입니다. 이 곡은 칼리 사이먼의 유일한 1위 팝 싱글이다.
비디오를보다
Tricky Stewart와 The-Dream은 Britney Spears를 염두에 두고 "Umbrella"를 썼습니다. 그녀의 음반사는 그녀의 다음 컬렉션에 충분한 노래가 있다고 주장하면서 이를 거부했습니다. 그 후 이 노래는 Island Def Jam에서 L.A. Reid의 관심을 끌었습니다. 리한나 그녀는 즉시 녹음을 원했습니다. 발매되자마자 이 노래는 리한나의 커리어에서 가장 큰 히트를 기록했고 전 세계적으로 1위에 올랐습니다. "Umbrella"는 영국에서 10주 동안 차트 1위를 유지했으며 이는 10년 동안의 어떤 노래보다도 긴 시간이었습니다. 그래미 어워드 올해의 노래 및 레코드 부문 후보에 올랐고 그래미 최우수 랩/성 콜라보레이션 부문을 수상했습니다.
비디오를보다
NS 블랙 아이드 피스 "I Gotta Feeling"으로 빌보드 핫 100 2위에 올랐고, "붐붐파우." 이후 1위에 올랐고 14주 동안 1위를 차지하며 6개월 동안 Black Eyed Peas 차트 1위를 차지했습니다. 축하 파티 느낌의 "I Gotta Feeling"은 그래미 어워드 올해의 레코드 후보에 올랐습니다.
비디오를보다
많은 팬들에게 레게 히트곡 "Three Little Birds"의 경쾌하고 영감을 주는 단어는 레게 전설 밥 말리의 정수입니다. 1977년 골드 인증을 받은 그의 앨범 "Exodus"의 싱글로 발매되었습니다.
비디오를보다
비틀즈의 가장 큰 팝 히트 싱글인 "Hey Jude"는 Paul McCartney가 작곡한 노래로 시작되었습니다. "Hey Jules"는 어린 Julian Lennon의 부모가 어려움을 겪고 있는 동안 위로하기 위한 것이었습니다. 이혼. 4분 페이드로 "Hey Jude"의 길이는 역사상 가장 긴 1위 팝 히트 싱글 중 하나가 되었습니다. 이 노래는 올해의 레코드 및 노래 부문 그래미상 후보에 올랐습니다.
비디오를보다
Gnarls Barkley는 프로듀서 Danger Mouse와 보컬 Cee Lo Green의 협업 프로젝트입니다. 그들의 데뷔 싱글 "Crazy"는 10년 동안 가장 찬사를 받은 팝 히트곡 중 하나가 되었습니다. 10년 만에 처음으로 영국에서 1위를 9주 동안 했고, 미국에서는 2위에 올랐고, 음악적으로 "Crazy"는 Ennio Morricone의 스파게티 웨스턴 영화 스코어에서 영감을 받았습니다. 서정적으로, 노래는 Cee Lo와 Danger Mouse 사이의 대화에서 나왔습니다.
비디오를보다
"Like Rolling Stone"은 의심할 여지 없이 Bob Dylan이 원래 단편 소설로 쓴 팝 음악 서사시입니다. 6분이 넘는 길이는 그 당시나 지금이나 어떤 팝송도 들어본 적 없는 길이입니다. 그 서정적 의미는 지난 몇 년 동안 뜨겁게 논의되어 왔지만, 결국 정말 중요한 것은 폭풍우처럼 노래를 덮는 Dylan의 시와 Al Kooper의 오르간 작업의 힘입니다. 이 노래는 팝 싱글 차트에서 2위에 올랐고 밥 딜런의 가장 큰 히트곡으로 남아 있습니다.
