Selv om Brasil er det femte største landet i verden, med en total landmasse større enn USA, er de fleste bare kjent med to av dets musikalske former: samba og bossa nova. Men det finnes mye, mye mer enn det. Musikk spiller en betydelig rolle i det brasilianske livet, og Brasils musikk er like bred som landet selv og like mangfoldig som befolkningen.
portugisisk i Brasil
Portugiserne landet i Brasil i 1500 og begynte snart å importere afrikansk slavearbeid til landet etter å ha akseptert at de lokale stammene ikke lett ble tvunget til å jobbe for inntrengeren. Som et resultat er brasiliansk musikk en afroeuropeisk fusjon. Selv om dette er sant i det meste av Latin-Amerika, er de afroeuropeiske tradisjonene i Brasil forskjellige i rytme og danseform, siden dansen ikke har den parformen den gjør andre steder. Og det dominerende språket er portugisisk, ikke spansk.
Lundu og Maxixe
De lundu, introdusert av slavene, ble den første "svarte" musikken som ble akseptert av det europeiske aristokratiet i Brasil. Opprinnelig betraktet som en erotisk, uanstendig dans, endret den til en solosang (
Choro
De choro utviklet i Rio de Janeiro på slutten av det nittende århundre ut fra en blanding av portugisisk fado og europeisk salongmusikk. Som en instrumentell form utviklet choro seg til en type Dixieland / jazzmusikalsk stil og opplevde en gjenopplivning på 1960-tallet. Hvis du er interessert i å lytte til moderne kormusikk, er musikken til Os Inguenuos et utmerket sted å starte.
Samba
Brasiliansk populærmusikk begynte med samba på slutten av 1800-tallet. Choro var forløperen til samba, og i 1928 ble 'samba-skoler' grunnlagt for å gi opplæring i samba, ikke minst for Carnaval. På 1930-tallet var radio tilgjengelig for folk flest, og sambaens popularitet spredte seg over hele landet. Ulike former for populærmusikk siden den gang har alle blitt påvirket av sambaen, inkludert Brasils tidligere tradisjonelle sang- og danseformer.
Bossa Nova
Påvirkningen av musikk fra utlandet fortsatte gjennom det tjuende århundre, og en av de mest populære utviklingen som oppsto fra Brasils forståelse av jazz var bossa nova. Den første virkelig verdensomspennende musikken i Amerika, den ble populær som musikken til scenespillet Svart Orfeus, skrevet av Antonio Carlos Jobim og Vinicius de Moraes. Senere ble Jobims «The Girl from Ipanema» den mest kjente brasilianske sangen utenfor Brasil.
Baiao og Forro
Musikken til Brasils nordkyst (Bahia) er relativt ukjent utenfor Brasil. På grunn av nærheten til Cuba og de karibiske øyene, er Bahian-musikken nærmere den cubanske trovaen enn andre brasilianske sjangere. Baiao sanger forteller historier som beskriver menneskene, deres kamper og gir ofte uttrykk for politiske bekymringer. På 1950-tallet inkorporerte Jackson do Pandeiro kystrytmer til eldre former og forvandlet musikken til det som i dag er kjent som forro.
MPB (Musica Popular Brasilera)
MPB er begrepet som brukes for å beskrive Brasiliansk pop etter slutten av 1960-tallet. Musikken som faller inn i denne kategorien er løst definert og tilsvarer det vi vil tenke på som Latin Pop. Roberto Carlos, Chico Buarque og Gal Costa faller i denne kategorien. MPB overskrider de geografiske begrensningene til andre typer brasiliansk musikk. Bortsett fra popularitet er MPB interessant, nyskapende og den mest populære musikken i Brasil i dag.
Andre skjemaer
Det ville kreve en bok for å beskrive mengden av musikalske stiler som er tilgjengelige i Brasil i dag. Tropicalia, musica nordestina, repentismo, frevo, capoeira, maracatu, og afoxe er bare noen av de andre populære musikalske stilene som florerer i et land som elsker å synge og danse.
Essensielle album
- Brazilian Classics Vol 1 - Beleza Tropical
- Brazilian Classics Vol 2 - O Samba
- Brazilian Classics Vol 3 - Forro, etc. (Brasiliansk nordøst)
- Antonio Carlos Jobim sangbok (Bossa Nova)
- Canta Brazil: Den store brasilianske sangboken