Klintona laikmeta rokmūzika bija daudzveidīga — skaļa, klusa un vēlreiz skaļa. Un personības bija vēl skaļākas. 90. gadu labākie rokeri ar nelielu piepilsētas satraukumu un pašsajūtu iekaroja savu vietu vēsturē. Kā mēs nokļuvām no matu metāla līdz heroīna šikam, Nirvana līdz "Nookie" un pēc tam nonācām pie Creed "augstākās" apziņas? Mēs stāstām stāstu šeit.
Dodieties uz Nekad nenolaisties
1990. gadi muzikāli sākās kā 80. gadu lite. Populāri noturējumi no Aqua Net un kokaīna laikmeta, piemēram, Ieroči un rozes, INXS un ZZ Tops joprojām bija aizrīties topos. Cocksure priekšējie vīrieši un koši ģitāras slingeri bija karaļi.
Ienāc "Smilšu cilvēkā" 1991. gadā
Deviņdesmitajos gados Metallica jau bija smagā roka skatuves veterāni, taču viņu murgainais singls “Enter Sandman” piešķīra Bay Area četriniekam masu pievilcību. Kērka Hameta draudīgais rifs un Džeimsa Hetfīlda riešanas pavēle "Guliet ar vienu aci vaļā" 1991. gada jūlijā aizdedzināja radio un MTV. Tā paša nosaukuma albums, kas radīja “Enter Sandman”, galu galā tiks pārdots vairāk nekā 20 miljoni eksemplāru visā pasaulē.
Lollapalooza un alternatīvā nācija
Kamēr šie tumšie metāla pavēlnieki aizdedzināja ētera viļņus, mistiskais rokeris Perijs Farels no grupas Jane’s Addiction uzbūra savu burvību. Iedvesmojoties no Eiropas mūzikas festivālu iekļaujošā gara, Ferrell radīja Lollapalooza — brīnišķīgu skaņu ekstravaganci, kas iepazīstināja cilvēkus ar pagrīdes žanriem.
Starp pirmajiem Lolla izpildītājiem bija industriālais apģērbs Nine Inch Nails, fanka rokeri Living Color un gotu karaliskās grupas Siouxsie and the Banshees. Ceļojoša ķēmu šova un dažādu labdarības pasākumu atbalstīta Lolapaloza radīja to, ko Farels sauca par alternatīvo nāciju. Šeit bija gandrīz utopija ar dīvainiem māksliniekiem, kuri izklaidēja neapmierinātus jauniešus no Sietlas līdz Floridas piepilsētai, novēršot pūļa sērfošanu par Buša (41) valdīšanu.
Dublēta MTV programma Alternatīvā nācija debitēs 1992. gadā, izceļot tādas grupas kā zvaigžņu ceļotāji Smashing ķirbjus, britpopa pionieri Oāze un atklāts trio no Vašingtonas ar nosaukumu Nirvana.
Aizmirsti Bollocks, lūk, Nirvāna
Apskatiet jebkuru roka vēstures retrospekciju, un tā būs pirmajā vietā Nirvāna “Smells Like Teen Spirit” kā deviņdesmito gadu svarīgākā dziesma. Kad tauta bija pārpildīta ar New Jack Swing un pēdējiem matu metāla elsiem, “Teen Spirit” trīs akordu kropļojumi to visu sagrāva.
Dziedātājs/ģitārists Kurts Kobeins ātri kļuva par grunge kustības plakātu, kas bija neparasts mūzikas un modes paziņojums, kas iemiesoja lielu daļu 90. gadu roka. "Šeit mēs tagad esam, izklaidējiet mūs," Kobeins iekliedzās, ļaujot saviem šķebinošajiem matiem skraidīties pretī konservatīvajiem.
Nirvana ieguldījums radio bija papildu panks, jo uz to nonāca galvenā virziena, nevis otrādi. Ar Butch Vig kraukšķīgo iestudējumu un Kobeina dziesmu tekstiem, kas nepakļāvās parastajām mīlas dziesmām ēterā, Nirvana un radinieki no jauna definēja rokzvaigzni.
Grunge mūziķi vairāk bija parādā brīvi rakstītajam Pixies nekā uz Led Zeppelin virtuozo pārmērību. Tādas filmas kā Kamerona Krova izslavētie grunge pāri un mākslinieki, kas veidoja viņu attiecības (Pearl Jam, Alice in Chains, Soundgarden un citas). Pēkšņi šī domājamo sliņķu grupa kļuva par karaļiem.
Pēc grunge panākumiem parādījās otrs līdzīgu darbību vilnis: Akmens tempļa piloti no Sandjego, pusaudžu trio Silverchair no Austrālijas, alt-rock baladeers Tiešraide no Pensilvānijas, cita starpā. Šo mākslinieku noskaņotās ģitāras, ugunīgā bungu spēle un svelmainais vokāls bija visur līdz apmēram 1998. gadam, kad rokmūzikā iefiltrējās sparīgāka noskaņa.