비디오를보다
"Light My Fire"의 뮤지컬 도입부는 요한 세바스찬 바흐의 작품에서 영향을 받았습니다. 그것은 주류 팝 세계에 Doors의 획기적인 예술성을 처음으로 소개했습니다. 원래 7분짜리 앨범 버전이 팝 라디오에 크게 편집된 3분짜리 컷으로 제공되었지만, 종종 청취자들이 전체 길이의 노래를 요청했습니다. 라이트 마이 파이어'는 3주 연속 1위를 기록했다. 광고 게시판 핫 100.
비디오를보다
가스펠 가수 샘 쿡은 이번 싱글로 세속적인 세계로 눈을 돌렸다. 웅장하고 낭만적인 R&B 스타일은 로큰롤의 랜드마크로 간주됩니다. "You Send Me"는 Sam Cook의 유일한 1위 팝 싱글입니다.
비디오를보다.
팝 작곡가 Jimmy Webb는 오클라호마를 운전하고 겉보기에 보이는 것을 알아차린 후 "Wichita Lineman"을 썼습니다. 끝없는 전신주 라인 거리. 고독한 노동자의 외로움을 상상해 노래로 만들었다. Glen Campbell의 "Wichita Lineman" 녹음은 3위 팝 스매쉬가 되었고 그를 스타로 만들었습니다. 또한 컨트리 차트와 성인 현대 차트에서 모두 1위를 차지했습니다.
비디오를보다
독특한 드럼 라인에 의해 추진된 "Peggy Sue"는 Buddy Holly의 3대 팝 히트곡 중 하나가 되었습니다. 많은 초기 로큰롤 히트곡과 마찬가지로 R&B 차트에서도 큰 성공을 거두었습니다. "Peggy Sue"는 1999년 그래미 명예의 전당에 추가되었습니다.
비디오를보다
영화 '졸업'에 실린 이 노래는 중산층 가정의 숨겨진 삶을 다룬다. 1960년대 후반 Joe DiMaggio, 불법 로맨스, 정치, 심지어 정신적 병. 대중문화 투르 드 포스 "Mrs. Robinson"은 듀오의 1위 히트 싱글이 되었습니다.
비디오를보다
'ABC'는 어린 잭슨 파이브의 유쾌한 에너지를 선보이며, 리드싱어 마이클 잭슨의 독특한 가성(falsetto)을 비롯한 보컬 범위를 선보이는 곡이다. 그룹의 경력을 시작한 4연속 1위 팝 히트 중 두 번째였습니다.
비디오를보다
"Fame"은 John Lennon이 백 보컬을 제공한 하루 세션에서 녹음되었습니다. Lennon은 또한 기타리스트 Carlos Alomar의 매력적인 리프를 기반으로 한 곡의 제목에 기여했습니다. 결과는 David Bowie의 경력 중 첫 번째 팝 히트곡이었습니다. 레코드에서 John Lennon의 백 보컬을 들을 수 있습니다.
비디오를보다.
많은 사람들이 이것을 역사상 가장 섹시한 녹음 중 하나로 간주합니다. 심각한 작가 차단 사건 이후에 작성된 것으로 알려졌다. 마빈 게이(Marvin Gaye)는 그의 획기적인 "What's Going On" 앨범을 따라갈 자료를 찾기 위해 고군분투하고 있었습니다. 이 노래는 처음에는 영적인 관점에서 쓰여졌고 그 다음에는 정치적인 함축이 가미되었습니다. 궁극적으로 그것은 지금까지 기록된 러브 메이킹에 대한 가장 유명한 송가 중 하나가 되었습니다.
비디오를보다.
그가 이 노래를 녹음했을 때, 역대 최고의 팝 아티스트 중 한 명인 Frank Sinatra는 1955년 이후로 1위 싱글이 없었습니다. 올해의 레코드를 포함하여 3개의 그래미상을 수상했습니다. 녹음에서 가장 뚜렷하게 기억되는 구성 요소 중 하나는 노래가 사라질 때 흩뿌려지는 "doo-be-doo-be-doo"입니다.
