Ne kiekvienas anime turi turėti laimingą pabaigą – tiesą sakant, kai kurie iš geriausių yra sukurti taip, kad būtų liūdni. Japonų animatoriai – ir, tiesą sakant, japonų kultūra – jau seniai žavėjosi mirtimi, niūrumu ir susidorojimu sielvartas ir liūdesys, dažnai sukuriantys gražius meno kūrinius, kuriais dalijasi ir kuriuos brangina vaikai ir suaugusieji panašiai.
Toliau pateikiamas liūdnų sąrašas anime gali tiesiog sukelti ašaras dėl kitų priežasčių, o ne tik sudaužytos širdys – nors jų taip pat yra daug! Naršykite šiuos puikius šou ir filmus, kuriuose yra tragiškiausių siužetų ir scenų kine.
Jintano vaikystės (merginos) draugė Menma mirė prieš metus, ir Jintanas, ir tuometinis jo draugų ratas, dabar jau ištirpęs, tyliai kaltina save dėl to, kas nutiko. Dabar Menmos vaiduoklis grįžo į Jintano gyvenimą – vaiduoklis, kurį mato tik jis, ir kurio buvimas reikalauja, kad jis atkurtų senas draugystes ir visam laikui pailsėtų jos dvasia.
Prasideda kvaila komedija apie vaiduoklio atsiradimo merginai mechanizmą. laipsniais virsta istorija, pasiryžusia sudaužyti mūsų širdis, ir iki to laiko ji daugiau nei susilaukia baigta.
Po 11 serijų serijos pasirodymo 2011 m. 2013 m. sekė ekranizacija, o 2015 m. – tiesioginio veiksmo televizijos serialas, kurie visi tapo gerbėjų mėgstamiausiais. Matyt, verkti buvo in tada!
„Bazilisko“ istorija pasakoja apie „Romeo ir Džuljetą“ per antgamtinių galių turinčius nindzių klanus. Šiuo atveju aptariami žvaigždžių įsimylėjėliai yra kariaujančių grupuočių Kouga ir Iga palikuonys, kurių kiekvienas yra pasipuošęs bauginančiais sugebėjimais mirti.
Tačiau pasirodymas yra ne tik apie nindzių veiksmas; tai taip pat apie tai, kaip kiekviena pusė turi savo meilę ir ištikimybę, ir apie tai, kaip visas švelnumas ir žmogiškumas yra žiauriai sunaikinami karo, kuriame jie kovoja. Tos pačios istorijos tiesioginio veiksmo adaptacija išsaugo ir pasmerktą romantiką, nors anime plečiasi tai įvairiais būdais, įskaitant parodymus, kokie buvo daugiau nei vienos kartos laimės šansai sunaikinti.
Vienas niūriausių ir veiksmingiausių kada nors sukurtų anime pavadinimų – ir juo labiau širdį draskantis – „Berserk“, pritaikytas iš ne mažiau niūrios ir galingos mangų serijos.
Jame vienišas kalavijuočių kardininkas, vardu Gutsas, prisijungia prie samdinių armijos, vadinamos Vanagais, vadovaujama charizmatiško ir ambicingo jaunuolio, vardu Grifitas, kuris tai padarys. bet ką, kad pasiektų savo svajonę sukurti savo karalystę, net jei tai reiškia faustišką susitarimą su požemio pasauliu ir paaukoti savo draugus procesas.
Tripusis ryšys tarp Guts, Griffith ir Griffitho dešiniosios rankos Casca yra vienas geriausių tokio pobūdžio anime, taip pat vienas liūdniausių.
Įspūdinga, kad 2016 m. serialas grįžo antrą kartą kaip „Aukso amžiaus lanko“ filmų trilogijos tęsinys. Taigi, jei baigę pradinį pasirodymą vis dar esate nusiteikę liūdnai anime, pasinerkite į pirmąjį naujosios laidos sezoną!
Vyšnių žiedas krenta maždaug penkių centimetrų per sekundę greičiu, o šiame filme jis naudojamas kaip būdas sužadinti subtilius atstumus, atsirandančius tarp žmonių, kurie manė esą artimi. Šioje režisieriaus Makoto Shinkai valandos trukmės animacijoje susipina trys istorijos apie meilę ir praradimą šiuolaikiniame pasaulyje.
Kartu su nuostabiais Shinkai vaizdais ir neįvertintu pasakojimu, tragedija nėra visiškai be atlygio. Visur yra emocinių atlygių, bet didžiausias plaktukas nukrenta pabaigoje, o jei tai nesukelia ašarų, labai mažai.
Studija Ghibli paprastai yra saulėtų, nuotaikingų pramogų, tinkančių bet kokio amžiaus žmonėms, sinonimas, tačiau „Fireflies kapas“" yra žiauri išimtis. Adaptuotas iš beveik autobiografinio Akiyuki Nosakos romano, jis pasakoja apie berniuką ir jo mažąją seserį, pabėgti į kaimą paskutinėmis Antrojo pasaulinio karo dienomis, kai Tokijo bombardavimas sunaikino jų namai.
