19. gadsimta vidū, Karaliskā mākslas akadēmija Londona tika uzskatīta par vietu, kur mācīties. Taču tās uzskats par “pieņemamo” mākslu bija ļoti aizliedzošs, idealizējot dabu un skaistumu. 1848. gadā grupa vīlušos studentu apvienojās, izveidojot Prerafaelītu brālību ar lielu mērķi atdzīvināt glezniecību Lielbritānijā. Mākslas vēsturē ieietu tikai trīs: Viljams Holmans Hants (1827-1910), Dante Gabriels Roseti (1828-82) un Džons Everets Milais (1829-96).
Viņu pamatprincipi bija vienkāršu, nevis grandiozu priekšmetu attēlojums ar nopietnu un morālismu tēma, godīgs dabas attēlojums, kas balstīts uz tiešu novērošanu ārpus telpām, un Kristiānas ievērošana garīgums. Svarīga bija arī simbolika.
Krāsu krāsas un kompozīcija
Spilgtas caurspīdīgas krāsas (tolaik tika uzskatītas par spilgtām) tika uzklātas plānās glazūras uz gludas, baltas zeme, visbiežāk audekls. Izmantojot baltu pamatni, nevis krāsainu, gleznai tiek piešķirts spožums. Veido krāsu caur glazūrām, imitē gaismas efektu, kas krīt uz objektu, un piešķir dziļumu, ko nevar iegūt, izmantojot paletes sajauktas krāsas.
Hunt rakstīja: "Lai izvairītos no nokrāsas piesārņojuma, kas rodas, izmantojot paletes, kas tikai daļēji notīrītas no iepriekšējā darba, mēs izmantojām baltu porcelāna tabletes, kas izdalītu visas izžuvušas krāsas paliekas, kas citādi nekļūdīgi pārvērstos nokrāsās, kurām vajadzētu būt senatnīgām tīrība. Mēs zinājām, cik neiespējami ir piešķirt dabas nokrāsu tīrību un dažādību, ja ļaujam saviem pigmentiem sasmērēties.1
Millais un Hants mainīja iestādes gleznošanas kārtību, vispirms izveidojot fonus, plenērs, pēc tam ievietojot figūras savās studijās. Kompozīcijas parasti tika izstrādātas tieši uz audekla, zīmētas ar grafīta zīmuli. Forma tika rūpīgi izveidota, izmantojot mazas otas. Hants sacīja: "Es mēģināju atmest vaļīgo bezatbildīgo apiešanos, kurai biju apmācīts."2
Pēdējais pieskāriens bija spīdīga laka, kas uzsvēra to, ka glezna tika veikta eļļās, kas ir visvērtīgākais līdzeklis, un palīdzēja aizsargāt virsmu.
Prerafaelīta paletes izveide
Lai atjaunotu tipisku prerafaelītu paleti, izmantojiet šādas krāsas: kobalta zils, ultramarīns (aizstāj franču ultramarīnu dabīgajam ultramarīnam), smaragda zaļš, trakulis (dabīgais ārtums izbalē saules gaismā); aizvietojiet ar modernu alternatīvu, piemēram, alizarīna sārtumu, zemes krāsas (okeri, siennas, umbras), kā arī raksturīgo prerafaelītu purpursarkano krāsu, kas iegūta, sajaucot kobaltzilu ar traku.
Atsauces
1. WH Hunt, Prerafaelītisms un prerafaelītu brālība, 1. sējums, 264. lpp., Londona, 1905. gads; citēts Prerafaelīta krāsošanas paņēmieni autors JH Townsend, J Ridge un S Hackney, Tate 2004, 39. lpp.
2. WH Hunt, “Prerafaelītu brālība: cīņa par mākslu”, Mūsdienu apskats, 49. sēj., 1886. gada aprīlis-jūnijs; citēts Prerafaelīta krāsošanas paņēmieni autors JH Townsend, J Ridge un S Hackney, Tate 2004, 10. lpp.