비디오를보다
이 노래는 브리트니 스피어스에게 세상을 소개했습니다. 싱어송라이터와 프로듀서의 경력에서 획기적인 히트작이기도 하다. 맥스 마틴. 녹음 당시 브리트니 스피어스의 나이는 16세에 불과했지만, 이 노래는 결정적으로 건방진 음색을 가지고 있으며, 첨부된 뮤직 비디오의 섹시한 여고생 테마로 강화되었습니다. "...Baby One More Time"은 Fountain of Wayne과 Panic at Disco를 비롯한 다른 아티스트들이 광범위하게 커버했습니다. 이 노래는 전 세계 12개 이상의 국가에서 차트 1위를 차지했습니다.
비디오를보다
"Dreams"는 Fleetwood Mac의 구성원들이 겪은 감정적, 개인적 격동의 한가운데서 쓰여졌습니다. 궁극적으로 전설적인 앨범 "Rumours"로 이어졌습니다. Stevie Nicks는 그녀가 약 10년 동안 스튜디오에서 "Dreams"를 썼다고 말합니다. 분. Christine McVie는 Lindsey Buckingham이 모든 것을 하나로 묶는 3섹션 편곡을 만들 때까지 이 노래가 약간 지루하다는 것을 알았습니다. "Dreams"는 Fleetwood Mac의 첫 미국 1위 팝 히트곡이자 그룹의 가장 독특한 녹음 중 하나가 되었습니다.
비디오를보다
틀림없이 "Boogie Woogie Bugle Boy"는 2차 세계 대전 당시의 가장 상징적인 팝송입니다. 이는 미국이 참전하기 전인 1941년 1월, 그러나 평시 징병이 시작된 이후에 Andrews Sisters에 의해 기록되었습니다. 이 노래는 Abbott와 Costello의 영화 "Buck Privates"에 포함되었으며 아카데미상 최우수 오리지널 곡 후보에 올랐습니다. Bette Midler는 이 노래를 10위권 안에 들였습니다. 광고 게시판 1973년 핫 100.
비디오를보다
Prince는 Family 그룹의 제자들을 위해 "Nothing Compares 2 U"를 썼습니다. 그들의 데뷔 앨범에 수록되었다. 그러나 이 노래는 1990년 아일랜드 아티스트 Sinead O'Connor가 싱글로 발표할 때까지 거의 주목을 받지 못했습니다. 그녀의 강렬하고 감성적인 보컬은 전 세계적으로 1위의 스매쉬 히트를 기록했습니다. 그것은 주요 대안이자 성인 현대 히트 곡이라는 드문 위업을 달성했습니다.
비디오를보다
이 Eagles 클래식의 신비한 가사의 의미는 수십 년 동안 널리 퍼진 추측의 주제였습니다. 2013년에 그룹 멤버 Don Henley는 "순수함에서 경험으로의 여행...그게 전부"에 관한 것이라고 말했습니다. 독특하게 아름다운 기타 솔로가 특징인 "호텔 캘리포니아"는 1위를 차지했습니다. 광고 게시판 Hot 100과 그래미 어워드 올해의 레코드를 수상했습니다.
비디오를보다.
일렉트로닉 팝 밴드 Human League는 "Don't You Want Me"를 싱글로 발매하는 것에 회의적이었고 상업적인 발전을 방해할 것이라고 생각했습니다. 놀랍게도 이 곡은 미국과 영국의 팝 싱글 차트 1위에 올랐고, 이후 뉴웨이브 팝을 정의하는 곡으로 알려지게 되었습니다. 공격적인 일렉트로닉 훅과 데드팬 보컬 전달의 매치는 잊을 수 없다.
비디오를보다
Dolly Parton은 "I Will Always Love You"의 오리지널 버전으로 컨트리 차트를 작사, 녹음 및 1위했습니다. 하지만 그것은 휘트니 휴스턴의 그녀가 주연을 맡은 영화 "The Bodyguard"의 사운드트랙을 위한 노래의 드라마틱한 연주는 역사상 가장 큰 팝 히트곡 중 하나가 되었습니다. 노래는 3위까지 올라갔다. 광고 게시판 2012년 휴스턴이 사망한 후 핫 100에 다시 올랐다.
