Mēs, iespējams, nekad neuzzināsim, kas bija Mona Liza vai par ko viņa smaida, taču mums ir zināms priekšstats par to, kā Leonardo da Vinči radīja drūmo noskaņu un dūmakainās krāsas, kas viņai piešķir pievilcību.
Virsmas, uz kurām viņš krāsoja, un krāsas, ko viņš izmantoja
Leonardo gleznoja uz dažādām virsmām. Dažreiz viņš izmantoja mitru apmetumu vai dažreiz krāsoja uz sausas akmens sienas. Viņš parasti izmantoja ar rokām darinātas eļļas krāsas no maltiem pigmentiem. Vēlāk viņš izmantoja tempuru no olu baltumiem un strādāja uz audekla, dēļa vai, atkal, akmens (ja viņš gleznoja sienas gleznojumu).
Kā da Vinči izmantoja zemkrāsošanu, lai radītu noskaņojumu
Sākot gleznot, Leonardo vispirms izveidoja detalizētu attēlu zemkrāsošana neitrālā pelēkā vai brūnā krāsā, pēc tam uzklājiet viņa krāsas slāni pēc caurspīdīgas kārtas glazūras augšpusē — izmantojot ierobežotu toņu diapazonu. Daļa zemkrāsojuma parādītos cauri slāņiem, smalki palīdzot veidot formu. Krāsu veidošana, uzklājot glazūras, arī piešķir gleznai dziļumu, ko nevar iegūt, uzklājot uz paletes sajauktu krāsu.
Saskaņā ar Leonardo da Vinči biogrāfa Valtera Īzaksona teikto, šī metode arī "ļāva viņam radīt gaismas toņus. Gaisma izietu cauri slāņiem un atspīdētu atpakaļ no gruntskrāsas, radot iespaidu, ka gaisma izplūst no pašām figūrām un objektiem.
Leonardo krāsu palete
Viņa paletē bija klusināti, piezemēti brūni, zaļi un zili toņi šaurā toņu diapazonā. Tas palīdzēja radīt vienotības sajūtu gleznas elementiem. Viņam nav intensīvu krāsu vai kontrastu, tāpēc Monas lūpām nav spilgti sarkanas, ne zilas acis (lai gan tas neizskaidro, kāpēc viņai nav uzacu!).
Ēnu un gaismas izmantošana da Vinči gleznās
Leonardo bija meistars "chiaroscuro" - itāļu terminā, kas nozīmē "gaisma/tumsa". Šajā tehnikā tiek izmantoti gaismas kontrasti un ēna "kā modelēšanas paņēmiens plastiskuma un trīsdimensiju apjoma ilūzijas sasniegšanai", saskaņā ar Īzaksons. "Leonardo tehnikas versija ietvēra krāsas tumšuma maiņu, pievienojot melnus pigmentus, nevis padarot to piesātinātāku vai bagātāku."
Sfumato
Mīksts, maigs apgaismojums bija ļoti svarīgs viņa gleznām. Sejas vaibsti nebija stingri definēti vai ieskicēti, bet izteikti ar maigām, sajauktām toņu un krāsu variācijām. Jo tālāk no gleznas fokusa punkta, jo tumšāks un vairāk vienkrāsains ēnas kļūst.
Leonardo novatoriskā tehnika krāsu un malu mīkstināšanai ar tumšām glazūrām ir pazīstama kā sfumato, no itāļu valodas fumo, kas nozīmē dūmus. It kā visas malas būtu aizēnojušas caurspīdīgu ēnu migla vai dūmi. Saskaņā ar Isaacson teikto, šī "kontūru un malu izplūšanas paņēmiens ir veids, kā mākslinieki var atveidot objektus tādus, kādi tie šķiet mūsu acīm, nevis ar asām kontūrām".
Kā Leonardo rakstīja savās piezīmju grāmatiņās: "Jūsu ēnām un gaismām jābūt sajauktām bez līnijām vai apmalēm tā, kā dūmi pazūd gaisā."
Kā izvēlēties krāsas modernai da Vinci paletei
Lai iegūtu modernu Leonardo paletes versiju, atlasiet nelielu caurspīdīgu zemes krāsu diapazonu, kuru vidējie toņi ir līdzīgi, kā arī melno un balto. Daži ražotāji ražo neitrālu pelēko krāsu klāstu, kas ir ideāli piemērots tonālajam apakškrāsojumam.
Avoti
Īzaksons, Valters. Leonardo da Vinči. Ņujorka: Simon & Schuster, 2017
Nāgels, Aleksandrs. "Leonardo un Sfumato.”Antropoloģija un estētika. 24 (1993. gada rudens): lpp. 7-20.
