10 įsimintiniausių devintojo dešimtmečio klaviatūros rifų

click fraud protection

Iki devintojo dešimtmečio žodis „rifas“ dažniausiai buvo vartojamas elektrinei gitarai ir hard rock /Sunkusis metalas grupės, tokios kaip „Led Zeppelin“, „Deep Purple“ ar „AC/DC“. Tačiau šlovingasis devintajame dešimtmetyje klaviatūros atsidūrė labiau nei tikriausiai kada nors buvo laikomasi, nes sintezatoriaus dalys dažnai tapo dominuojančiais instrumentiniais žymekliais mūsų mėgstamame devintajame dešimtmetyje melodijas. Pateikiame labiausiai atpažįstamų ir įsimintinų klaviatūros rifų sąrašą (be jokios konkrečios tvarkos) momentiniai garsiniai pranešimai, leidžiantys klausytojui nesuklysti, kokia daina yra jame būdu.

Švedijos pop metalo grupė „Europe“ (nuo 1 iki r Kee Marcello, Johnas Levenas ir lyderis Joey Tempestas) koncertuoja gyvai 8-ojo dešimtmečio pabaigos grupės klestėjimo metu.
Mickas Hutsonas / Redfernsas / Getty Images

Mylėk ar nekenti, ši daina tikrai niekada nesulaukia abejingo klausytojo atsakymo. Ir nėra jokių abejonių, kad pradinis sintezatoriaus rifas išdidžiai stovi kaip melodijos širdis ir siela, net ir po to, kai Joey Tempest įgarsina savo vokalą. Šis euras plaukų metalas himnas susikūrė gana padorų antrą gyvenimą kaip retkarčiais gyvo sporto akompanimentą įvykius, bet jis tikriausiai mažai prisimenamas dėl savo neįtikėtinai kvailų kosmoso dainų ar reikalingų gitaros solo.

1983 m. išleistas „Jurney“ leidimas „Frontiers“ ir toliau teikė daugybę 80-ųjų „Journey“ klasikų.
Albumo viršelio vaizdas Kolumbijos sutikimu

Kalbant apie triukšmingumą, Steve'as Perry'is puikiai išmano šį vidutinio tempo rokerį. Bet jei ne Jonathano Caino jaudinantis sintezės centras, šis patikimas Kelionė klasikai būtų sunku ištrūkti iš tiesiog įprasto ribų. Šis klaviatūros rifas yra toks karštas, kad dainos labai piktinamas muzikinis klipas Kainas, matyt, gali groti tik oro klavišais, bijodamas sudeginti savo vertingus skaitmenis. Tačiau muzikine prasme Kaino instrumento įvaldymas čia padeda „nutraukti grandines, kurios suriša“ net bejausmiausią sielą.

Van Haleno „1984“ tais metais tapo didžiuliu hitu, daugiausia dėl sintezės pagrindu sukurto klasikinio singlo „Jump“.
Albumo viršelio vaizdas su Warner Bros.

Ir mes visi manėme, kad Eddie Van Halen savo burtininkus pasiliko gitarai – ir tikriausiai Valerie Bertinelli, žinoma, anais laikais. Nors sintezatorius buvo rodomas kai kuriose Kalifornijos vietose arenos rokas Ankstesniuose žvaigždžių albumuose, tik tada, kai pasirodė šis monstrinis hitas, instrumentas buvo pagrindinis Van Halenas ginklas. Oi, bet rifas yra dailus, galintis priminti prarastą erą kaip niekieno reikalas. Tiesą sakant, sklando gandai, kad Davidas Lee Rothas savo garsųjį muzikinio vaizdo klipo šuolį išbandė tik šiek tiek desperatiškai stengdamasis padidinti Eddie sintezuotą muzikinį pasiūlymą.

Stiprus Prince'o 1982 m. singlas " 1999" buvo jo pagrindinis hitas iš didžiulio to paties pavadinimo albumo.
Vieno viršelio vaizdas „Warner Bros.

Šis sintezatoriaus rifas iš PrincasProveržio to paties pavadinimo albumas yra toks geras, kad Philas Collinsas jį beveik nuplėšė „Sussudio“ – gana šlykščiai melodijai, kuri po poros metų užėmė aukštas topų vietas. Tačiau Prince'o įgūdžiai su klaviatūra buvo tik dar vienas jo plataus repertuaro elementas, ir jis puikiai dera sklandančius sintezės akordus su dainos carpe-diem-for-the-apokalipse lyriškumu tema. Nežinau, kodėl mes to negirdėjome visą laiką kartu su Y2K. Prisimeni tą būsimą reiškinį?

Daugelis muzikos gerbėjų neprisimena 1984 m. debiutinio Bon Jovi LP, tačiau šis įrašas atnešė vieną geriausių grupės singlų „Runaway“.
Albumo viršelio vaizdas Mercury sutikimu

Būtų perdėta sakyti, kad Naujojo Džersio rokeriai Bon Jovi su šia daina pasiekė aukščiausią tašką, tačiau tai neabejotinai jaudinančiai stiprus momentas dar prieš tai, kai jie buvo superžvaigždės. Daina puikiai dera su stipriu frontmeno Jono vokalu ir ritmingu centrinės klavišinės rifo ataka. Iš esmės „Runaway“ yra neįvertinta roko klasika, o jos efektyvumas prasideda ir baigiasi tuo klaviatūros rifu. Beje, įsimintiniausią vaidmenį atlieka grupės „E Street“ narys Roy'us Bittanas, kuris, atrodo, turi gabumų ne tik sintezatoriui, bet ir dramblio kaului.