비디오를보다
디페 쉬 모드 "Violator" 앨범의 두 번째 싱글로 미국에서 처음이자 현재까지 유일하게 팝 톱 10에 진입했습니다. 주목할만한 동반 뮤직 비디오는 리드 보컬리스트 Dave Gahan이 데크를 들고 스코틀랜드 고원을 방황하는 왕으로 묘사합니다. 의자.
비디오를보다
"I Heard It Through The Grapevine"은 스모키 로빈슨과 기적에 의해 처음 녹음되었지만 Motown 레이블 소유주인 Berry Gordy에 의해 거부되었습니다. 글래디스 기사와 핍스 버전이 출시되어 2위 히트를 기록했습니다. 그러나 Marvin Gaye의 미스터리하고 우울한 녹음은 이 노래를 클래식으로 만들었고 팝과 R&B에서 1위를 차지했습니다.
비디오를보다
Johnny Cash의 네 번째 싱글로 발매된 "I Walk the Line"은 그를 컨트리 스타이자 팝 스타로 자리 잡았습니다. 이 노래는 독특한 화물열차 스타일의 반주 리듬에 의해 주도됩니다. Johnny Cash는 각각의 새로운 구절과 함께 변경되는 새로운 키를 설정하기 위해 각 구절 전에 허밍을 합니다.
비디오를보다
펄럭이는 도입부 베이스 라인과 마이클 잭슨의 트레이드마크인 "딸꾹질" 보컬이 "Billie Jean"을 구별짓는데, 이 노래는 실생활에 근거한 것으로 보이는 세습 비난에 관한 노래입니다. "Billie Jean"은 "Thriller" 앨범에 포함될 컷을 거의 놓쳤습니다. 곧바로 1위에 올랐고 유럽 전역에서 10위권에 들었습니다.
비디오를보다
"I Love Rock 'n Roll"은 Arrows가 1975년에 처음 녹음했습니다. Joan Jett는 Runaways와 함께 영국을 여행할 때 이 노래를 처음 들었습니다. 그녀의 밴드 Blackhearts와 함께 그녀의 나중에 녹음은 미국에서 큰 성공을 거두었습니다. 그것은 7주 동안 팝 싱글 차트에서 1위를 차지했습니다. 그것은 팝 차트의 정상에서 그 시간을 보낸 것 중 가장 어려운 록 음악 중 하나로 남아 있습니다.
비디오를보다
비틀즈: '도와주세요!' (1965)
이 비틀즈의 클래식은 밴드의 급격한 명성 상승으로 인한 엄청난 스트레스를 표현하기 위해 주로 John Lennon이 작곡했습니다. 비틀즈의 두 번째 장편 영화의 타이틀 곡이기도 하다. Lennon은 그것이 정직하기 때문에 그가 쓴 노래 중 가장 좋아하는 노래 중 하나라고 말한 적이 있습니다. 그것은 개인적, 정치적, 사회적 주제에 대해 점점 더 많은 글을 쓰기 시작한 비틀즈의 주제에 변화를 가져왔습니다.
비디오를보다
1942년 히트 영화 "Holiday Inn"에 포함된 Bing Crosby의 "White Christmas" 버전은 궁극적으로 약 5천만 장의 판매고를 올리며 모든 시간의 베스트 셀러 기록이 되었습니다. 이 노래는 Irving Berlin이 구식 크리스마스에 대한 향수를 불러일으키며 작곡했습니다. "화이트 크리스마스"는 아카데미상 최우수 오리지널 송을 수상했습니다.
