서양 국가가 자신의 과거와 문화에서 영감을 얻은 영화와 TV 시리즈를 만드는 것처럼 일본도 일상적으로 자신의 문화를 파헤칩니다. 역사와 신화 엔터테인먼트 제작을 위해.
일본 TV 시리즈에서 가장 인기 있는 장르 중 하나이자 일본 만화 영화 사무라이 역사 드라마이며 순수한 환상에서 거의 역사적으로 정확한 것까지 다양하지만 선택할 수있는 훌륭한 작품이 있습니다.
다음은 소재에 대한 접근 방식이 약간씩 다른 최고의 사무라이 테마 애니메이션입니다. 이 사무라이 애니메이션 시리즈 중 일부는 코미디이고 다른 일부는 더 극적이고 비극적입니다. 좋아하는 사무라이 애니메이션 시리즈가 목록에 포함되었습니까?
브래드 스티븐슨 편집
20세기 일본에서 가장 많은 작품을 남긴 작가 중 한 명인 야마다 후타로(Fūtaro Yamada)는 닌자를 주제로 한 많은 소설을 위해 무술 액션과 초자연적 판타지, 그리고 약간의 공상과학 소설을 융합했습니다. Kouga Ninja Scrolls(1958-9)는 16세기 초반의 닌자 대 닌자 음모를 통해 걸러진 로미오와 줄리엣에 대한 그의 해석이었습니다. 이전에 다른 각색의 사료가 되었지만 이것만큼 눈에 띄는 것은 없습니다.
여기에서 별이 교차하는 연인들은 두 닌자 일족인 코우가와 이가의 후손으로, 둘 다 엄청난 힘을 자랑하지만 사회 전체에서 외면당하는 대가를 치르고 있습니다. 폭력적이고 스타일리시하며 장관을 이룹니다. 그러나 일어나는 모든 일을 축소하고 무게를 싣는 놀라울 정도로 진심 어린 이야기도 특징입니다.
흉터가 있는 검사 Manji는 신비한 노파가 그에게 내린 저주 덕분에 사실상 죽일 수 없었습니다. 그는 다시 한 번 죽는 특권을 누리기 전에 천 명의 사악한 사람을 죽여야 합니다. (그가 죽임을 당할 수 없다고해서 그가 다칠 수 없다는 것을 의미하지는 않습니다. 그래서 이 불사의 특정 브랜드는 혼합 가방이 됩니다.) 그가 와이피쉬 Rin에 의해 입대했을 때 그녀가 그녀의 아버지를 죽인 살인자에게 복수할 수 있도록 도와주세요. 처음에는 그는 무관심하지만, 그는 그의 상대가 그가 찾고 있던 전투일 수도 있다는 것을 알게 됩니다. 삶.
사무라 히로아키의 원작 만화는 모든 언어나 장르에서 최고의 판화 중 하나로 간주되어 따라가기 힘든 작품입니다. 이 쇼는 Samura의 트레이드마크인 예술 스타일을 모두 보존하기 위해 용감한 시도를 했으며 원본의 강렬한 검은색을 포착합니다. 유머는 있지만 원작과 너무 근접하게 비교하지 않고 어둡고 세련된 사무라이 테마의 복수로 그냥 즐기는 것이 가장 좋습니다. 이야기.
요약하면 이것은 일반적인 퀘스트 이야기입니다. 일치하지 않는 한 쌍의 모험가가 12개의 전설의 검을 찾아 떠나는 것입니다. 세부 사항에서 Katanagatari에 대한 대부분의 모든 것이 이례적입니다. 두 영웅 중 어느 누구도 무기를 휘두르지 않습니다. 하나는 그녀의 무기가 마음입니다. 다른 하나는 그의 몸입니다. 그리고 그들이 더 자주 찾는 칼은 우리가 알게 된 칼이 아닙니다.
