In de loop der jaren heeft Hollywood een paar surffilms gemaakt, of laten we zeggen dat Hollywood enkele pogingen heeft gedaan om de surfsport naar het grote scherm te brengen. Het lijkt een no-brainer. Surfen met zijn prachtige beelden, full-tilt actie en kleurrijke personages (om nog maar te zwijgen van veel gebruinde huid voor sexy celluloid flair) zou een natuurlijke hit moeten zijn in het theater.
Zo is het echter niet helemaal goed gegaan. In plaats daarvan hebben schrijvers en regisseurs geworsteld om iets zo esoterisch en visceraal te nemen en te vertalen in een gemakkelijk te volgen verhaallijn met geloofwaardige dialoog. Het is een bijna onmogelijke prestatie gebleken. Behalve Jeff Spicolli zijn er maar heel weinig geweldige surfmomenten losgebroken van de multiplex.
Daarom is het tijd om een retrospectieve reis te maken langs enkele van de beste en slechtste pogingen van het moderne Hollywood om de wereld te laten zien waar surfen om draait.
Opmerking: deze lijst bevat niet:
Grote woensdag
Het komt erop neer dat Big Wednesday uitstekend werk heeft geleverd door echte surfers en echt surfen te vertegenwoordigen. Drie vrienden brengen hun jeugd door met surfen in hun thuisvakantie, hangen met vrienden, gaan naar feestjes en geven zich verder alleen maar om vriendschap en de volgende golf. Ze moeten uiteindelijk omgaan met vervagende jeugd, volwassen verantwoordelijkheden en de Vietnamese oorlog. Jan Michael Vincent, William, Katt en Gary Busey portretteren personages die pijnlijk proberen hun fanatiek te maken toewijding aan surfen passen in het "echte leven" en die zich verzetten tegen het opofferen van hun innerlijke surfer aan de goden van volwassenheid en omstandigheid. Big Wednesday, geregisseerd door John Milius, is de meest realistische weergave van surfers in de jaren '60 en '70 tot nu toe.
Ook zul je geen betere wave riding cinematografie vinden. Hoewel het Californië zou moeten zijn, golven (meestal Hawaiiaans) zijn geweldig, en surfers zoals Gerry Lopez, Ian Cairnes en Peter Townend verlichten het scherm in klassieke jaren 60-stijl.
Punt Break
Keanu Reeves en Patrick Swazey zijn niet mijn spreekwoordelijke kopjes thee, maar hoe kan ik argumenteren met een film die vertelt het verhaal van een rondzwervende groep grote golfsurfers die banken beroven om hun surfreizen te betalen uitgaven. Het is logisch voor mij. Er is echter een moeras van pijnlijke dialogen en ongemakkelijke stereotypering van surfers om je onderweg doorheen te wentelen. Johnny Utah (Reeves) en zijn partner (Gary Busey) moeten deze illegale bende soulmen infiltreren door te leren surfen en een van hen te worden. Veel actie en een beetje vrijen volgen samen met wat goed surfen en lijnen zoals deze: "Het is niet tragisch om te sterven terwijl je doet waar je van houdt. Als je het ultieme wilt, moet je bereid zijn de ultieme prijs te betalen.”
Point Break is een leuke actiefilm die een oprechte poging doet om de ongrijpbare surffilosofie vast te leggen met wisselende maar vooral bevredigende resultaten.
noordkust
Oké, dus Rick Cane's klim van golfslagbad-maestro naar bijna-Pipemaster is niet het meest welsprekende verhaal in de annalen van het maken van films, maar voor een surfer is het verdomd leuk om naar te kijken. Wat meer is, is dat als je ooit naar de North Shore bent geweest, je ziet dat veel van de explosief overgedramatiseerde gebeurtenissen die hier worden geportretteerd, geworteld zijn in een kern van waarheid. De Halloween-feesten, het scheerijs, de stripclubs en het lokalisme zijn niet allemaal een stel tropische legendes, en het zijn kleine onderdelen die bijdragen aan de hele North Shore-ervaring.
Rick Cane (Matt Adler) is de Karate Kid van Chandler's (Gregory Harrison) Miagi, en de Pipemasters vervangen het karatekampioenschap. Occy en Rob Paige strekken hun acteerspieren om een paar harddrinkende Aussies te spelen, en iedereen, van Shaun Tompson tot Corky Carrol, hangt op de achtergrond.
Vol met prachtige landschappen en geweldige surfmogelijkheden, komt het erop neer dat North Shore goedkoop en ongelooflijk is, maar we moeten allemaal dankbaar zijn dat het bestaat.
Blauwe Crush
Op sommige niveaus is Blue Crush gewoon North Shore met een vrouwelijke hoofdrolspeler; het visuele realisme is echter veel beter. De cinematografie is fenomenaal met hoeken en perspectieven die weergeven wat een surfer echt ervaart in de line-up, onder de golven duikend en in de put vallen. Dit is zeker een groot scherm evenement.
Kate Bosworth speelt een jonge surfer met een indrukwekkende amateurcarrière die een bijna fatale aanraking met het rif bij Pipe krijgt en op de een of andere manier haar angst voor het beruchte links overwinnen en tegelijkertijd omgaan met haar liefde voor een profvoetballer en haar loyaliteit aan haar beste vrienden. Dit alles komt tot een hoogtepunt ergens tussen de verplichte groep van territoriale Hawaiianen die afranselen langs de haole-vriend en de nog meer verplichte confrontatie bij Pipe in de laatste minuten van de film. Zal het allemaal lukken? Natuurlijk, maar zowel de personages als het landschap zijn prachtig, en er zijn een aantal geweldige vrouwelijke surf optredens.
In God's handen
Voor het grootste deel is In Gods Handen God verschrikkelijk. Shane Dorian, hoewel ze een van de meest ongelooflijke surfers ter wereld is, heeft al het acteerbereik van een schuimspaan. Zijn ondersteunende cast van Shaun Tompson, Darrick Doerner en Matt George zou geweldig zijn als dit een typische surffilm was. In plaats daarvan is dit een Hollywood-film geregisseerd door Zalman King (91/2 Weeks en Wild Orchid).
Het is een introspectieve en internationale reis van een surfer die worstelt met zijn succes op de pro-tour en zijn innerlijke behoefte om een big wave soul-surfer te zijn. Dat klinkt best gaaf, maar het voelt niet goed om daar in het theater onder te moeten lijden.
Nogmaals, het surfen is prachtig, en de visuals exploderen, maar het acteerwerk en de verhaallijn stromen als een vat warme mayonaise over je heen.
Het komt erop neer dat we geluk hebben dat we deze films überhaupt hebben. Surfen is een kunst die niet te beschrijven is, en alleen de meest griezelige schrijvers en regisseurs kunnen hopen deze te vertalen in een dialoog die de kijker niet aan het lachen maakt. Probeer het surfen maar eens uit te leggen aan een niet-surfende vriend, en je zult de frustratie van deze filmmakers voelen. Het is makkelijker om het met de woorden van Spicolli te zeggen: "Alles wat ik wil is een coole buzz en lekkere golven."
Spreekt hij voor ons allemaal?