비디오를보다
"Since U Been Gone"은 켈리 클락슨의 앨범 "Breakaway" 맥스 마틴 그리고 루크 박사. Clarkson은 녹음에 록 느낌을 더할 것을 주장했다고 말했습니다. 그 결과 주류 팝의 지배적인 사운드를 거의 완벽하게 포착한 레코드가 탄생했습니다. "Since U Been Gone"은 미국 팝 싱글 차트 1위에 올랐고 전 세계적으로 10위권 안에 들었다. 이 곡의 명성은 최초 발매 이후로 높아졌고 다른 아티스트들이 자주 커버하기도 합니다.
비디오를보다
Donna Summer의 디스코 앨범 "I Remember 어제"의 미래 부분에 사용된 "I Feel Love"는 전자 팝 음악의 분수령이 되는 순간입니다. 프로듀서 Giorgio Moroder는 완전히 합성된 반주 트랙을 특징으로 하는 이 사운드의 핵심 설계자 중 한 명입니다. Summer의 10대 팝 히트곡이었지만, 사운드는 Summer가 이후 녹음에서 광범위하게 탐구한 것이 아닙니다. 그러나 "I Feel Love"는 앞으로 수십 년 동안 일렉트로닉 밴드와 아티스트에게 영감을 주었습니다.
비디오를보다
John과 Michelle Phillips는 뉴욕에 살면서 고향 캘리포니아를 그리워하면서 "California Dreamin'"을 썼습니다. 이 노래는 상위 5위의 스매시가 되었고 Mamas and Papas의 첫 번째 히트곡이 되었습니다. 길고 춥고 캄캄한 겨울을 겪고 있는 모든 이들의 표준이 되었습니다.
비디오를보다
Pink Floyd의 작품 "The Wall"에 포함된 엄격한 학교 교육에 대한 이 항의는 역사상 가장 놀라운 히트곡 중 하나였습니다. 그것은 또한 앨범을 기반으로 영화에서 주인공의 우울증과 그에 따른 철수를 설정합니다. "Another Brick in the Wall(파트 II)"은 Islington Green School 합창단의 보컬과 추정되는 교사의 외침과 조롱 발언이 특징입니다. 이 노래는 미국과 영국에서 핑크 플로이드의 유일한 1위 팝 싱글이 되었지만 남아프리카에서는 금지되었습니다.
비디오를보다
Ronettes의 히트 싱글 "Be My Baby"는 종종 Phil Spector의 Wall of Sound 프로덕션 스타일의 전형으로 간주됩니다. 비치 보이스의 브라이언 윌슨(Brian Wilson)은 이것이 지금까지 만들어진 최고의 팝 레코드라고 선언했습니다. "Be My Baby"는 녹음에 전체 오케스트라를 사용합니다. 미국 팝 차트 2위에 올랐습니다.
비디오를보다
"Saturday Night Fever" 이전에 Bee Gees는 최고의 디스코 히트 곡 중 하나를 만들었습니다. "You Should Be Dancing"은 그들의 유일한 디스코 차트 1위 히트곡이며 나중에 영화 "Saturday Night Fever"에 크게 등장했습니다. 엄청난 팝 훅과 결합된 업템포의 쿵쾅거리는 댄스 믹스는 "You Should Be Dancing"을 가장 기억에 남는 레코드 중 하나로 만듭니다. 시각.
기타리스트 스티브 크로퍼(Steve Cropper)와 공동 작곡한 오티스 레딩(Otis Redding)은 1967년 12월 비행기 추락 사고로 비극적인 죽음을 맞이하기 며칠 전에 그의 대표곡이 된 곡을 녹음했습니다. 1968년 1월에 발매된 이 곡은 미국 최초의 사후 1위 팝이 되었습니다. Otis Redding은 캘리포니아 소살리토에서 임대 하우스보트에 앉아 노래 가사를 쓰기 시작했습니다.
