The geriausi devintojo dešimtmečio singlai– kaip ir bet kurioje epochoje – turi galią pakeisti pasaulį per tris minutes. To nepadarius, šios dainos bent jau turi galimybę palikti savo antspaudą didžiuliame muzikiniame kraštovaizdyje. Nors diagramos našumas, radijo transliacija ir ilgaamžiškumas yra svarbūs kriterijai, padedantys sudaryti geriausių iš geriausių sąrašą, esminės 80-ųjų dainos paskelbia save gyvybiškai svarbiais per vien gravitacijos jėgą. Kiekvienos iš šių melodijų, pateiktų jokia tvarka, tiesiog neįmanoma ignoruoti devintojo dešimtmečio muzikos kontekste.
Nepriklausomai nuo to, kiek kartų ši daina skamba, ji išlaiko magiją, kuri egzistuoja tik solidžiausiai sukonstruotoms, universalios tematikos ir unikaliai pateiktoms muzikinėms kompozicijoms. 1983 m. pagrindinė Stingo dainų kūrimo dalis Sinchroniškumas pasiekia retą pop/roko tobulumą, pasižymintį aukščiausios klasės vokaliniu atlikimu, novatorišku gitaros rifas, ir labai asmeniška lyriška tema, nagrinėjanti apsėdimą, širdies skausmą ir romantišką pražūtį. Kažkaip daina atrodo pažįstama, nepaisant originalumo. „Kiekvienas jūsų įkvėptas kvėpavimas“ neabejotinai yra vienas geriausių momentų
Ši Čikagos srities pagrindinė galios roko grupė yra žinoma daugiausia dėl savo jėgos baladės kuris visada turėjo gabumų pristatyti vienus įspūdingiausių dešimtmečio dainų tekstus. Tačiau su šia daina, kuri filme skambėjo puikiai ir tinkamai, „Survivor“ sujaudino arenos rokas į visiškai naują sklandančios bravūros planą. Šiek tiek kvailas metaforų ir klišių naudojimas kartais šiek tiek atbaido, tačiau melodijos ir galios akordo atidarymas yra neabejotinas.
Užsienietis 8-ajame dešimtmetyje patiko daug hitų, tačiau nė vienas nepasiekė tokio perdėto romantiško ilgesio lygio, kaip ši klaviatūros kupina meilės baladė. Gitaristas Mickas Jonesas visada buvo neįvertintas dainų autorius, o jo komandos niekada nebuvo rodomos geriau nei tada, kai šios melodijos eilių ramumas sprogsta į choro crescendo, puikiai tinkantį įspūdingai aukštam Lou Gramm vokalui diapazonas. Kai pabaigoje pasigirsta gospel choras, tai puikiai tinka šio saldumyno užpilui.
Kai kurios 70-ųjų ir 80-ųjų sunkiojo roko grupės pasirodė iš nevilties ar tiesiog gryno godumo. plaukų metalas reiškinys prasidėjo. Jeigu Van Halenas, stilistinis posūkis atrodė toks pat organiškas ir nuostabus, kaip ir nuostabus sintezatoriaus rifas, kuris kursto šią melodiją, ar Davido Lee Rotho šuolis, ar užkrečiantis Eddie Van Haleno šypsnys. Šią kartą grupė parašė beveik tobulą pop dainą. Šis hitas buvo aukščiausias grupės karjeros taškas. Deja, likusį dešimtmetį žanras praleido lėtai riedėdamas žemyn.
U2Kelias į žvaigždę (jau nekalbant apie jo legendinį statusą) buvo intriguojantis, kupinas įvairių muzikos stilių ir meninių požiūrių tyrinėjimų. Viena iš daugelio puikių grupės dainų, Su ar be tavęs puikiai suderina pop ir roko jausmus. Patrauklus, gąsdinančiai ir neišdildomai gražus, jis kažkaip išlieka ir savo epochos liudijimu, ir nesenstančia klasika. Be to, nekenkia ir tai, kad daina turi vieną geriausių – jei ir paprasčiausių – boso linijų roko istorijoje.
Kad ir kaip neapdoroti ir neslepiantys jie buvo, Axl Rose ir jo tuometiniai draugai žinojo, kaip kurti sudėtingas ir nušlifuotas roko dainas. Grupės skambesys nebuvo laimingas atsitiktinumas, o ši daina labiau nei bet kuri kita atskleidžia Guns N' Roses savo piko metu, kolektyviai ir individualiai. Niekada Rose neatskleidė savo, kaip dainininko, universalumo plačiau nei per ramias eiles ir nuožmias melodijos chorines dalis. Tai roko gitaros turas su netikėtu lyrišku saldumu, o dainos patrauklumas padėjo 1987 m. pasiekti pagrindinę muzikos viršūnę, kurios niekas negalėjo tikėtis.
Velionė, puiki pop diva Whitney Houston devintojo dešimtmečio klestėjimo metu sukūrė keletą singlų, vertų įtraukti geriausių sąrašuose, tačiau šis yra geriausias jos šokamų ritmų ir nenumaldomo derinys choras. Hiustonas buvo neabejotinai puiki, tiksli dainininkė, bet turbūt geriausias jos bruožas buvo gebėjimas atsirinkti aukščiausios klasės medžiagą. Ši melodija yra 8-ojo dešimtmečio įmantrumo šventė, kurios greičiausiai daugiau nebepamatysime, ir ji tokia užkrečiama, kad net daugelis roko gerbėjų atsidūrė jos gundymo patyrę.
Vienas didžiausių devintojo dešimtmečio bendradarbiavimų neabejotinai buvo ši Velso dainininkė, turinti nepriekaištingą balsą, ir Jimas Steinman, dainų autorius ir prodiuseris. Mėsos kepalas šlovę. Tai buvo degtukas, sukurtas danguje, nes Steinmano dovana lyriškam stulbinamumui ir puikiai suderinti aranžuotes padėjo jam sukurti geriausią muzikinę akimirką. Koncerte šiurkštus, bet jautrus Tylerio balsas puikiai perteikė šios didžiulės meilės dainos ilgesį.
Kalbant apie balades ir devintąjį dešimtmetį, neįmanoma nueiti per toli neaptarus duetų, suporuojančių vyrų ir moterų dainininkus. Nebuvo geresnio to reiškinio pavyzdžio nei ši perspausta, bet neabejotinai įtraukianti melodija iš 1981 m. Lionelis Ričis tikrai efektyviai apėmė tą patį pagrindą savo solinėje karjeroje, tačiau pridėjus talentingą dainininkę, su kuria keistis eilėmis, ši daina pakyla į kitą lygį. Tai padėjo tai, kad Ross nepajėgė atlikti dainos net viena.
Nors „na-na-na-na-na-na“ dalį nesunku sumaišyti su Smurfų tema, ši daina yra viso dešimtmečio muzikinio katalogo akcentas. Grupės lyderis Peteris Wolfas buvo specialiai sukurtas devintajame dešimtmetyje su savo Micko Jaggerio smalsumu ir ištverme, nors jis buvo sumokėjęs daugiau nei įmokas, kol grupė išpopuliarėjo. Gali būti neabejotina, kad grupė didžiausią sėkmės lygį pasiekė devintajame dešimtmetyje, tačiau šios melodijos įsimintinas žaismingumas yra pagrindinė priežastis.