Su tokios aukštos kokybės muzika savo kataloge, novatoriška LA punk grupė X apsunkina atrinkti tik 10 dainų iš penkių grupės albumų. Imdamas Pankrokas toliau, nei daugelis manė, kad tai įmanoma, X ne tik padarė šį žanrą gerą vardą, bet ir paveikė daugybę roko grupės kurios galiausiai susilauktų pagrindinės alternatyvaus roko žvaigždžių sėkmės.
Net jei jos pagrindinė metafora jau seniai pasibaigė tinkamumo skyriuje, ši 1980 m. debiutinio X leidimo pradinė daina, Los Andželas, karaliauja kaip vienas iš visų laikų pankroko nudegintojų. Tvirtai sukurta ant nuostabaus, triukšmingo gitaros rifo, kurį sukūrė rokabilly mokęs gitaristas Billy Zoom, daina nukreipia kandžių pyktį į savo „deadbeat“ tikslą. Toks bučinys pirmuoju asmeniu puikiai tinka pagrindiniam Exene Cervenka vokalui ir iš karto atsiranda harmonijos tarp jos ir jo kolega lyderis / bosistas Johnas Doe sukuria neapdorotą, nebalansinį prekės ženklą, kuris kurstų grupės skambesį daugelį metų. ateiti. Ši melodija, kuri yra prieinama, bet niekada nebūdinga dėl savo siaubingo žiaurumo, yra puiki įžanga į vieną geriausių Amerikos roko grupių.
Grupė nenuramina reikalų dėl tolesnio įrašo takelio, kaip Zoom kanalai Chuckas Beris pūsliame intro. Tada madingi niūrūs Doe tekstai išreiškia savo buvimą beprecedenčiu nuoširdumu, nes nedaugelis bet kurios epochos pop/roko dainų išdrįso pasirinkti pasimatymo prievartavimą kaip dainų temą. Energingas X pankroko prekės ženklas nepajudinamai žvelgė į Los Andželo papilves. natūralistinė tematika sklandžiai susilieja su tiesioginiu, sąmonės srautu lyriniu Doe ir Červenka. Netgi panko žanre tokiai muzikai visada buvo sunku rasti dienos šviesą, tačiau dėl šios retumo ir nepriklausomos dvasios X sukėlė gausų šurmulį, ypač tarp kritikų.
Nuo debiuto gerai žinomas titulinis X kūrinys yra susvetimėjimas, nuoseklus skausmo, sumišimo ir nusivylimo perteikimas. per visą Doe ir Cervenkos bendrą pagrindinį vokalą ir, žinoma, kai jie išreiškia savo keistą, bet paveikiantį harmonijos. Ir nors dainų tekstai yra šiek tiek daugiau nei to niūraus tono instrumentai, išvaryto žmogaus portretas. jos mylimas miestas nuolatiniu beviltiškumo ir bejėgiškumo jausmu pritraukia klausytojo dėmesį jau vien dėl savo intensyvumo. Tačiau tikrasis šios melodijos malonumas gali būti tiesiog aktyvus, judrus Zoom darbas gitara, ypač ilgo sustabdymo ir paleidimo rifo pavidalu, kuris pranašauja Pixies ir Nirvana beveik per dešimtmetį.
Šis nervingas kūrinys su kulkosvaidžio ritmu iš antrojo kurso X išleisto leidimo nepraranda impulso, kuris buvo sukurtas tik prieš metus per sėkmingą grupės debiutą. Tai vienas iš daugelio X katalogo pavadinimų, kurie iš esmės yra pagrindinė pankroko frazė, kaip „Desperacija“ yra bene tinkamiausias žodis, kurį galima pritaikyti tipiškam grupės pasirinkimui tematika. Betarpiškas ir galingas, laisvas pasirodymas įraše aiškiai parodo, kad veržlus visų keturių grupės narių mišinys buvo idealus norint nukreipti amerikietišką panką į devintąjį dešimtmetį ir vėliau. Giliai įsišaknijusi liaudies, kantri ir šaknų muzikos įtaka gali būti ne iš karto akivaizdi, tačiau jaudulys tikrai neapsiriboja vien jėgos akordais.
Suspaustoje šio 75 sekundžių trukmės triukšmo atakos erdvėje X pasiekia daug daugiau, nei dauguma juostų gali sukurti keturių ar penkių minučių singluose. Suplanuotas, bet nutrūktgalviškas D. J. puolimas. Bonebrake'o būgnai, Doe bosai ir ypač Zoom ginkluoti gitaros rifai yra puiki vitrina vienam įnirtingiausių Cervenkos vokalinių grupės pasirodymų. karjerą. Jo trumpumas tikrai nėra vienintelis elementas, kuris pažymi melodiją su pankroko žyma, bet su visa X muzika, atrodo, kad vyksta šiek tiek daugiau nei įprastai siūlo. Net kai kvartetas groja greitai, sunkiai ir garsiai, visada aišku, kad rodomų talentų pasiekiamumas atitinka kelias ribas, jei tokių yra.
