모든 애니메이션이 해피엔딩이어야 하는 것은 아닙니다. 사실, 최고의 애니메이션 중 일부는 슬프도록 설계되었습니다. 일본 애니메이터 — 그리고 실제로 일본 문화는 — 오랫동안 죽음, 침울함, 고뇌와 슬픔, 종종 어린이와 성인이 공유하고 소중히 여기는 아름다운 예술 작품을 산출합니다. 서로 같은.
다음은 슬픈 목록 일본 만화 영화 상처받은 마음이 아닌 다른 이유로 눈물을 흘릴 수도 있습니다. 영화에서 가장 비극적인 줄거리와 장면을 보여주는 멋진 쇼와 영화를 살펴보세요.
Jintan의 어린 시절(여자) 친구 Menma는 몇 년 전에 세상을 떠났고, Jintan과 그 당시의 친구들은 이제 해산되어 조용히 자신의 탓으로 돌립니다. 이제 Menma의 유령이 Jintan의 삶으로 돌아왔습니다. 오직 그가 볼 수 있는 유령이 존재하기 때문에 그는 그의 오랜 우정을 다시 만들고 그녀의 영혼을 영원히 쉬게 해야 합니다.
여자 친구를 위해 유령을 갖는 역학에 대한 어리석은 코미디로 시작한 것은 우리의 마음을 아프게 하기로 결심한 이야기로 바뀌고, 시간이 흐를수록 위에.
2011년에 출시된 이후 11개의 에피소드로 구성된 시리즈는 2013년에 영화화되었고 2015년에는 TV 실사 시리즈가 제작되었으며 모두 팬이 즐겨 찾는 시리즈가 되었습니다. 분명히 울었다. ~에 그때는!
"바실리스크"의 이야기는 초자연적으로 강화된 닌자 일족을 통해 "로미오와 줄리엣"의 이야기를 전합니다. 이 경우 문제의 별이 교차하는 연인은 전쟁 파벌의 자손인 Kouga와 Iga입니다. 각각은 무시무시한 일련의 죽음을 다루는 능력으로 장식되어 있습니다.
하지만 쇼는 단순히 닌자 액션 닌자; 그것은 또한 양측이 각자의 사랑과 충성을 가지고 있는 방식과 그들이 싸우는 전쟁으로 인해 모든 부드러움과 인류애가 잔인하게 파괴되는 방식에 관한 것입니다. 애니메이션이 확장되지만 같은 이야기의 실사화는 운명의 로맨스도 보존합니다. 여러 면에서 — 한 세대가 행복할 수 있는 기회가 얼마나 많았는지 보여주는 것을 포함하여 파괴됨.
지금까지 실현된 가장 끔찍하고 가장 효과적인 다운비트 애니메이션 타이틀 중 하나이자 더욱 가슴 아픈 일인 "광포한"은 똑같이 황량하고 강력한 만화 시리즈를 각색한 것입니다.
그것에서 Guts라는 고독한 검사는 Griffith라는 카리스마 있고 야심 찬 청년의 지휘하에 Hawks로 알려진 용병 군대에 합류합니다. 자신의 왕국을 건설하려는 그의 꿈을 이루기 위해 무엇이든 — 그것이 지하 세계와 파우스트적인 거래를 하고 지하 세계에서 자신의 친구들을 희생하는 것을 의미하더라도 프로세스.
Guts, Griffith 및 Griffith의 오른팔 Casca 사이에 펼쳐지는 3자 관계는 애니메이션에서 가장 훌륭하고 가장 슬픈 것 중 하나입니다.
놀랍게도 이 쇼는 제목의 "Golden Age Arc" 영화 3부작의 속편으로 2016년 두 번째 반복으로 돌아왔습니다. 따라서 원래 방송을 마친 후에도 슬픈 애니메이션이 계속 생각나면 새 쇼의 첫 번째 시즌을 시청하십시오!
벚꽃은 초당 약 5센티미터의 속도로 떨어지는데, 이 영화에서는 가깝다고 생각하는 사람들 사이에 나타나는 미묘한 거리감을 불러일으키는 수단으로 사용된다. 신카이 마코토 감독의 이 1시간짜리 애니메이션은 현대 세계의 사랑과 상실에 대한 세 가지 이야기를 엮어냈습니다.
Shinkai의 트레이드마크인 화려한 이미지와 절제된 스토리텔링이 결합된 비극은 보상이 완전히 없는 것은 아닙니다. 전반에 걸쳐 감정적 보상이 있지만 가장 큰 망치는 마지막에 떨어지며 그 망치가 눈물을 흘리지 않으면 의지가 거의 없습니다.
스튜디오 지브리 일반적으로 모든 연령대에 적합한 밝고 경쾌한 엔터테인먼트와 동의어이지만 "반딧불이의 무덤" 끔찍한 예외입니다. 노사카 아키유키의 자전적 소설을 원작으로 한 이 영화는 소년과 그의 여동생을 다룬다. 제2차 세계 대전의 마지막 날, 도쿄의 폭격이 그들의 집을 파괴했을 때 시골로 도망쳤습니다. 집.
