Juostelių kilmė
Trečiaisiais kolegijos metais mokiausi kostiumų klasėje, kur mokėmės spektaklio, tamsios fantazijos apie tris paauglius berniukus ir jaudinančio keliaujančio cirko košmaro. Mano klasiokams ir man buvo pavesta parengti individualius teorinius kiekvieno pagrindinio veikėjo planus. Bandžiau sukurti vieno cirko vadovo dizainą ir su savo profesoriumi aptariau kūrybinį bloką. Ji pasiūlė pasiskolinti jos knygos egzempliorių, kuris, jos manymu, man būtų „labai įdomus“ pateikė Michel Pastoureau.
Vien pavadinimo pakako, kad iš karto sužadinčiau vaizduotę, nors turinys dar labiau žavi. Nors būtų buvę malonu, jei atvaizdai būtų įtraukti į šį straipsnį, esu beveik dėkingas, kad juos praradau prieš porą metų, kad galėčiau apsisaugoti nuo viešo pažeminimo dabar - yra priežastis, dėl kurios dabar rašau projektavimas. Nepaisant to, ši patirtis buvo mano tikrojo susižavėjimo pradžia modeliu, kuris dažnai buvo siejamas su džiaugsmu paviršiuje, nors ir pažvelgus atidžiau atskleidžia baisias tiesas.
Juostelės yra vienas iš pirmųjų audinių pavyzdžių, kurie ir toliau matomi mados industrijoje per visą istoriją. Nors šiandien jūs galite manyti, kad juostelės yra be galo klasikinis stilius, netgi patriotinis, dizainas yra mažiau nei palankus. Viduramžiais dryžuota apranga pradėjo būti atstumtojo ar žmogaus, kuriam reikėjo sulaikyti, ženklas:
-Džonas Majoras LoveToKnow
Šį drąsų modelį sunku ignoruoti, todėl jis anksčiau buvo susijęs su asmenimis, kurie nenorėjo žaisti pagal socialines taisykles. Kaip mus mokė istorija, visuomenė ne kartą baisiai bijo tų, kurie atmeta įprastą, todėl šis priešiškumas dryžiams išaugo tik XIII a. Prabangūs Europos įstatymai nustatė teisinę pareigą tam tikrų tipų piliečiams dėvėti šį stilių.
Kuo giliau pasineriate į juostų studijas, tuo labiau atrodo, kad modelis tinka spektakliui, kuriame yra cirko personažų. - aiškina Jonas Majoras kad klounas ar cirko narys yra „figūra, kurios humoras kyla iš jo licencijos peržengti ribas tvarkinga visuomenė “. Juostelės gali būti jaudinančios, puikiai tinka personažams, kurių šypsenos yra grėsmingos ir ketinimai grėsmingas. Nors juostelės niekada neprarado ryšio su nukrypimu, XVIII amžiuje dizainas tapo daug įprastesne Vakarų kultūrų mados dalimi.
Kitą kartą, kai matome juostas, tai tikrai padaroma 1920 m. Knyga pateikė Greda Buxbaum aprašo, kad prasidėjus dešimtmečiui naujai išlaisvintose moterų aktyviose aprangose atsirado dryžių, nes tai buvo vienas pirmųjų kartų, kai moterims buvo leista dalyvauti sportinėje veikloje. Tada draudimas užleido vietą visokiai veiklai po stalu ir pavojingiems vyrams, tokiems kaip Al Capone vilkėjo kostiumėlius kaip jų pasirinkta uniforma.
Greitai į priekį iki 1940-ųjų vidurio ir ta gangsterių uniforma paskatino liūdnai pagarsėjusį „zooto kostiumą“, kurį dėvėdavo politiniams pareiškimams dažnai ignoruojamos bendruomenės. Riaušės kilo JAV kariais ir jūreiviais 1943 m ieškodamas grupių afroamerikiečių, lotynų amerikiečių ir italų amerikiečių vyrų, kurie apsirengę per dideli pinstripe kostiumai, nes jie laikė juos „nepatriotiškais“ tuo metu, kai didžioji Amerikos dalis buvo normuojama medžiaga.
Praėjus kiek daugiau nei dešimtmečiui, kita Vakarų pasaulio dalis sukūrė an visiškai nauja reikšmė juostelėms„1958 m. Prancūzijos įstatymas parodė, kad karinio jūrų laivyno jūreiviai šioje srityje gavo dryžuotą viršutinę ataugą su 21 horizontalia juostele (po vieną kiekvienai Napoleono pergalei) kaip uniformą, žinomą kaip „Matelot“ arba „marinière“. “Ši iteracija dryžuotus marškinius pavertė ilgaamžiu klasikiniu stiliumi ir sukūrė tą europietišką prašmatnumą, kurio amerikiečiai nuolat siekia. po.
Tačiau modelio patobulinimą greitai užgožė „besisukantis šešiasdešimtmetis“, kuris sukūrė mod ir „Op Art“ madą. Nors šie dizainai nebuvo tradicinės juostelės, kurias naudojo daugelis ankstesnių drabužių pulkines linijas pavertė optinėmis iliuzijomis, kurios lengvai išprovokavo senesnę juostų simboliką: sutrikimas. Tie, kurie dėvėjo šiuos stilius, buvo to meto prieškultūros dalis, kuri nutraukė senas tradicijas. Subkultūros ir toliau naudojo juosteles savo reikmėms, įskaitant hipius, pankus ir grunge prieš įsitvirtinimą. Kiekviena iš šių grupių nešiojo šabloną savaip, nors visos anksčiau naudojamą klasikinį dizainą naudojo kaip vidurinįjį pirštą „vyrui“, kuris visada bandė juos apriboti. Dizaineriai, tokie kaip Jean Paul Gaultier, Missoni ir prekės ženklas „Adidas“, iki šiol yra žinomi ir gerbiami už savo susižavėjimą juostelėmis.
Šiandien juostelės yra visur, kai kalbama apie drabužius, nors galbūt labiausiai sutelktos į vyriškų drabužių stilių. „Pinstripe“ kostiumai, sagos marškiniai ir kaklaraiščiai verslininkams dažnai turi modelį. Nors tai galėtų būti ryšys su klasikine prasme, turiu šiek tiek prieštaringą idėją, kad juostelės nėra atsitiktinumas. Po gana neseniai atskleisto korupcijos, susijusios su „Wall Street“ bankininkais ir pan., Juostelės iš tikrųjų gali būti puiki uniforma kai kuriems verslo sektoriui. Istorija sugrįžo į kontrkultūros ir siautėjimo prieš „mašiną“ laikus. Daugelis žmonių mato tos pačios juostelės, kurios suteikė mūsų šaliai išsilaisvinimą, kaip dabar naudojamos tam, kad pašalintų ir apribotų čia gyvenančius Šalis.