Tačiau vieniems išgyventi jie netinka, o artimo abejingumas netrukus nukenčia abiem. „Širdį draskantis“ nepradeda to apibendrinti. Ir manyti, kad ši blaivi meditacija apie karo siaubą iš pradžių buvo suplanuota kaip dvigubas bruožas su švelnumu ir šviesa.Mano kaimynas Totoro!"
Niūri, beveik autobiografinė Osamu Dazai novelė „Ningen Shikkaku“ – „Nebežmogus“ arba „Diskvalifikuotas būti žmogumi“ anglų k. pažodinis pavadinimo vertimas – buvo nuolatinis bestseleris Japonijoje nuo tada, kai pirmą kartą pasirodė 1949 m., prieš pat autoriaus savižudybė.
Užsakyta kaip viena iš daugelio naujausių klasikinės japonų literatūros anime adaptacijų anime serijoje „Aoi Bungaku“ („Mėlynoji literatūra“), keturių serijų serija sujungia XX a. XX amžiaus XX ir 4 dešimtmečio Japonijos prisiminimus su fantasmagoriškais. vaizdiniai.
Geras atskaitos taškas šiai istorijai gali būti amerikietiškas filmas, todėl kiekvienas, ieškantis laimingos pabaigos, turėtų išsisukti. Tačiau, kalbant apie prastesnę patirtį, tai vienas iš efektyviausių ir stilingiausių.
Šis šou turi pagrindinius nuotykių šėlsmo bruožus: niekingas vaikas perkeliamas į paralelinį pasaulį, kuriame gyvenimas yra sunkus ir smurtinis. Bet tonas serialas yra stulbinamai tamsus ir nuobodus. Tai gali būti vienas niūriausių anime, sukurtų pagrindinei (t. y. ne „art house“) auditorijai.
Verta važiuoti su nuostabia animacija ir gamybos dizainu, greičiausiai turėsite būti labai geros nuotaikos, kad išgyventumėte visą niūrų dalyką.
Šis atskiras vaidybinis filmas, sukurtas po TV serialo įvykių, daro vieną dalyką ir daro tai gerai – tam reikia serialo veikėjus ir paveda jiems istoriją apie tokią nepaliaujamą tragediją, kuri ribojasi su žiauria ir neįprasta bausmė.
Tai geriausia esamiems šou gerbėjams, kurie neprieštarauja, kad jiems būtų suteikta tik laiminga pabaiga, tačiau iki to tai veikia, o filmas veikia negailestingai.
Kur „Seisou-hen" buvo tęsinys „Tsuioku-ken" yra prakartėlė, kuri JAV publikai taip pat žinoma kaip „Samurai X: Trust & Betrayal“. Istorija pasakoja, kaip Himura Kenšinas tapo Battousai, bejausmiu prieššogunų priešmodernių revoliucinių jėgų žudiku. Japonija.
Tai visais atžvilgiais niokojanti istorija, kai žmogus, neturintis širdies, randa ją turintis, tik suvokdamas, kad turėti širdį reiškia, kad dabar turi dar vieną dalyką, kurį galima sužeisti. Arba visiškai atsiribokite nuo jūsų.
„Shiki“ nominaliai yra siaubo serialas – ir teisingai. Sunku suprasti, kokias dar etiketes galėtumėte priskirti istorijai apie vampyrų šeimą, kuri apsigyvena mažame miestelyje, esančiame Japonijos kaime, ir paverčia jį savo žaidimų aikštele.
Labiausiai stebina tai, kaip pasirodymas iš pagrindinės gotikinės siaubo sąrankos virsta visapusiška tragedija, iš dalies žaidžiant su mūsų simpatijomis. Pasibaigus serialui matėme stulbinamą apsisukimą: „nekalti“ miestiečiai, kurie buvo grobiami, pasirodė kaip ir vampyrai sugeba daryti blogį, o „pabaisos“ yra labiau simpatiškos nei mes galime tikėti.
Galutinis rezultatas yra ne tik siaubas - nors to yra daug, perspėkite), bet ir liūdesys. Tai nuostabu tuo, kad tai yra kažkas daug niuansingesnio ir judesnio nei dauguma siaubo anime kada nors pasiekti.
Lengvai niūriausias ir liūdniausias kada nors sukurtas anime „Texhnolyze“ pirmą kartą buvo išleistas Japonijoje 2003 m. Filmas vyksta milžiniškame distopiniame mieste, kur pogrindžio kovotojas, įžeidęs nusikaltėlių valdovą, netenka galūnių ir jas pakeičia su dirbtiniais pakaitalais, kurie paverčia jį vieno žmogaus keršto mašina – tiek, kiek atkeršyti jų pasaulyje iš tikrųjų būtų suma prie bet ko.
Nepaliaujamai liūdnas, bet ne beprasmiškas, šis serialas turi grožį iki tamsumo, o pabaiga, nepaisant viso jos beviltiškumo, taip pat neturi atpirkimo. Vis dėlto nerekomenduotume žiūrėti besaikio šio serialo – tai tikrai gana liūdna!