Katanagatari에 대한 대부분의 모든 것이 실험적이지만 좋은 면에서: 실험은 거의 일방적으로 성과를 거둡니다. 다작 일본 대중 소설가 니시오이신의 동명 소설을 각색한 이야기로, 단순한 하찮은 것에서 더 넓고 깊은 것으로 성장합니다. 또한 이러한 종류의 이야기를 시각적으로 묘사하는 데 일반적으로 사용되는 양식화된 거친 사실주의 대신 그 점수에 대한 자세한 내용), 모든 것이 서양 그래픽 디자이너 Seymour Chwast 또는 Milton을 연상시키는 팝 아트 스타일로 시각화되었습니다. 글레이저. (디자인은 모두 실제로 원작 소설의 삽화를 직접 본뜬 것입니다. 일러스트레이터 제공) 가져 가다.) 진정으로 색다른 것을 찾고 있다면 여기에서 시작하십시오.
애니메이션이 Suncoast에 자체 섹션이 있고 케이블에 자체 채널이 있기 전에 Ninja Scroll(이전의 Akira와 마찬가지로)은 공상 과학, 공포, 판타지 및 "성인"애니메이션 팬, 준 지하 입소문 명성을 얻기 위해 최선을 다했습니다.
복잡한 줄거리는 한 문장으로 요약할 수 있습니다. 나쁜 검사 키바가미 쥬베이는 기이한 적을 연달아 만나서 결투를 벌입니다. 그 외의 대부분은 한 액션 장면에서 다음 장면으로 관객을 바쁘게 하거나 다양한 양식화된 기이한 폭력을 차례로 보여주기 위한 핑계일 뿐입니다. 최고 수준의 애니메이션은 오랜 애니메이션 전설인 Yoshiaki Kawajiri(또한 Animatrix 편집)가 감독했습니다. 절판되었지만 영화와 거의 관련이 없는 짧은 TV 시리즈(주로 제목과 주인공의 성격)도 제작되었습니다.
거의 주목을 받지 못하는 장엄한 쇼인 Otogi-Zoshi는 퇴폐적인 귀족이 부상하는 전사 계급에게 패배하고 있던 1100년대 헤이안 시대 일본을 회상합니다. 그곳에서 젊은 공주는 죽어가는 동생, 뛰어난 검사로 변장하고 불안으로 경련하는 땅에 조화를 가져올 다섯 가지 초자연적 인 유물을 수집하기 시작합니다. 그 과정에서 그녀는 일본 역사와 신화의 인물에 느슨하게 또는 느슨하게 기반을 두지 않은 많은 집단을 선택합니다.
쇼의 후반부는 더 이상 사무라이 이야기가 아니기 때문에 크게 인상적이지 않습니다. 그것은 현재의 역할에 동일한 캐릭터를 캐스팅하고 전반부와 가장 미약한 관계만 있는 스토리 라인에 넣습니다. 그러나 여전히 대부분의 경쟁 제품보다 훨씬 더 흡인력이 있습니다.
가장 잘 알려지고 가장 널리 사랑받는 사무라이 애니메이션인 켄신은 실제로 엔딩 이후에 설정됩니다. 일본 사무라이 시대의 - 1870년대 메이지 시대, 일본의 초기 현대화. 그 영웅은 전직 암살자가 방랑자였으며 이제 그의 칼은 그가 살인을 맹세한 방법을 보여주기 위해 상징적으로 뒤집혔습니다. 곧 그는 여성 펜싱 강사, 그녀의 열성적인 학생, 그리고 잘 하지 못하는 학생과 함께 자신의 운명을 결정합니다. streetfighter — 자신의 매우 어두운 구석에 있는 사람들로부터 방어해야 하는 모든 친구 과거.
쇼는 같은 이름의 대부분의 (또한 우수한) 만화를 각색한 것입니다. 출처와 상관없이 임의로 작성한 세 번째 시즌은 여전히 가치가 있습니다. 노력. 우수한 프리퀄 OVA, 우수하지 못한 속편 OVA, 쇼, 그리고 이야기의 두 번째 호(2012년에 발표됨)에 대한 중간 정도의 OVA 재구성이 그림.