„Po didele juoda saule“
Kaip viena iš kūrinių grupės iš trečiojo X albumo to paties pavadinimo, kuriame pasakojama apie tragišką Cervenkos sesers mirtį, puikus 1982 m. įrašo titulinis kūrinys veržiasi į priekį kaip mašina, bet efektyvumą sumažina su slegiančiomis, neapdorotomis emocijomis. Tai daugiausia kyla dėl drąsiai nuoširdaus ne tik pačios Cervenkos, bet ir visos grupės pasirodymo, kuris suteikia pusiausvyros jausmą, ypač per kiek optimistišką Zoom rifą. Beveik monotoniškas Cervenkos vokalas gali niekada neuždirbti jai kaip techniškai ar klasikiniu požiūriu nuostabios dainininkės reputacijos, tačiau ji maksimaliai padidina paprastai persekiojantis jos gedulingas stilius, intensyviai atspindintis sielvarto išgyvenimą: „Visi manęs klausia, kaip man sekasi, aš viską darau vienas“.
"Mėlyna kibirkštis"
Tikra bendradarbiavimo stiliumi ši užburianti melodija sukuria puikią galimybę Doe sulieti savo virpantį vokalą su kontrastingu plokščiu Cervenkos stiliumi, o rezultatas yra apreiškimas. Kaip ir daugumos X medžiagos atveju, autobiografinis Doe dainų tekstų nuoširdumas piešia jaudinantį, gyvenimo atkarpą, kuriame šiuo atveju dėmesys sutelkiamas į vidinius romantiškus rūpesčius. Tačiau Bonebrake įkrovimo būgno ritinėlių indėlis ir unikalus, varomas garsas, sukurtas Kairėje pusėje esantis „Zoom“ slydimas visame takelyje pakelia našumą į kitą lygį visiškai. Kruopštus poetinių žodžių sluoksniavimas su instrumentine galia ir išradingumu X toli gražu nėra naujas požiūris, tačiau grupė visada sugeba sukurti gaivų garsinį įspūdį.
"Nekvėpuojantis"
Kartais įkvėpto dainos pasirinkimo ir energingo atlikimo derinys neleidžia ignoruoti koverinės dainos. Šis Otis Blackwell kaštonas, bene labiausiai žinomas kaip didžiulis Jerry Lee Lewiso hitas 1958 m., demonstruoja X eklektišką įtaką ir pomėgius, taip pat įkvepia naujos gyvybės senai klasikai. Cervenka, be abejo, labai smagiai interpretuoja šį teiginį, įtaigias dalis prikiša linksmu, aistringu šūksniu: „Kai mane myli, mylėk mane teisingai...“ Grupės neapdorota galia ir neįtikėtinai griežtas išdėstymas suteikia tik reikiamą prisilietimą, leidžiantį pasirodymui pristatyti puikią klasikinę R&B muziką palyginti naujai. auditoriją.
"Naujasis pasaulis"
Ironiškai pavadintas 1983 m Daugiau linksmybių naujajame pasaulyje, Reiganas ėjo pareigas daugiau nei pakankamai ilgai, kad šiurptų ir atstumtų tuos, kurie įtaria jo politiką ir akivaizdų Amerikos klestėjimą. Pietų Kalifornijos pankų judėjimas nuo pat pradžių buvo šiek tiek politinis, daugiausia dėl to dažniausiai neatpažįstamas atotrūkis tarp turinčių ir neturinčių žmonių tame apgaulingai darbininkų klasės regione. Tačiau ši melodija įnirtingai perima devintojo dešimtmečio prielaidas apie Americana, net jei atsitiktinis tonas retai išduoda tokį pyktį. Tiesą sakant, dainos lyrinis grynos dejonės epicentras „Tai buvo Naujasis pasaulis“ labiau už viską reiškia priblokštą nusivylimą. Kaip visada, gausu žymių dainos komponentų, ypač žaismingos Doe boso linijos.
X yra šiek tiek svajinga šioje lėtai besikuriančioje meditacijoje apie šiuolaikinę painiavą, net šiek tiek skiriant akimirką refleksiškai poetiškai apie pankų sceną su niūriu žanro pavadinimo kritimu. Vėliau Doe apgailėtinai spjaudosi sarkazmu pateikdamas kaltinimą muzikos scenai, kurį būtų galima lengvai atsisakyti. staigiai ir efektyviai į beveik bet kurią epochą: „Girdžiu, radijas pagaliau gros naują muziką, žinote, į Britų invazijaVis dėlto, jei įstaiga nesugadintų dalykų taip karališkai, mes niekada nesimėgautume tikrai nepriklausomos muzikos, kurią iliustruoja šis kūrinys ir grupė. Kaip įprasta, X pristato muziką, kuri išdrįsta eksperimentuoti ir tyrinėti besikeičiančias roko muzikos dalis, ir, laimei, dividendai dar nesibaigia.