비디오를보다
"Moon River"는 영화 "Breakfast at Tiffany's"의 Henry Mancini와 Johnny Mercer가 작곡했습니다. 그래미상 올해의 노래상, 아카데미상 최우수 오리지널상을 수상했습니다. 노래. 그것은 Henry Mancini와 R&B 가수 Jerry Butler의 버전에서 상위 20위권의 팝 히트 싱글이 되었습니다.
비디오를보다
그룹의 가장 큰 히트곡 중 하나는 아니지만 "God Only Knows"는 Beach Boys의 가장 대담하고 성공적인 노래 중 하나입니다. 그것은 제목에 "God"라는 단어를 사용한 최초의 주요 팝 릴리스 중 하나였으며 도입부에 프렌치 호른과 아코디언을 모두 포함합니다. Paul McCartney는 "God Only Knows"가 그가 가장 좋아하는 음반이라고 선언했습니다.
비디오를보다
1992년 첫 발매에서는 성공하지 못했지만, Radiohead의 "Creep"은 이듬해에 재발매되었을 때 밴드의 획기적인 히트 싱글이 되었다. 노래의 초기 실패 중 일부는 "너무 우울한" 노래를 재생하지 않기로 한 BBC의 결정 때문이었습니다. 먼저 지원 라디오 방송으로 이스라엘에서 히트를 쳤고 서서히 전 세계로 퍼져 나갔고 우리를.
비디오를보다
전설적인 팝 작곡가인 Jerry Leiber와 Mike Stoller는 가수 Ben E와 함께 "Stand by Me"를 작곡했습니다. 왕이여, 영적인 "주님이 내 곁에 있어 주옵소서." 벤 E. King은 보컬 그룹 The Drifters의 멤버로 처음 명성을 얻었습니다. 'Stand by Me'는 솔로 아티스트로서는 처음으로 1위를 차지한 곡이다. 이 곡은 1986년 영화 '스탠바이 미'의 타이틀곡으로 팝 톱 10에 다시 진입했다.
비디오를보다
Hoagy Carmichael과 Stuart Gorrell은 1930년 Hoagy Carmichael의 여동생 Georgia를 기리기 위해 "Georgia on My Mind"를 썼습니다. 1931년 Frankie Trumbauer의 녹음으로 처음 히트를 쳤습니다. 그러나 Ray Charles의 소울풀 버전은 전설이 되었습니다. 그의 녹음은 R&B 차트에서 3위에 오르는 동안 팝 및 컨트리 차트에서 1위를 차지했습니다. 1979년에 공식적으로 조지아의 국가 노래로 채택되었습니다.
비디오를보다
"Respect"는 원래 1965년 R&B의 전설 Otis Redding이 작곡하고 녹음했습니다. 그러나 아레사 프랭클린(Aretha Franklin)의 1967년 버전이 그녀를 위한 결정적이고 시그니처 곡이 되었습니다. 쇼를 멈춘 "R-E-S-P-E-C-T / 그것이 나에게 무엇을 의미하는지 알아보십시오"라는 대사는 잊을 수 없습니다. 이 노래는 미국 팝 차트 1위에 올랐고 Best R&B 녹음과 Best R&B Female Vocal Performance로 2개의 그래미상을 수상했습니다.
비디오를보다
"Sugar Sugar"는 풍선껌 팝의 정점이자 미국에서 애니메이션으로 만들어진 가장 큰 팝 히트 싱글입니다. 토요일 아침 만화 시리즈 "The Archie Show"의 스타들이 연기한 것으로 인정받은 보컬은 레코드는 Barry Manilow의 첫 9장의 앨범 Toni Wine과 캐나다 팝스타 Andy를 공동 프로듀싱한 Ron Dante가 수행합니다. 김.
비디오를보다
Neil Diamond가 작곡한 "I'm Believer"는 제조된 TV 팝 밴드의 가장 큰 팝 히트곡입니다. 이 곡은 그룹의 성공이 절정에 달했을 때 100만 개 이상의 사전 주문을 받았으며 궁극적으로 전 세계적으로 1000만 장 이상 판매되었습니다.