흥미로운 개념: Akira Kurosawa의 고전 Seven Samurai(모든 장르의 훌륭한 영화), 각색 애니메이션을 위해 모호하게 미래 지향적인 설정으로 옮겨졌지만 대부분의 핵심 개념과 함께 손대지 않은. 이후 널리 모방된 원래 아이디어는 여전히 동일합니다. 도적의 공격 위협을 받는 마을이 안으로 들어갑니다. 그들을 보호할 전사의 수색 - 하루에 몇 끼의 식사와 스릴만으로 그들을 방어할 남자 전투. 원본에 익숙하다면 재작업된 방식이 흥미로울 것입니다. 당신이 그렇지 않다면 그것은 여전히 명예, 용기, 그리고 칼로 우주선을 반으로 자르는 좋은 이야기입니다. 예.
동양과 서양은 만날 뿐만 아니라 정면으로 충돌하고 융합하여 새로운 생명체를 만들어낸다. 냉철하고 냉정한 로닌은 화끈하고 열렬한 싸움꾼과 길을 건너지만 둘 다 탈출합니다. 약간 어수선한 찻집 웨이트리스가 죽음 직전에 그녀에게서 누군가를 찾는 임무에 그들을 고용합니다. 과거.
클럽 전단지 스타일의 타이틀 카드, 배경의 그래피티, 캐릭터의 의상과 태도 등 쇼의 모든 것 사무라이 전통과 힙합 태도가 혼합되어 있습니다. 두 가지 스타일이 서로 호환되지 않을 수는 없지만 훌륭하게 혼합되어 있습니다. 여기. 서양의 "비보이" 또는 도시의 거리 문화는 오랫동안 일본의 패션과 스타일에 큰 영향을 미쳤으며, 이 쇼는 그런 종류의 교차 수분에서 가장 눈에 띄는 유물 중 하나입니다. 환상적인 사운드 트랙도.
처칠, 히틀러, 스탈린, 히로히토, 무솔리니가 모두 광선검으로 서로 결투하고 스팀펑크 비행선을 날린 제2차 세계 대전에 관한 시리즈를 상상해 보십시오. 센고쿠 바사라(Sengoku Basara)는 제2차 세계대전이 아닌 일본의 센고쿠 시대(1500년대 후반, 화려하고 무겁게 신화화 된 다양한 전사들이 각자의 군대를 이끌고 서로의 모든 것을 정복하기 위해 전투를 벌였을 때 일본.
완전히 정확한 역사 수업을 기대하지 마십시오. 지금까지 TV 화면에 투입된 가장 열렬한 궁호, 소란스러운 마초, 일관되게 과장된 액션 장면을 기대하십시오. 그리고 당신이 그것에 있는 동안 놀라운 양의 마음과 영혼을 축적하고 광역 전투 시퀀스를 위한 단순한 전달 메커니즘이 아닌 스토리를 기대하십시오.
각자의 경력을 마감했어야 하는 기괴한 상처를 지닌 두 사무라이가 서로 대결합니다. 그들이 어떻게 필멸의 적이 되었는지는 임상적으로 정확하고 아름답게 만들어지고 놀랍도록 병적인 이 시리즈에서 탐구됩니다. 약한 심장, 위, 비장 또는 간을 위한 것이 절대 아닙니다. 그러나 또한 유능한 공예와 기술로 만들어졌으며 완전히 타협하지 않는 정도만으로도 자립할 수 있습니다. David Cronenberg(The Fly, Scanners, Videodrome)가 사무라이 영화를 감독했다면 아마 이 영화였을 것입니다.
옛날의 전면적인 사무라이 액션 모험(Hidden Fortress, Goyokin)으로 돌아가는 애니메이션. 처음에는 실사 영화에서는 불가능했을 수도 있는 세트피스가 포함되어 있습니다. 이야기는 다소 초보적입니다. 방황하는 검사가 무슨 이유인지 아는 다양한 악당들에게 쫓기는 어린 아이를 보호하기 위해 뒤섞입니다. 그러나 줄거리는 진정으로 놀라운 비주얼 세트를 차례로 설정하고 재생하는 데 사용되는 경우 거의 중요하지 않습니다. 일반적인 경우처럼 만화를 각색한 것이 아니라 화면의 오리지널 스토리라는 사실은 더욱 놀랍습니다.