1983 m. išleistas „Night Ranger“ LP „Midnight Madness“ iš tikrųjų padėjo grupei judėti link popmuzikos patrauklumo.
Albumo viršelio vaizdas Geffen sutikimu

Kai kalbama apie klaviatūras, svarbu duoti fortepijonui prideramą, kad ryškus sintezatorius neužimtų visos šlovės. Ir šis parašas jėgos baladė yra tokia pat gera vieta, kur galima sutelkti dėmesį į dramblio kaulą, nes anga į šį yra ypač atpažįstama. Galbūt kino kūrėjas Paulas Thomasas Andersonas turėtų gauti tam tikrą nuopelną už tai, nes jis savo nuostabioje 1997 m. „Boogie Nights“.. Tačiau net ir atskirai jis yra amžinai mėgstamas fortepijonas – stiprus, persekiojantis ir gražus.

Bruce'as Hornsby and the Range stebėtinai ir iš karto į popmuzikos paveikslą sugrąžino organišką širdies roką su 1986 m. debiutiniu LP „The Way It Is“.
Albumo viršelio vaizdas RCA sutikimu

Dar trumpam pasiliekant prie fortepijono, ši politinio krūvio melodija ir jos atlikėjas, Bruce'as Hornsby ir Range, tikrai ištraukė instrumentą iš šešėlio. Smagu matyti fortepijoną, kuris veda pasirodymą, nes dažniausiai jis naudojamas populiariojoje muzikoje kaip tik pagalbinė parama. Hornsby kartu su savo tvirtu popmuzikos jausmu įneša naujovių, padėdamas tvirtą pagrindą dainai ir keletą gražių pagrindinių dalių.

Kim Carnes „Bette Davis Eyes“ tebėra viena įsimintiniausių devintojo dešimtmečio pradžios popmuzikos dainų.
Albumo viršelio vaizdas su EMI sutikimu

Gerai, užtenka tų puristinių dalykų, grįžkime prie sintezatoriaus, o šis yra niūrus. Ši daina ištraukia visus sustojimus ir skamba beveik taip, kaip kompozitorius įsakė klaviatūrą koridoriuje. nuolaidų parduotuvę ir pradėjo spausti mygtukus, kad padarytų kuo daugiau žalos, kol parduotuvės darbuotojas nesustabdė beprotybė. Nepaisant to, įžanginis rifas yra įsimintinas ir efektyviai pakylėtas mušamųjų garsų, kurie netrukdo nuslėpti savo kompiuterio sukurtos kilmės.

Billy Joel „Pressure“ buvo vienas iš žemesnio profilio 80-ųjų popmuzikos hitų, tačiau tai puiki sintezatoriaus demonstracija.
Kompiliacijos albumo viršelio vaizdas Kolumbijos sutikimu

Galbūt šiek tiek šventvagiška įtraukti Billis Joelis šiame sąraše dainai, kurioje visiškai trūksta fortepijono, bet bent jau aš jo nevadinu Synth Man. Šiaip ar taip, ši daina yra neįvertintas įrašas dainininko kataloge ir neapsieina be siautulingo klaviatūros rifo, kuris ją išskiria. Joelis kažkodėl susilaiko nuo pernelyg didelio šios dailios temos naudojimo, sumažindamas skaitmeninius dalykus, kad gautų švelnesnes, ramesnes eilutes. Tai geras pasirinkimas, išryškinantis sintezės galią, kai Joelis jį naudoja.

Bruce'o Springsteeno „Šokiai tamsoje“ nebuvo vienintelis to atlikėjo pagrindinis hitas iš „Born in the U.S.A.“ su sintezatoriumi.
Vieno viršelio vaizdas „Columbia“ sutikimu

Turiu pripažinti, kad dainos skambesys buvo šiek tiek netinkamas ir visa tai šokantis su Courtney-Cox dalykas muzikiniame vaizdo klipe buvo tikrai sūrus, bet džiaugiuosi, kad E Street Band narys Bittan eina iš proto su sintezatoriumi šiame takelyje. Visų pirma, daina yra tik vienas iš daugelio Bruce'o Springsteeno aukščiausios klasės brangakmenių Gimes Jungtinese Amerikos Valstijose. Tačiau be to, klaviatūros rifas yra tiesiog grynas genijus, ištraukiantis visą gyvenimą iš E Street ritmo skyriaus ir padedantis šiai melodijai tapti ypatingu pop/roko klasikos prekės ženklu.

Sūnaus Kubano muzikos vadovas

The sūnus yra Kubos muzikos esmė; tai esminė afro-kubietiška muzikinė forma, nurodanti tiek dainavimo, tiek šokio stilių. Sūnus reiškia „garsas“, bet lengviausia įsivaizduoti jo reikšmę kaip „pagrindinę dainą“. Nors yra ankstyvųjų pėdsakų sūnus d...

Skaityti daugiau

Prancūzų dainininkės Editos Piaf geriausios dainos

Edith Piaf įrašė šedevrą po šedevro nuo savo karjeros pradžios iki pabaigos, o beveik visos jos dainos atlaiko laiko išbandymą. Tačiau šie dešimt yra la creme de la creme, o jei jūsų MP3 grotuve telpa tik keletas Edith Piaf dainų, jos turėtų būti ...

Skaityti daugiau

10 esminių salsos dainų iš Kolumbijos

Dėl pastarųjų keturių dešimtmečių turtingos muzikinės produkcijos Kolumbijos salsa tapo vienu populiariausių stilių. Salsa muzika, o didžioji dalis šio patrauklumo buvo išpuoselėta unikalaus judesio, galinčio aprėpti tiek originalų Salsos skambes...

Skaityti daugiau