비디오를보다
"Every Breath You Take"에서 스팅의 소름 끼치는 집착에 대한 이야기는 경찰이 미국에서 가장 큰 히트를 기록한 싱글입니다. 어떤 사람들은 그것을 사랑의 노래로 여기지만 핵심은 악의적인 스토킹에 관한 것입니다. "Every Breath You Take"는 그래미 어워드 올해의 노래를 수상했으며 미국과 영국에서 팝 싱글 차트 1위를 차지했습니다.
비디오를보다
"Way We Were"는 모든 시간의 가장 위대한 영화 노래 중 하나로 간주됩니다. 미국 영화 연구소(American Film Institute)는 반사 발라드를 그들의 모든 영화 노래 목록에 포함시켜 8위에 올랐습니다. 또한 골든 글로브와 아카데미 상을 모두 수상했습니다. 이 곡은 Barbra Streisand의 첫 1위 팝 히트곡이자 3년 만에 처음으로 탑 10에 진입한 곡입니다.
비디오를보다.
"Hey Ya"는 OutKast의 더블 디스크 세트의 "Way You Move"와 함께 두 개의 리드 싱글 중 하나로 발매되었습니다. "Speakerboxxxx / 아래 사랑." 록, 팝, 힙합, R&B의 매력적이고 고양된 파스티쉬는 즉시 다음과 같이 찬사를 받았습니다. 화려한 작품. 이 곡은 팝 싱글 차트에서 1위에 올랐고 비평가들이 올해 최고의 싱글로 선정하는 데 자주 언급되면서 올해를 마감했습니다. 노래와 함께 제공되는 비디오는 "The Ed Sullivan Show"에서 비틀즈의 역사적인 모습을 언급합니다. 이 노래의 기억에 남는 대사인 "Shake it like a Polaroid picture"는 나중에 해당 회사에서 사용했습니다. 광고하는.
비디오를보다
전설적인 포크 뮤지션이자 작곡가인 Woody Guthrie는 Irving Berlin의 "God Bless America"에 대한 답변으로 "This Land Is Your Land"를 썼습니다. Guthrie는 단순하고 비현실적이라고 느꼈습니다. 원래 1940년대에 작곡되었지만 이 노래는 1960년대 초반 포크 팝 붐에서 두각을 나타내게 되었습니다. 의회 도서관은 2002년에 "This Land Is Your Land"를 국립 녹음 등록부에 추가했습니다.
비디오를보다
Nirvana의 "Smells Like Teen Spirit"은 그런지를 주류 팝 세계로 몰아넣었습니다. 밴드의 리드 싱어인 커트 코베인(Kurt Cobain)은 자신이 가장 좋아하는 밴드인 Pixies를 리핑하여 최고의 팝송을 작곡하려고 한다고 말했습니다. 이해할 수 없는 가사의 코베인의 날카로운 전달은 일부 사람들을 어리둥절하게 만들고 다른 사람들에게는 무정부적인 축하로 여겨졌습니다. 이 노래는 미친 고등학교 응원 집회를 묘사한 역사상 가장 예고된 비디오 중 하나로 홍보되었습니다. 이 노래는 미국에서 10대 히트를 기록했습니다.
비디오를보다
Amy Winehouse의 시그니처 곡은 프로듀서 Mark Ronson과 그녀의 아버지가 그녀를 재활원에 가도록 설득하려는 대화에서 비롯되었습니다. Winehouse의 독특한 보컬과 결합된 Motown 스타일의 프로덕션은 대서양 양쪽에서 팝 톱 10에 진입했습니다. "Rehab"은 그래미 어워드에서 레코드와 올해의 노래를 수상했습니다.