그러나 그들은 스스로 생존하기에 적합하지 않으며, 동료 인간의 무관심은 곧 두 사람에게 피해를줍니다. "가슴 아프다"는 말로 요약을 시작하지 않습니다. 그리고 전쟁의 공포에 대한 이 냉정한 명상이 원래 "달콤함과 가벼움"의 이중적 특징으로 계획되었다고 생각합니다.이웃집 토토로!"
Osamu Dazai의 황량한 준 자전적 소설 "Ningen Shikkaku" - "더 이상 인간이 아님" 또는 "인간이 될 자격이 없음" 영어로 제목의 직역 - 저자가 출판되기 직전인 1949년에 처음 등장한 이래로 일본에서 논스톱 베스트셀러가 되었습니다. 자살.
애니메이션 시리즈 "Aoi Bungaku"에서 일본 고전 문학을 최근에 애니메이션으로 각색한 여러 작품 중 하나로 위촉되었습니다. ("청색 문학"), 4부작 시리즈는 1920년대와 30년대 일본을 연상시키는 것과 환상적 형상.
이 이야기에 대한 좋은 참조 지점은 미국 영화일 수 있으므로 해피엔딩을 원하는 사람은 피해야 합니다. 그러나 다운 경험이 있는 한 가장 효과적이고 스타일리시하게 시각화된 경험 중 하나입니다.
이 쇼는 모험 장난의 기본 개요를 가지고 있습니다. 허약한 아이가 인생이 거칠고 폭력적인 평행 세계로 옮겨집니다. 하지만 음정 쇼의 내용은 놀랍도록 어둡고 낙천적입니다. 이것은 주류(예: 비예술가) 청중을 위해 만들어진 가장 암울한 애니메이션 중 하나일 수 있습니다.
놀라운 애니메이션과 프로덕션 디자인으로 충분히 가치가 있는 게임입니다. 이 암울한 상황에서 살아남으려면 기분이 매우 좋아야 할 것입니다.
TV 시리즈의 사건 이후를 배경으로 한 이 독립형 장편 영화는 한 가지 일을 훌륭하게 수행합니다. 극의 등장인물들을 끌어들여 잔인하고 기이한 경계를 넘나드는 끊임없는 비극의 이야기를 그들에게 맡긴다. 처벌.
해피엔딩 외에는 아무 것도 신경쓰지 않는 기존 쇼의 팬들에게 가장 좋지만 그 정도까지는 효과가 있고 영화는 무자비한 효율성으로 작동합니다.
Where "세이소 편" 후속작 "츠이오쿠켄" 미국 관객들에게 "사무라이 X: 신뢰와 배신"으로 알려진 프리퀄입니다. 이야기는 Himura가 어떻게 켄신은 전근대의 반(反)막부 혁명세력의 무감정 암살자 바투사이가 되었다. 일본.
그것은 모든 면에서 가슴이 없는 사람이 마음이 있다는 것을 알게 되지만 마음이 있다는 것은 이제 상처받을 수 있는 것이 하나 더 있다는 것을 깨닫는 파괴적인 이야기입니다. 아니면 당신을 완전히 잘라내십시오.
"시키"는 명목상 공포 시리즈입니다. 일본 시골에 자리 잡은 작은 마을에 정착하여 놀이터로 만드는 뱀파이어 가족에 대한 이야기에 다른 레이블을 적용할 수 있는지 보기가 어렵습니다.
가장 놀라운 것은 쇼가 기본적인 고딕 공포 설정에서 부분적으로 우리의 동정을 가지고 놀면서 본격적인 비극으로 진화하는 방법입니다. 쇼가 끝날 무렵, 우리는 놀라운 반전을 목격했습니다. "순진한" 마을 사람들이 약탈당하고 있다는 사실이 밝혀졌습니다. 뱀파이어만큼 악에 대한 능력이 있고 "괴물"은 우리보다 더 동정심이 많은 것으로 밝혀졌습니다. 믿다.
최종 결과는 공포뿐 아니라(많은 것이 있지만 경고) 슬픔도 있습니다. 이것은 그것이 대부분의 것보다 훨씬 더 미묘하고 감동적이라는 점에서 주목할 만합니다. 공포 애니메이션 이제까지 달성.
가장 암울하고 슬픈 애니메이션인 "Texhnolyze"는 2003년 일본에서 처음 출시되었습니다. 그것은 지하 권투 선수가 범죄 군주를 모욕한 후 팔다리를 잃고 교체되는 거대한 디스토피아 도시를 배경으로 합니다. 그를 1인 복수 기계로 만드는 인공 대체물과 함께 — 그들의 세계에서 복수를 하는 것이 실제로는 양 무엇이든.
끊임없이 슬프지만 보람이 없는 이 시리즈는 그 어둠의 아름다움을 가지고 있으며, 끝이 없다고 말할 수는 없습니다. 모든 절망 때문에 결말에도 어느 정도의 구속이 포함되어 있지 않습니다. 그러나 우리는 이 시리즈를 폭식하는 것을 권장하지 않습니다. 정말 슬픈 일입니다!
