Galbūt šis prisipažinimas tiksliai nurodo mano amžių, bet kai kurie mano mėgstamiausi 1983 m. prisiminimai yra tai, kaip klausiausi Casey Kasem ir stebiuosi tais metais išleistos popmuzikos įvairove ir kokybe. Nuo keltų įtakos iki ankstyvojo ošimo plaukų metalas, įsimintini 1983-iųjų hitai niekada nesusvyravo nuo ypatingos intrigos. Ir taip, Maiklas Džeksonas šiemet taip pat turėjo keletą nedidelių hitų, jau nekalbant apie tokius blyksnius kaip Princas ir Madonna. Štai 10 geriausių pop/roko dainų, pateiktų ne ypatinga tvarka, viena įdomiausių ankstyvųjų MTV era: 1983 m.
Dexy's Midnight Runners – „Come On Eileen“
Nors ši daina neabejotinai yra per daug eksponuojama per devintojo dešimtmečio savaitgalio radijo laidas, tačiau yra priežastis, dėl kurios ji yra visur. Tai tobulai sukonstruota keltų pop melodija su nesuprantamais žodžiais, daina, kuri kažkaip sugeba pasiekti optimalų pasiekiamumą, nepaisant akivaizdžių smūgių prieš ją. Kaip devintajame dešimtmetyje, sintezatoriaus amžiuje, daina, kurioje dainuoja šurmuliuojantis pagrindinis dainininkas su kombinezonu ir iškilia bandžo partija, galėjo valdyti topus?
Michaelas Jacksonas – „Žmogaus prigimtis“
Nebūtų be reikalo ginčytis, kad daugiau nei vienas Maiklas Džeksonas melodija turėtų sulaužyti šį sąrašą ir galbūt šis pasirinkimas sukels dar daugiau ginčų dėl to, kad tai mano singlas iš populiariausio albumo. Tačiau už mano pinigus Jacksonas dar niekada nėra išleidęs gražesnės melodijos nei ši – tylios ir subtilios baladės, turinčios tikrai įdomių melodinių ir ritminių posūkių. Svarbiausia, kad pagal šią melodiją Jacksonas dainuoja geriausiai per savo karjerą.
Eurythmics – „Saldūs sapnai (iš to pagaminti)“
Netgi sluoksniai ir sluoksniai sintezuotos produkcijos ir androginiško roboto išvaizda, pridengianti moters pagrindinio dainininko grožį, negalėtų pasmerkti šios dainos neaiškumui. Dar kartą klausiu, kodėl retoriškai, tik norėdamas sau atkirsti, kad dainos melodingumas ir išskirtinė struktūra tiesiog negalėjo suvaldyti. Lyriškai ši melodija puikiai nukeliauja į kai kurias keistas ir tamsias vietas, tačiau Annie Lennox dainavimas visada įleidžia šviesą. Stulbinantis vokalas ir meistriškas sintezės darbas padeda sukurti šį parašą Euritmika singlas yra vertas hito.
Duranas Duranas – „Rio“
Nors „Hungry Like the Wolf“ čia būtų akivaizdus pasirinkimas, man visada atrodė, kad pagrindinis Duran Duran proveržio albumo kūrinys yra labiausiai įtaigus iš jų. Man „Rio“ aiškiau parodo tai, kas iš pradžių buvo išskirtinė šioje grupėje, ypač dailus klavišinių ir gitaros sąveika, kuri pradeda dainą. Negana to, melodija daro tai, ką turėtų visa puiki popmuzika, nukeldama klausytojus į skambią ir vaizduotę kupiną vietą, kurios egzistavimą jie net nežinojo.