비디오를보다
"Heartbreak Hotel"은 Elvis Presley의 첫 번째 팝 싱글이자 1956년 올해의 베스트 셀러 싱글이었습니다. 사랑 관계의 끝에서 극도의 슬픔에 대한 이 노래의 주제는 작곡가 Thomas Durden이 신문에서 자살에 관한 기사를 읽은 데서 영감을 받았습니다. "나는 외로운 거리를 걷습니다"라는 글이 남겨져 있었다. 느린 로큰롤 비트의 강렬한 블루지 사운드는 Elvis Presley의 이전 녹음에서 근본적으로 변화했습니다.
비디오를보다
Stevie Wonder는 원래 기타리스트 Jeff Beck을 위해 "Superstition"을 썼습니다. 그러나 원더는 경영진의 주장에 따라 직접 녹음했다. 이 노래는 신디사이저와 혼의 혁신적인 편곡과 펑키한 사운드로 Wonder의 탐험을 보여줍니다. 이 노래는 Stevie Wonder의 "Talking Book" 앨범의 리드 싱글이었고 1973년 초 미국에서 1위를 차지했습니다.
비디오를보다
Cher가 프로듀서 Phil Spector의 "Wall of Sound" 녹음 기술의 가장 확실한 예 중 하나인 "You've Lost That Lovin' Feelin'"의 배경 싱어 중 한 명이었음을 아는 사람은 거의 없습니다. 브리티시 인베이전(British Invasion)에 대한 관심이 절정에 달하던 와중에 미국과 영국의 팝 싱글 차트 1위에 올랐다. Daryl Hall과 John Oates는 1980년에 이 노래를 미국에서 다시 20위 안에 들였습니다.
비디오를보다
비욘세Destiny's Child에서 떨어진 의 솔로 데뷔는 2003년 가장 기대되는 팝 이벤트 중 하나였습니다. 파워풀한 훅이 돋보이는 그녀의 첫 싱글 'Crazy in Love'는 실망시키지 않았다. 1970년대 초반의 소울 감성과 힙합적 애티튜드가 결합된 이 곡은 곧바로 1위에 올랐고, 미국에서는 8주 동안, 영국에서는 팝 싱글 차트에서도 1위를 차지했습니다.
비디오를보다
실제로 최초의 로큰롤 노래가 무엇인지에 대해 수년 동안 상당한 양의 토론이 있었습니다. 그러나 미국 팝 차트에서 1위를 한 최초의 로큰롤 곡, 그것이 바로 "Rock Around"라는 점에는 이견이 없다. Clock." 1954년에 처음 발매되었지만, 이 노래는 2010년의 히트 영화 "The Blackboard Jungle"에 사용되기 전까지는 인기를 끌지 못했습니다. 1955.
비디오를보다
복음의 영향을 받은 이 고전은 보컬 그룹 Impressions의 Curtis Mayfield가 작곡했습니다. 팝 싱글 차트에서는 겨우 14위에 올랐지만, 그 당시의 사회적, 정치적 함축은 완벽했다. 이 노래는 Bob Dylan과 Dionne Warwick을 포함한 다양한 아티스트가 반복적으로 커버했습니다.
비디오를보다
Tom Tom Club의 히트곡 "Genius of Love"의 샘플을 기반으로 한 "Fantasy"는 Mariah Carey의 상업적 성공이 절정에 달했을 때 출시되었습니다. 이 곡은 1위에 오르는 두 번째 곡이 되었다. 광고 게시판 핫 100. 이 녹음은 팝, R&B, 가벼운 힙합이 자연스럽게 혼합되어 있으며 1990년대의 20대 팝 히트곡 중 하나가 되었습니다.
비디오를보다
'비둘기 울 때' 뮤직비디오를 시작하는 욕조 속 왕자의 모습은 MTV 황금기에서 가장 기억에 남는다. 팝 스매시 1위가 된 "When Doves Cry"는 Prince를 슈퍼스타로 자리 잡았습니다. 영화 사운드트랙 "Purple Rain"의 소개로 사용되었습니다.
비디오를보다
