Rembrandts radīja savus raksturīgos portretus ar nelielu krāsu paleti, kurā dominē tumši zemes toņi un zeltaini akcenti. Viņš bija meistars chiaroscuro, itāļu valodas termins stilam, kurā izmantotas spēcīgas gaismas un smagas ēnas, lai radītu gleznā dziļumu un interešu centru. Rembrants to izmantoja, lai uzsvērtu sejas un rokas savos portretos; tam, ko valkāja viņa subjekti, un to novietojumam ir mazāka nozīme, saplūstot tumšā fonā.
Kā izveidot modernu Rembranta paleti
Modernajā Rembranta paletes versijā jāiekļauj visas šīs krāsas: dzeltens okers, dedzināta sienna, dedzināts umbrs, balts, melns un brūngani vai oranži sarkans, piemēram, kadmija sarkans. “Salaužiet” krāsas, sajaucot tās — Rembrants bija pazīstams ar saviem sarežģītajiem maisījumiem, nevis neapstrādātu krāsu (mūsu ekvivalents tieši no caurules). Lai iegūtu zilgani pelēku krāsu, viņš sajauca maltu kokogli baltā krāsā. Rembrandts strādāja pie krāsainazeme, nekad balts. Viņš galvenokārt izmantoja pelēku vai pelēcīgi brūnu; šie kļuva tumšāki, kad viņš kļuva vecāks.
Pirmā slāņa vai grunts izveidošana
Rembrandts strādāja pie koka paneļiem un audekla. Viņa vēsturiskā metode ietver mājienus, kā atveidot krāsaino zemi, kas ir zem viņa bagātīgo tumšo gleznu.
"Pirmā gruntējuma kārta paneļiem ir līmes-krīta geso, kas tika noslīpēta, lai izlīdzinātu paneļa virsmas nelīdzenumus, tad baltā svina slānis linsēklu eļļā, kam pievienots neliels daudzums Umber, iespējams, lai paātrinātu žūšanu, pārklāts ar caurspīdīgu brūnu imprimatura, kas rada viņa darbam raksturīgo zelta mirdzumu. Lielākā daļa viņa audeklu ir gruntēti ar dubultu gruntējumu, kura pirmais slānis ir sarkani oranžs okers, iespējams, lai aizpildītu audekla faktūru, pēc tam pārklāti ar gaišu, siltu pelēku no laupīt (svina baltums ar krītu, samalts linsēklu eļļā), kokogles, neapstrādāts umbra un dažādas citas zemes krāsas.
Balstoties uz šīs pamatnes
Iespējams, ka Rembrants bija atturīgs krāsu izvēlē, taču nebija nekā atturīga viņa impasto veidā, īpaši vēlāk savā karjerā.
Savas karjeras sākumā viņš savās gaismās sāka intensīvāk veidot necaurspīdīgās ejas un teksturēt tās, lai tās atbilstu viņa subjektu apgaismoto virsmu fiziski līkumi, jo īpaši vīriešu dzimuma subjektu ādas faktūras, tostarp pats. Kā tieši viņš radīja šo tekstūru, nav zināms. To var dublēt vai tuvināt, izveidojot nedaudz biezu necaurspīdīgas krāsas slāni, pēc tam ar mīkstu otu uzvelkot virsmu, kamēr tā vēl ir mitra. Šķiet, ka Rembrandts sāka uzklāt sarkanas glazūras uz šīm teksturētajām ejām, kad tās bija nožuvušas, un pēc tam tās noslauka notīriet ar lupatu, atstājot pēdas zemajās vietās, lai izveidotu vēl pārliecinošāku raupju tekstūru miesa.
Holandiešu mākslinieks Arnolds Houbrakens, kurš bija Rembranta skolēna skolnieks, komentēja krāsu biezumu, sakot, ka viņa krāsas bija “tik smagi noslogots, ka varētu to pacelt no grīdas aiz deguna.” Rembrandts attīstīja savas gleznas uz audekla, pārvietojoties pa krāsu pat tad, kad tā bija ļoti bieza. Iegūtais efekts tiek saukts sprezzatura, vai "acīmredzama neuzmanība". Cik mānīgi vienkāršs Rembrandts liek tam izskatīties!
Avoti:
Eliots, Virdžils. "Rembranta tehniskās inovācijas." ARC mākslas atjaunošanas centrs.