Princas - „Mažoji raudonoji korvetė“
Prince'as ne tik išleido savo pirmąją tikrai nuostabią muziką 1982 m. pabaigoje (kuri, beje, valdė topus 1983 m.), bet ir šį puikų derinį. jėgos baladė/rokeris buvo momentas, kai jis tapo transcendentu. Čia eksponuojama viskas, kas buvo nuostabu princo dainų kūrime jo viršūnėje, kruopščiai ir meistriškai susluoksniuota ir tobula aranžuotė. Puikus sintezatoriaus panaudojimas atviram, karštam ir sielos kupinam eilėraščio dainavimui, o vėliau – vientisam ir nepamirštamam chorui. Visos šios dalys sudaro gatavą produktą, kuris yra toks pat aptakus kaip ir dainos tema.
Def Leppard – „Nuotrauka“
Taigi labai daug kas bandė, bet turbūt nė vienai grupei nepavyko susijungti kietas rokas grojantis nenugalimais popmuzikos kabliukais, taip pat šis hitų kūrėjas anglų kvintetas, kuris niekada nesigailėjo būti prieinamas. Ši neįtikėtinai įtempta daina yra geriausias šio teiginio įrodymas iš visos Def Leppard karjeros. Jo lyrika sulieja nuvalkiotą vaizdo ir fantazijos teritoriją, tačiau taip nekaltai ir nuoširdžiai, kad jausmai niekada neatrodo priverstiniai. O melodiškai tai skanus desertas.
Spandau baletas – „Tikra“
Išmintingiausi devintojo dešimtmečio muzikantai puikiai suvokė nišų svarbą. Galbūt tai dar niekada nebuvo atlikta taip meistriškai, kaip šioje Naujojo romantizmo klasikoje – dainoje, puikiai tinkančioje perdėtam giedojimui. Kažkaip perdėtas melodijos išdėstymas ir atlikimas niekada net neprilygsta užgožti gražios melodijos, kuri skatina eiles. Kai chore viskas tampa šiek tiek persistengta, dramatiškas efektas atrodo išgyventas ir uždirbtas.
Taip – „Vienišos širdies savininkas“
Dar vienas puikus rifas čia, bet svarbesnis šios dainos sėkmei yra gerai atlikta Yes transformacija iš progresyviojo roko į paprastą pop/roką aptariamai grupei. Jono Andersono vokalas yra vienintelis šios melodijos elementas, kuris net leidžia klausytojui suprasti, kad tai ta pati grupė, žinoma dėl 70-ųjų magnum opuso, pavyzdžiui, „Heart of Saulėtekis“, bet tai nesvarbu, kai leidžiate jam nukristi ir tiesiog klausote vienos solidžiausių dešimtmečio pop dainų – ar bet kurios kitos. reikalas.
Dio – „Vaivorykštė tamsoje“
Iš pirmo žvilgsnio ši daina iš Sunkusis metalasvelnio rago sveikinimo autorius gali atrodyti keistas pasirinkimas tokiam sąrašui. Tačiau atidžiau pažvelgus, ši melodija yra tiesiog nuostabi pop daina, sustiprinta ir apsupta roko gitara ir tais laikais, kai kietojo roko klaviatūros buvo naudojamos retai. Nepaisant užpatentuoto Ronnie Jameso Dio kaukimo, daina yra klasikinis pop kūrinys, melodiškai palaikomas jaudinančiomis, judriomis eilėmis ir gražiai užbaigtas dailiai pasikartojančiu choru.
Styx – „Ponas Roboto“
Kai žmonės kalba apie devintojo dešimtmečio muzikos teatrališkumą, jie paprastai to neturi taip giliai ar pažodžiui, kaip tai rodo Dennisas DeYoungas koncepcinio albumo transporto priemonė. Ši koncepcija buvo aiškiai prarasta kitiems nariams Styx - ir kartais net pats DeYoungas, bet tai netrukdo šiai dainai būti nuolat maloniais prarastos eros garsiniais endorfinais. Kai DeYoungas ryžtingai šaukia savo roboto prašymus suprasti, aš visada juokiuosi iš to, kaip esu linkęs juo tikėti.