Grrrls ar visvairāk kūku
Tāpat kā šķita, ka rokmūzika kļuva vīrišķīgāka, sievietes sāka vadīt lielu frakciju. No Vašingtonas štata līdz Vašingtonai, D.C., pankroka sievietes, kuras sauca sevi par nemiernieku grrrlām, izaicināja vīriešu status quo. Ceļvežiem patīk Bikini nogalināšana un Bratmobile piesprādzējās pie ģitārām, uz ķermeņa uzzīmēja "kuci" un "padauzu", lai atgūtu nievājošos vārdus, un pārņēma mosh bedres.
Meinstrīma roks saņēma spēcīgu estrogēnu devu 90. gadu vidū, kad kāda bijusī kanādiešu popzvaigzne atmeta savu jaukās meitenes tēlu un kļuva uzmācīga. Alanis Morisets lika skatītājiem norīt a Robaina mazā tablete ar savu 1995. gada izlaušanās albumu, kas bija pilns ar kodolu (“Tev būtu jāzina”) un sentimentalitāte (“Galva pār kājām”).
Vēl viena izpildītāja, kas bez piepūles apvienoja dusmas un neaizsargātību, bija Kurta Kobeina sieva, Kortnija Lova, savā grupā Hole. (Rinda “Es gribu būt meitene ar visvairāk kūku” no “Doll Parts” tvēra tieši 90. gadu domu, ka sievietēm varētu būt karjera un bērniem Veruca sāls un arī laicīgā, bet garīgā rakstniece Džoana Osborna cēla viļņus.
Sieviešu rokeru pulks kļuva tik piesātināts, ka vesels festivāls Lilith Fair tika veltīts sievietēm māksliniecēm no 1997. līdz 1999. gadam un vēlreiz 2010. gadā. Pop-roka dziedātāja Sāra Maklahlana radīja roving fest, kurā gadu gaitā piedalījās Sheryl Crow, Luscious Jackson un Cardigans.
Punk Goes Pop
Vēl viens festivāls ar īpašu enerģijas zīmolu radās 90. gados: Vans Warped Tour. Uzņēmējs Kevins Laimans 1994. gadā paredzēja skeitpanka dzīvesveidu ar dziesmu palīdzību nodot masām. Šajā vasaras sezonā ir viesojušās 90. gadu punk-popa nozīmīgākās grupas Zaļā diena, The Offspring un Blink-182, kā arī apakšžanru varoņi Mighty Mighty Bosstones (ska), Swingin’ Utters (govju punk) un Royal Crown Revue (šūpoles atdzimšana).
Kādreiz par savu vienkāršību un skaļumu apsmietais žanrs pēkšņi pārņēma virszemes radio. Green Day 1994. gada izlaidums, kas pārdots vairāk nekā 10 miljonos, bija panku nozīmīgākais iebrukums galvenajā virzienā. Frontmenim Billijam Džo Ārmstrongam bija puņķis, kas lika garlaicībai izklausīties forši (skatiet visuresošo hitu “Longview”). Gadu gaitā Green Day kļuva no trīs akordu maestro līdz operas Brodvejas iecienītākajiem, taču tieši trio pusaudžu degsme nostiprināja viņu vietu roka vēsturē.
Citas grupas, kas veiksmīgi pārgāja no pagrīdes karotājiem uz mājvārdiem, bija politiski noskaņotas Slikta reliģija, NorCal renegades Rancid un groovy regeja nokrāsas rokeri Sublime.
Goo Goo, Growl Growl
90. gadu pēdējā daļa bija visa karte, kad runa bija par rokmūziku. Starp ģitāras rifiem sāka plūst hiphops un dejas. Sugar Ray izcēlās bezrūpīgās ballīšu himnās (1997. gada "Fly"), pateicoties dziedātāja Marka Makgreita skaistajam izskatam un dīdžeja Homicide čaukstīgajiem ritmiem. Goo Goo Dolls, kas savulaik bija smalkāka blūza panka grupa, ar savu 1998. gada megahitu “Iris” devās uz pieaugušajiem paredzēto mūsdienu ceļu. Un jauku puišu grupa Sērkociņu kastīte divdesmit ļāva rokeriem nēsāt sirdis uz piedurknēm. (Tas palīdzēja iegūt meiteni.)
Un otrādi, pateicoties reproks un nu-metāls žanri. Braggadocio un drop-C ģitāras valdīja tādi lielvārdieši kā Limp Bizkit, Korn un Kid Rock. Iespējams, ka šī macisma uzliesmojums bija vainojams 1999. gada Vudstokas haosā, kas būtībā ielika naglu desmitgades zārkā, kas smaržoja pēc pusaudžu gara.
