Klasiskā mūzika ir ne tikai simfonijas, operas, oratorijas, koncerti un kamermūzika. Daži no klasiskās mūzikas atpazīstamākajiem skaņdarbiem radās baleta formā. Balets sākās Itālijā renesanses periodā un lēnām attīstījās par ļoti tehnisku dejas veidu, kas prasīja un prasīja atlētiskus un vingrus dejotājus. Pirmā izveidotā baleta kompānija bija Parīzes Operas balets, kas izveidojās pēc karaļa Luija XIV iecēla Žanu Batistu Lulī par Académie Royale de Musique (Karaliskā akadēmija) direktoru. Mūzika). Lullija skaņdarbus baletam daudzi muzikologi uzskata par pagrieziena punktu baleta attīstībā. Kopš tā laika baleta popularitāte kritās un plūda no vienas valsts uz otru, dodot iespēju dažādu tautību komponistiem komponēt dažus no saviem slavenākajiem darbiem. Zemāk jūs atradīsiet septiņus no pasaulē populārākajiem un iemīļotākajiem baletiem. Ar ko šie baleti ir tik īpaši? Viņu stāsts, viņu mūzika un izcilā horeogrāfija.
Riekstkodis
Šī mūžīgā klasika, kuru 1891. gadā komponējis Čaikovskis, ir visvairāk atskaņotais mūsdienu balets. Tas notika tikai 1944. gadā, kad pirmo reizi tika ražots
Kens Scicluna/Getty Images
gulbju ezers ir tehniski un emocionāli izaicinošākais klasiskais balets. Tā mūzika daudz pārsniedza savu laiku, atzīmējot, ka daudzi tās agrīnie izpildītāji apgalvoja, ka dejot ir pārāk grūti un sarežģīti. Daudz kas nav zināms par tā oriģinālo iestudējumu, taču slaveno horeogrāfu Petipa un Ivanova pārstrādātais iestudējums ir pamatā daudzajām šodien redzamajām versijām. gulbju ezers vienmēr tiks uzskatīta par klasiskā baleta etalonu un tiks izrādīta turpmākajos gadsimtos.
Līgo nakts sapnis
Līgo nakts sapnis ir pielāgots daudziem mākslas stiliem. Tomēr 1962. gadā Džordžs Balakins pirmizrādi piedzīvoja sava pirmā pilna garuma (visu vakaru) balets. Līgo nakts sapnis, Šekspīra klasika, kalpoja par Balačina baleta pamatu. Viņš apkopoja Mendelsona mūziku, kurš komponēja uvertīru Līgo nakts sapnis un turpmākā nejaušā mūzika 1843. gadā. Līgo nakts sapnis ir populārs un patīkams balets, kas patiks gandrīz ikvienam.
Kopēlija
Kopēlija komponējis Delibes un horeogrāfs Arthur Saint-Léon. Stāstu uzrakstīja Arturs Senleons un Čārlzs Nuiters pēc E.T.A. Hofmans Der Sandmann. Kopēlija ir viegls stāsts, kas ataino cilvēka konfliktu starp ideālismu un reālismu, mākslu un dzīvi, ar spilgtu mūziku un dzīvīgu deju. Tā pasaules pirmizrāde ar Parīzes operu bija veiksmīga 1871. gadā un joprojām ir veiksmīga šodien; tas joprojām ir teātra repertuārā.
Pīters Pens
Pīters Pens ir brīnišķīgs balets, kas piemērots visai ģimenei. Dejas, dekorācijas un kostīmi ir tikpat krāsaini kā pats stāsts.Pīters Pens ir salīdzinoši jauns baleta pasaulē, un, tā kā nav “akmenī iecirsta” veida, kā skaņdarbu izpildīt, katrs producents, horeogrāfs un mūzikas režisors to var interpretēt atšķirīgi. Lai gan katrs iestudējums var būt atšķirīgs, stāsts paliek gandrīz konsekvents, un tāpēc tas ir klasika.
Guļošā skaistule
Džefs Dž. Mičels/Getty Images
Guļošā skaistule bija Čaikovska pirmais slavenais balets. Viņa mūzika bija tikpat svarīga kā deja! Stāsts par Guļošā skaistule ir lieliski piemērots baletam — karaliskām svinībām lieliskā pilī, labā un ļaunā cīņai un mūžīgās mīlestības triumfālajai uzvarai. Ko vēl jūs varētu lūgt? Horeogrāfiju veidojis pasaulslavenais Mariuss Pepita, kurš arī veidoja horeogrāfiju Riekstkodis un gulbju ezers. Šis klasiskais balets tiks spēlēts tik ilgi, kamēr pasaule griezīsies.
Tristans Fewings/Getty Images
Daudzas versijas Pelnrušķīte pastāv, bet visizplatītākie ir tie, kuros izmantota Sergeja Prokofjeva partitūra. Prokofjevs sāka darbu pie Pelnrušķīte 1940. gadā, bet apturēta Otrā pasaules kara laikā. Rezultātu viņš pabeidza 1945. gadā. 1948. gadā horeogrāfs Frederiks Eštons, izmantojot Prokofjeva mūziku, iestudēja pilnmetrāžas iestudējumu, kas izrādījās milzīgs panākums. Pelnrušķīte nav tikai filma, tas ir arī balets, un tas ir pelnījis tikpat lielu uzmanību.
